YERLI DANS: ÖZELLIKLER VE ÖRNEKLER - KÜLTÜR KELIME - 2025

Yerli danslar orada yaşayan insanların kültürünü temsil bir bölgede oluşturulan dans stilleri vardır. Bu danslar, dini kabul edildiği ve başka bir kategoride yer aldığı için ritüel dansı içermez. Aynı şekilde, terim genellikle bunlara atıfta bulunsa da, yüzlerce yıldır kültürde kök salmış danslarla sınırlı değildir.

Her bölgenin yerli dansları, ait oldukları ülkenin geleneksel kültürünü ve mevcut kültürünü temsil edebilir. Farklı ülkeler, otokton olarak düşünülebilecek dans türlerine ilişkin farklı değerlendirmelere sahiptir, ancak genel olarak bu terim, geleneksel veya halk danslarının tüm stillerini kapsamak için kullanılır.

Tango, Arjantin yerli dansı

Otokton dansların özellikleri

Yerli dans bir dans türü değildir ve aynı tür hareketleri veya kalıpları sunan herhangi bir dansı da kapsamaz.

Otokton bir dans, ait olduğu her ülke, bölge veya bölgenin tipik bir örneğidir ve genel olarak nesilden nesile miras alınır, bu da bu bölgesel dans stillerini uygulayanlara kültürel bir dokunuş verir.

Gayri resmi yürütme

Bu dans stillerine genellikle geleneksel müzik eşlik eder ve dans edenlerin çok az veya hiç profesyonel uygulaması yoktur.

Tiyatrolarda veya büyük sunumlarda gösterilmek üzere tasarlanmamış danslardır ve icraları yenilikten çok kültürlerarası bir geleneğe bağlıdır, ikincisi yerli dansla ilgisizdir.

Birçok Avrupa bölgesinde, 20. yüzyıldan beri yürürlükte olan bir dans, geleneksel veya yerli bir dans olarak kabul edilir. Bu kavram tüm dünyada kabul görmez, ancak genellikle yerli dansın birkaç insan neslinin evriminin ürünü olduğu kabul edilir.

İstisnalar

Son zamanlarda üretilen bazı dans stilleri, kökenlerinin doğası nedeniyle otokton sınıflandırmanın dışında bırakılma eğilimindedir.

Kendiliğinden gelişmesine ve kısmen yerli dansın özelliklerini karşılamasına rağmen, bir sokak dansı olarak kabul edilen hip hop örneğinde böyledir.

Otokton veya geleneksel dans terimi bir dereceye kadar gelenekle bağlantılıdır, çünkü bunlar genel olarak farklı tabakalar arasındaki sosyal farklılıkların daha belirgin olduğu ve yerli dans ve müziğin daha yaygın olarak mensup insanlar arasında görüldüğü danslardır. popüler sınıflar.

Dünyadaki yerli danslar

Her ülkenin kendi bölgesinde kendine özgü yerli dansları vardır ve bazıları o kadar yüksek bir popülerliğe ulaşmıştır ki dünyanın çeşitli yerlerinde uygulanmaktadır. Bununla birlikte, dans uygulamasının en yaygın olduğu yer her zaman menşe topraklarında olacaktır.

Dünyanın en popüler yerli dansları arasında şunlar öne çıkıyor:

Tango (Arjantin)

Tango, Arjantin'de Rio de la Plata'da on dokuzuncu yüzyılın sonlarında yaratılmış bir dans tarzıdır. Egzotik hareketlere sahiptir ve Afrika, Avrupa ve yerel etkilere sahiptir. Bugün çok popüler ve dünyanın çeşitli yerlerinde dans ediyor.

Tarantella (İtalya)

Yaklaşık 500 yıl önce, İtalya'daki Taranto şehri, amacı örümcekleri korkutmak olan bir dans geliştirdi.

Bu nedenle dans, hızlandırılmış müziğin ritmine hızla ilerlemekten ibaretti. Geleneği yüzyıllarca sürdü ve bugün güney İtalya'da çok popüler bir danstır.

Casino sosu (Küba)

Bu salsa tarzı Küba'ya özgü ve gelenekseldir ve dünya çapında yaygın olarak popüler hale gelmiştir. Amerika Birleşik Devletleri, Avrupa ve Amerika'da kumarhane salsa okulları çoktur.

Bununla birlikte, Kübalılar için bu salsa tarzı yaşam tarzlarının bir parçasıdır ve geleneklerine dayanmaktadır.

Samba (Brezilya)

Samba, kısmen bu dansın ağırlıklı olarak uygulandığı Brezilya karnavallarının devamı nedeniyle dünyadaki en popüler yerli dans türlerinden biridir.

Brezilya'nın her bölgesinde bu dansı gerçekleştirmenin farklı bir yolu var ama genel olarak hızlı hareketlerle mutlu bir danstır.

Cumbia (Kolombiya)

Cumbia, Kolombiya kıyılarına özgü bir dans tarzıdır ve esas olarak ülkenin sahil bölgelerinde yüzlerce yıl önce yaşayan Afrikalılar tarafından uygulanır.

1940'ların ortalarında, cumbia, vallenato ve porra gibi bölgenin diğer tipik stilleriyle birlikte Kolombiya'nın her yerine yayılmaya başlamıştı.

Aslan dansı (Çin)

Aslan dansı Çin'de ortaya çıkmıştır, ancak birkaç Asya ülkesinde uygulanmaktadır. Yaratığın dev bir kostümünü giyerken bir aslanın hareketlerini taklit etmekten oluşur.

Genellikle Çin Yeni Yılı'nda uygulanır ve bölgenin inançları dansçılarına servet ve şans getirmesini sağlar.

Meksika'daki başlıca yerli dansları

Geleneksel Meksika dansları, Meksika toplumuna yol açan kültürlerin karışımından etkilenir. Bu nedenle bu ülkenin danslarında Afrika, Avrupalı ​​ve yerli unsurları takdir etmek mümkündür.

Fetih'ten önce ülkenin yerli dansları sadece pagandı. İspanyol işgalinden sonra misyonerler bu dansları uyarlamaya ve onlara Katolik anlamlar vermeye çalıştılar. Meksika'daki en popüler yerli dansları şunlardır:

Concheros

Bu dans, 1500'lerin başında, Fetih'ten sonra ülkedeki İspanyol öncesi kültürün unsurlarını korumak için geliştirildi.

Uçanların dansı

Günümüzde uygulanan bu popüler dansın kökeni Meksika'nın merkezindedir ve 30 metre yüksekliğindeki bir tüpe tırmanan ve sonra sadece bir tutma ipiyle düşen 5 kişiden oluşur.

Yaşlı adamların dansı

Belki de Meksika'da en son yaratılan yerli danslardan biri olan yaşlı adamların dansı geçen yüzyılın ortalarında ortaya çıktı. Bununla birlikte, ülkenin kültürel geleneklerine bağlı eski enstrümanlar ve giysiler kullanıyor.

Sekiz mengene

Bu geleneksel dans 12 dansçı tarafından gerçekleştirilir. Bunlardan sekizi ahlaksızlıkları temsil ederken, diğerleri melek, iblis, doktor ve rahip kılığına girmiştir; sırasıyla.

Bu dansın belirli hareketlerine ek olarak, dans ederken bir hikaye anlatmak için diyalog kullanmak gelenekseldir.

Referanslar

1. Halk Dansları, (nd). Britannica.com'dan 20 Şubat 2018'de alınmıştır.
2. "Meksika Dansları", "Raíces Mexicanas" Kültür Enstitüsü. 20 Şubat 2018'de çekildi.
3. Samba (Brezilya), (nd), 25 Aralık 2017. wikipedia.org'dan alınmıştır.
4. Meksika Halk Dansları, (nd), 28 Ocak 2018. wikipedia.org sitesinden alınmıştır.
5. Aslan Dansı, (nd), 19 Şubat 2018. wikipedia.org sitesinden alınmıştır.
6. Tango!: Dans, Şarkı, Hikaye (New York: Thames and Hudson, 1995), s. 46–47, Simon Colier.