GERÇEKÇILIK BOYAMA: ÖZELLIKLER, TEKNIKLER VE YAZARLAR - SANAT - 2025

Gerçekçi boyama gerçek geleneksel sanatın idealist görüntülerini değiştirir - tasvir günlük yaşam öncelik verilmesi, yaşam olayları. Bu, alt sınıflara ve sol hareketlere karşı sosyal ve ideolojik duyarlılıklarından kaynaklanmaktadır.

Temelleri 1861'de atan Gustave Courbet, "resim esasen somut bir sanattır ve yalnızca gerçek ve var olan şeylerin temsilinden ibaret olabilir" derken atıyor.

Taş Kıranlar (1849), Gustave Courbet

Realizm, 19. yüzyılın ortalarına doğru Fransa'da ortaya çıkan ve Büyük Britanya'ya ve daha sonra Amerika Birleşik Devletleri'ne de yayılmış bir sanatsal harekettir. Tam olarak 1848'de hükümdar Luis Felipe'yi deviren devrimden sonra başlar.Napolyon III altında İkinci İmparatorluk döneminde gelişir ve 19. yüzyılın sonlarına doğru sona erer.

Başlangıçta bu hareket, Campfleury (Jules François Félix Husson) ile edebiyatta gerçekleşir; Balzac ve Luis Edmond Duranty. Ve ayrıca en büyük üssü Gustave Courbet olan resim sanatında.

Gerçekçi resmin özellikleri

Özelliklerini tanımlamak için, Courbet'in belirttiği gibi, ana amacının onu çevreleyen dünyanın gerçekliğini almak olduğu dikkate alınmalıdır. Bu nedenle, kişisel gerçeklik vizyonunu vurgulayarak zamanın geleneklerini, fikirlerini ve yönlerini yakaladığını iddia ediyor.

Dahası, 1855 sergisinin kataloğunun önsözünde, "yapmanız gerektiğini bilmeniz gerektiğini" ve amacının "canlı sanat" üretmek olduğunu beyan ediyor.

Söz konusu “Gerçekçilik Köşkü” sergisi için inşa edilen binaya bu ismi vererek realizm terimini icat eden Gustave Courbet'tir. Ancak bu hareket içinde tam bir birlik yoktur. İçinde düşünülen çok sayıda ressam var ama bu yapısal veya homojen bir hareket değil.

Bununla birlikte, bazı özellikleri olarak aşağıdakilerden bahsedilebilir:

-Toplumun alt ve orta sınıf nüfusunun günlük gerçekliğinin temsili. Buna bir örnek, Jean-François Millet'nin "The Gleaners" adlı eseridir.

-Neşe yok, insanlar ciddi görünüyor ve bu yüzden koyu renklerle temsil ediliyorlar. Böylelikle resimler, işçilerin içinde bulundukları kötü durumu göstermenin bir yolu olarak kasvetli hale gelir. Onu açıkça temsil eden bir yağ, Honoré Daumier'in "Üçüncü Sınıf Arabası" dır.

-Kambur duruşlarda gösterilen kentsel, kırsal ve yoksul işçilerin ağır el işçiliğini yapmak için mücadele eden görüntüsü. Bu, Gustave Courbet'in "The Stone Breakers" adlı eserinde görülebilir.

-Örneğin "Köyün Genç Kadınları" nda mevcut olan sosyal sınıf ayrımlarının mücadelesi. Ortaya çıkan kırsal çevreyi ve hayır işlerini kabul eden fakir köylü sınıfını temsil eden çok yakın genç kadınlar var.

Kullanılan teknikler

Zamanın eleştirmenleri için hem Courbet'in resmi hem de çağdaşlarının gerçekçilik tablosu geleneksel tekniklere saygı göstermiyordu. Onlar için o ana kadar yürürlükte olan uygulamaların çelişkili ve saygısız bir sanatıydı.

Dönemin sanat uzmanlarını şoke eden teknikler arasında şunlar yer almaktadır:

- Courbet'in “düz” bir tuval veren ilk çalışması “Taş Kırıcılar” da olduğu gibi figürlerin dış hatlarını çok güçlendirin.

-Başka bir Courbet çalışması "Köyün Genç Kadınları" ve Édouard Manet'in "Le déjeuner sur l'herbe" adlı eserinde olduğu gibi perspektif eksikliği ve ölçek reddi.

Manet'nin resmi örneğinde, dönemin eleştirmenleri, Marcantonio Raimondi ve Giorgione'nin eserlerine kıyasla öfkeyle patladı. Bu yüzden Manet'nin muamelesini Eski Ustalar önünde ahlaksız olarak gördüler.

Aynısı Titian'ın konturlu, düz, ham ve ham olduğunu düşündükleri "Venus de Urbino" ya dayanan "Olympia" da oldu.

Bununla birlikte, hem daha sonra Empresyonizmi kuran Manet hem de Courbet'deki bu manipülasyonlar, gerçekçilik resmine tuvali yaratıcı bir şekilde pigmentle kaplı iki boyutlu bir destek olarak ortaya çıkarma yeteneği verdi. Ve bu, gelecekteki sanatçıların natüralizmden uzaklaşma olasılığıdır.

Yazarlar ve seçkin eserler

Gustave Courbet (1819-1877)

Bu hareketin yaratıcısı, en tanınmış eserleri olan "Taş Kıranlar" ve "Köyün Genç Kadınları" nın yanı sıra, "Ornans'ta Gömü" adında bir öncü daha var.

Ancak bu çalışma ve "Ressamın Stüdyosu", 1855'te Paris'teki Evrensel Sergi jürisi tarafından reddedilince, onları geri çekti ve Gerçekçilik Pavyonu'nu kurdu.

Jean-François Millet (1814-1875)

"Bir Ağacın Altında Koyun Kırpma" gibi kırsal yaşamın sahnelerini resmetti. Böylelikle kırsal alanlardan sanayileşmiş şehirlere göç eden Fransız nüfusuna haraç ödedi.

Çalışmalarından bir diğeri de o dönemin kırsal yoksulluğunu gösteren "The Gleaners". Ve “Raike'li Kadın” da figürlerine Michelangelo ve Nicolas Poussin'in sanatına benzer heykelsi bir görünüm veriyor.

Honoré Daumier (1808-1879)

Bu ressam, kentsel alandaki sosyoekonomik farklılıkları göstermesiyle öne çıkıyor. Bunu birinci, ikinci ve üçüncü sınıf kompartımanlarda tren yolculuğu deneyimi ile yapar.

"Birinci Sınıf Araba" da dört figür arasında fiziksel bir temas yoktur. "Üçüncü Sınıf Araba" 'da bir kadın ve erkek kalabalığı var. Aralarında genç bir anne ve uyuyan çocuğunun, görünüşte babasız bir ailenin günlük zorluklarını gösteren altını çiziyor.

Daumier, "La Caricature" ve "Le Charivari" gibi dergilerdeki grafik çalışmalarında da başarılı oldu. İçlerinde burjuvazinin ve hükümet yetkililerinin tavırlarını hicvediyordu.

15 Nisan 1834'te Magazine Association Mensuelle'de yayınlanan "Rue Transnonain" olarak da bilinir. Orada bir işçi gösterisinin şiddetli baskısı gösteriliyor. Daumier orada olmasa da, Louis-Philippe hükümetinin acımasızlığını anlatmayı başarır.

Fransa dışında aşağıdakilerden söz edilebilir:

İngiltere

Pre-Raphaelite Brotherhood ve Ford Madox Brown ressamlarından oluşan bir gruba sahiptir. Newlyn okulundakiler de gerçekçi olarak kabul edilmektedir (7).

BİZE

Thomas Eakins "The Gross Clinic" ve Winslow Homer "Snap the Whip" (8) adlı eserleriyle.

Referanslar

1. Oresay Müzesi. (2006). "Gerçekçilik". 30 Mayıs 2018 tarihinde musee-orsay.fr'den alındı.
2. Ross Finocchio. (Ekim 2004). "Ondokuzuncu Yüzyıl Fransız Gerçekçiliği". The Department of European Paintings, The Metropolitan Museum of Art. 30 Mayıs 2018 tarihinde metmuseum.org adresinden erişildi.
3. Oresay Müzesi. (2006). "Gerçekçilik". 30 Mayıs 2018 tarihinde musee-orsay.fr'den alındı.
4. “Sanat Akımları ve Tarzları” nda bu Sanat “Gerçekçilik Sanat Akımı” nı tanımlayın. 30 Mayıs 2018 tarihinde identthisart.com adresinden erişildi.
5. Sanat Hikayesi, Modern Sanat Görüşü. "Gerçekçilik". 30 Mayıs 2018 tarihinde theartstory.org'dan alındı.
6. Joaquín Yarza Luaces. (15 Şubat 2012) Sanat Tarihinde "Realism and English Pre-Raphaelite". Castilla ve Leon buluşması. 30 Mayıs 2018 tarihinde web.archive.org adresinden erişildi.
7. Donna Campbell (İncelendi). "Yeni Bilgi Kitabı" ndan "Gerçekçilik (1800'lerin sonu - 1900'lerin başı)". Scolastic Art. Scholastic.com.