ANLATI ÜSTYAPI NEDIR? - EDEBIYAT - 2025

Anlatı üstyapı bir hikaye içeriği ve bu hikayeyi anlatmak için kullanılan formda: temelde iki şeyden oluşur. Anlatı yapısının bu iki parçasını tanımlamanın iki yaygın yolu hikaye ve olay örgüsüdür.

Tarihle birlikte, kronolojik sırayla tanımlanabilecek dramatik aksiyonun ham maddelerinden bahsediyoruz. Arsa, hikayenin nasıl anlatıldığını ifade eder.

Anlatı yapısını incelemek istiyorsanız, "kim", "ne" ve "nerede" sorularını kullanmak uygun olacaktır. Olay örgüsünün yapısını incelemek için 'nasıl' ve 'ne zaman' soruları kullanılır.

Geleneksel olarak, hem hikaye hem de olay örgüsü, bir karakterin hayatının bir olay veya günlük durumlarındaki değişiklikle nasıl kesintiye uğradığına göre tanımlanır. Bu, karakterin yüzleşmesi gereken bir dizi çatışmaya neden olur. Klasik anlatı yapısı üç bölümden oluşur: açıklama, doruk noktası ve çözüm.

Anlatı yapısının bölümleri

1- Pozlama

Sergi, okuyucuyu hikayenin iki bileşeniyle tanıştırıyor:

1. Ana karakterlerin kişilikleri.

1. Bu karakterlerin yaşadığı alan veya ortam.

Her öykünün bir açıklaması olmalı, ancak başlangıçta olması gerekmez. Pek çok kurgu, özellikle gizemlerle ilgili olanlar, aksiyonun ortasında başlar ve ardından karakterlerin kim olduğunu ve alanlarının ne anlama geldiğini açıklar.

2- Doruk

Klasik bir anlatının doruk noktası, çözüm gerektiren anlatı çatışmasını doruğa çıkarır. Uzun süredir gecikmiş olan ana bulmaca çözülmeyi gerektirir.

Zirveler, anlatı çatışmasının en yoğun anlarıdır, ancak tipik olarak hikayenin sonu değildir. Klasik hikayeler, tipik olarak olağanüstü soruları yanıtlamak için kısa bir çözüm içerir.

3- Çözünürlük

Çözüm noktasına kadar, bulmacalar sürekli olarak ertelendi ve anlatı eylemi giderek arttı. Çözümde, bunun yerine, muammalar çözülür ve anlatı eylemi (veya çatışma) azalır.

Bir hikaye sorularınızı cevaplamadan bitiyorsa ve sonu belirsiz veya açıksa, bu bir anlatı açılışı sonudur. Çoğunlukla anlatı açıklığı sadece klasik olmayan anlatılarda mevcuttur.

4- Arsa diyagramı

Romanlarda, romanlarda ve kısa öykülerde, bir öykünün üç veya beş bölümünün tipik örüntüsü ortaya çıkar. Bu, arsa diyagramı olarak bilinir. Birçok yapının temelidir ve en yaygın kullanılanıdır. Filmler ve televizyon programları gibi diğer medya türlerine de uygulanabilir.

Drama veya oyunlardaki kalıpları anlamak için benzer bir diyagram kullanılabilir. Bu, beş hareket yapısı olarak bilinir. Shakespeare oyunlarını beş perdede yapılandırmasıyla ünlüydü: I. Perde giriş, II. Perde yükselen eylem, III. Perde doruk noktası, IV. Perde düşme eylemi ve 5. Perde çözüm veya ihbar.

Dahası, destanlar ve bazı mitler, efsaneler, halk masalları ve peri masalları için kullanılan anlatı yapısı genellikle "kahramanın yolculuğu" olarak adlandırılır.

Tüm hikayeler bu yapıya uymaz, ancak ana karakter bir "kahraman" olarak kabul edildiğinde bu tür hikaye anlatımı için yaygın olarak kullanılır.

Ünlü bir örnek, kahramanın Poseidon'un kötü iradesi nedeniyle denizde kaybolmaya zorlandığı Yunan destanı Odyssey'dir.

Modern örnekler, Toy Story veya Finding Nemo gibi animasyonlu Disney macera filmlerinde bulunabilir.

Bir eserin anlatı yapısı

Kurgu eserleri antik Yunanistan'da ortaya çıktı. Aristoteles, drama hakkında yazan ve onun üç bölümünü tanımlayanlardan biriydi: başlangıç, orta ve son.

Zamanla dramalar gelişti ve Romalı şair Horace beş perdeyi savundu. Yüzyıllar sonra, Alman oyun yazarı Gustav Freytag, klasik ve Shakespeare dramalarını analiz etmek için bugün yaygın olarak kullanılan beş perdelik yapıyı geliştirdi.

Üç perdenin yapısı

Aristoteles, her şiir veya dram parçasının bir başlangıcı, ortası ve sonu olması gerektiğine inanıyordu. Bu bölümler Romalı Aelius Donatus tarafından geliştirildi ve Protasis, Epitasis ve Catastrophe olarak adlandırıldı.

Üç perdeli yapı, son yıllarda gişe rekorları kıran filmlerde ve onu kucaklayan hit TV şovlarında bir canlanma gördü.

Beş perdenin yapısı

Beş perdeli yapı, klasik bölümleri genişletir. Shakespeare'in oyunları özellikle bu yapıyı takip etmesiyle biliniyor. Beş perdelik bir yapının biçimi şu şekildedir:

Eylem 1: Sergi

Burada seyirci ortamı (zaman / mekan) öğrenir, karakterler gelişir ve bir çatışma ortaya çıkar.

Eylem 2: Eylemi Artırma

Bu hareketin eylemi izleyiciyi doruğa çıkarır. Komplikasyonların ortaya çıkması veya kahramanın engellerle karşılaşması yaygındır.

Bölüm 3: Zirve

Bu işin dönüm noktasıdır. Doruk, daha fazla miktarda gerilim ile karakterizedir.

Eylem 4: Aşağı Eylem

Burada hikaye sona eriyor ve bilinmeyen detaylar veya olay örgüsü kıvrımları ortaya çıkıyor.

Eylem 5: Çözüm

Bu, dramanın nihai sonucudur. Yazarların konuya ilişkin üslupları burada ortaya çıkar. Bazen alınacak bir ahlaki ya da ders vardır.

Kahramanın yolculuğu

Kahramanın Yolculuğu, epik şiirler veya seyahatlerle bilinen bir anlatı yapısıdır. Bunlardan en önemlisi Homeros'un Odyssey'i. Kahramanın Yolculuğu, arsa diyagramına benzer bir modeli izleyen biraz daha karmaşık bir diyagramdır.

Kahramanın Yolculuğu, bir kahramanın tamamlanmaya sürüklendiği birkaç aşamaya sahip arketip bir anlatı yapısıdır.

Amerikalı mitolog, yazar ve öğretim görevlisi Joseph Campbell, dünyanın farklı zaman ve bölgelerinden sayısız mit ve hikayeyi araştırıp inceledikten sonra bu döngüyü yarattı.

Bulduğu şey, hepsinin aynı temel ilkeleri paylaştığıydı. Bu, "Kahramanın Yolculuğu" nu ortaya çıkardı. En temel sürümde 12 adım bulunurken, daha ayrıntılı sürümler 17'ye kadar çıkabilir.

Referanslar

1. Toby Jones. Anlatı Yapılarının Türleri (nd). Penandthepad.com'dan kurtarıldı.
2. Anlatı Yapısı Kolaylaştırıldı (nd). Roman-writing-help.com'dan kurtarıldı.
3. Eleştirel Denemeler Anlatı Yapısı (nd). Cliffsnotes.com'dan kurtarıldı.
4. Edebiyatta Anlatı Yapısı (nd). Elearning.la.psu.edu'dan kurtarıldı.
5. Anlatı Yapısı, Arsa Aygıtları ve Kalıp Yargılar (nd). Psu.edu'dan kurtarıldı.