AVANGART EDEBIYAT: KÖKENI, ÖZELLIKLERI VE YAZARLAR - EDEBIYAT - 2025

Avant - garde edebiyat verilen isim oldu için üretilen edebi eserlerin özet 1906 ve 1940 işaretli estetik trendleri gösteren bu yayınlar arasında yirminci yüzyılın başında, geleneksel sistemler tekerlemeler ve kıta ile yapılarını deslastrándose.

Avangart edebiyat, "avangart" olarak bilinen bir dizi sanatsal hareketten etkilenmiştir. Bu ifade akımları, iç gözlemin ortak hedeflerini ve önceden belirlenmiş sözleşmeleri ve emirleri çiğnedi.

Carjat Arthur Rimbaud, avangardın babası olarak kabul edildi

Tarihi incelerken, büyük sosyal kargaşa anlarında, insanın gerginliği azaltmasına izin veren ifade eğilimlerinin ortaya çıktığını, memnuniyetsizliğini gösterdiğini fark etmek yaygındır. Sarsılmış bir dünyanın ateşinin kızı olan avangart edebiyat, bu insan gerçekliğinden kaçmaz.

Avangart edebiyatın kökenleri

Avangart terimi Gallicism'dir, yani Fransız kökenli bir kelime. İki kelimeden oluşur: avant ("önünde") ve garde ("koruma", "koruma"). Avangart kelimesi, 1914-1917 yılları arasında Birinci Dünya Savaşı'nın gelişmesi sırasında ortaya çıktı.

20. yüzyılın başında şiddet damgasını vurdu. Avrupa toplumları, büyümeyi ve ilerlemeyi artıran bir sükunet içinde göründüğünde, Avusturya Arşidükü Francisco Fernando öldürülür ve ölümü, savaş felaketine yol açan bayraktır. O yıldızın altında avangart doğar.

Bu iğrenç senaryo ile insan sendeleyerek 1900'lere doğru ilerliyor. Sanat, kolektif gerçekliklerden kaçmanın yolu olmaya başlıyor ve ortaya çıkan fikirler bu Fransız sözcüğü "avangard" altında korunuyor. Doğan her şiirde, kırılan her yapıda "Devam et, ruhu sığınak" duyulur.

Avangart edebiyat tipik bir yer değildi, küresel bir gerçekti, küresel bir duyguydu. Herkesin uzay konusundaki farkındalığı, yazarlarda yaratıcı-tepkisel bir çılgınlığı ortaya çıkardı. Eserler, fikirlerin ve kültürlerin kökünden sökülmesine işaret ediyor, varlık kendisini bir bütün olarak, bir düşünce ulusu olarak sunuyor.

karakteristikleri

Herşey sorgulandı

Avangart yazarlar, çalışmalarını açık bir mücadeleci fikirle, ortadan kaldırmaya dair sunarlar. Geçmiş kuralların reddi meydan okurcasına yükselen bir bayraktır.

Burada üretilen literatür, önceki yapıların nasıl dayattığını değil, nasıl istediğini düşünmek için bireye ve bilinçdışı paradigmaları kırma ihtiyacına cevap verir.

Yeni önemli olan şeydi

Geçmişteki insan çalışmalarına karşı itici güç, avangarttan önce olanların önemsiz olduğu düşünülüyordu. Sonuncusu memnun eden şeydi, yenilik ve sürprizle sırılsıklam olana bahse girdiler.

Yaratılışın kapısı olarak metafor

Metafor, yenilikçi şeyler söylemek için ideal bir araçtı. Amaç, okuyucuları şüpheye düşüren ve çoğu durumda bildiğimiz varoluşun kendisini sorgulayan gerçeküstü dünyalara çekmekti.

Nedeni ve mantığı boz

Avant-garde, sözgelimi doruğa ulaşmadan cümlelerin kullanılması gibi alışılmadık şiirsel araçlara yer açar.

Bu stratejiyi uygulayanlara göre, şiirlerin ve diğer edebi tezahürlerin sahip olması gereken olası sonları varsayarak okuyucunun harfleri düşünmesi ve harflerin bir parçası olması için onu kullandılar.

Geleneksel doğrusal formülleri atlamak, hatta özellikle şiir olmak üzere çok çeşitli eserlerde edebi gerçekte noktalama işaretlerinin kullanımını ortadan kaldırmak yaygındı.

doğallık

Konuşmada çok fazla derinlik olmadan, düşüncede çok fazla yoğunluk olmadan, ancak şok edici bir cüretle duyguların anında detaylandırılmasını savundu.

Bu özel özellik onu kapsayıcı kılıyor, avangardın elbette direnen ve muhalefet ettiği egemen burjuva etkisinden kopuyor.

Sözler bir gruba değil herkese aitti ve başka hiçbir kök olmadan yaratma yeteneğine sahip olan, daha ziyade kendi duygusu, gerçekten değer olan buydu.

Belirgin bir Freudcu etkisi

Sigmund Freud'un psikanalitik teorileri, avangart yaratımda açık bir üstünlüğe sahipti. Bilinçaltı üzerine teorileri, gerçeküstücülüğün temellerini ve edebi tezahürde rüya benzeri keşfi kurdu.

Resimsel sürrealizmin Avrupalı ​​ana temsilcilerinden biri olan ve Lorca'yı sürrealist şiir yazmaya motive eden Dalí, Freud'un çalışmalarını Bretón gibi yakından takip etti.

Ana öncüler

Avangardı başlangıcından, gelişimi ve sonu boyunca oluşturan farklı sanatsal tezahürler avangart olarak bilinir.

En önemli avangardlar aşağıda sunulmuştur, ardından kısa bir açıklama, ana temsilcileri ve eserleri verilmiştir:

DIŞAVURUMCULUK

Edebi dışavurumculuk, 1905'te Almanya'da doğmuş, esas olarak resimsel bir harekettir. Figüratif olandan uzak durur ve bireyin öznel algısından ne hissettiğini ifade etmeye çalışır.

Harflere büyük ölçüde dokunuyor ve bunlarda ana temsilci olarak, çalışmaları edebiyat tarihinde bir dönüm noktası olan Avusturya-Macaristan Franz Kafka'ya sahip.

sürrealizm

Edebi gerçeküstücülük, büyük resimsel çağrışımları olan bir harekettir. 1924'te Fransa'da doğdu. Bilinçdışı bu akımın baş kahramanıdır. Rüya şarkıları sürekli tezahür ediyor. Hayatı hayal ettiğimiz ve hayaller yaşadığımız bile söyleniyor.

Görüntüler bilinen yapılardan kopar ve okuyucu her edebi yaratıma tamamen hayran kalır. Poeta en Nueva York adlı eseri ile İspanyol Federico García Lorca'yı büyük temsilcilerinden biri olarak adlandırabiliriz.

Dadaizm

Dadaizm, ABD ve İsviçre'de 1916 civarında eşzamanlı olarak ortaya çıktı. Sonraki yıllarda Avrupa'ya yayıldı. Asi olmayan bir avangart hareket olma özelliğine sahiptir.

Bu, Birinci Dünya Savaşı öncesinde sanatsal tezahürleri oluşturan ve sürdüren kavramları çürütmeye odaklanıyor.

Alman şair Hugo Ball'un sözlerinde temsil edilen Dada edebiyatının en güzel örneğini görüyoruz. Bir Alman istihbarat eleştirisi çalışması ondan sıyrılıyor.

kübizm

Edebi kübizm, 1905 civarında Fransa'da ortaya çıkar. Onun öncülü, imkansız kavramların bir araya gelmesinin yanı sıra nesneleri, formları ayrıştırmaktır.

Nostaljinin ve yaygın lirik motiflerin ağırlığını azaltarak, yazılı olarak neşeye ve kara mizaha yer vermeyi amaçlar.

Bu akım, İtalyan Guillaume Apollinaire'nin mektuplarında ana temsilcilerden biri olarak var. Onun "calligrams" dikkat çekiyor, ilginç şiirsel tezahürleri, konuşmanın yanı sıra, harflerin konuya işaret eden silüetler oluşturuyor. Eserleri arasında öldürülen şair öne çıkar.

Fütürizm

Edebiyat Fütürizm, 1909'da İtalya'da doğdu. Başlıca itici gücü İtalyan şair Filippo Tommaso Marinetti'dir. Fütürizmin ana ilhamlarından biri "makine" ve "harekettir". Geleneksel yollardan çıkın, insanı, şeyleri harflerle yeniden icat edin.

Fütürist edebiyat, "insan olmayan" şarkısını güçlendirir, savaş ve salgınları insanlık diyarını arındırmak için gerekli görür.

Filippo'nun eserleri arasında, akımının temellerini açıkça gösterdiği Manifesto of Futurism öne çıkıyor.

aşırıcılık

Ultraizm, romantizme karşı çıkmak için Rubén Darío'nun elinden doğdu, ultraizm doğrudan modernizme karşı çıkıyor gibi görünüyor.

Bu avangart, 1919 civarında İspanya'da doğmuş, İspanyol kökenlidir. Görünüşü, diğer üç avangarttan doğrudan etkilenir: Kübizm, Dadaizm ve Fütürizm.

Şiir abartılı bir metafor kullanır, kafiyeyi tamamen atar ve film ve teknoloji gibi gündelik konuları ele alır.

Üsleri arasında Humberto Rivas Panedas öne çıkıyor ve önemli eserleri arasında buluyoruz: Kardeşler, şairler ve ultraistler: José ve Humberto Rivas Panedas.

Yaratılışçılık

Edebi yaratılışçılık, Hispanik köklere sahip bir avangarddır. Bu hareket, 1916 yılı civarında Vicente Huidobro'nun elinde Paris'te başladı ve kısa sürede genişledi ve Avrupa kıtasında yaşamı olan avangardların geri kalanına dahil oldu.

Bu avangart akım, açıklamaları ortadan kaldırır ve anekdotlardan kaçınır. Yazar bir tanrı olur, kendisini Tanrı ile karşılaştırır ve şiiri mutlak bir yaratılış aracı olarak görür.

Vicente Huidobro'nun en temsili eserleri arasında Arktik Şiirleri ve Suyun Aynası vardır.

Genel sonuçlar

Edebi avangart, insanlığın 20. yüzyılın başında yaşadığı ezici anlarda insanı gerekli bir katarsisi temsil etmeye başladı. Mesafeleri kısaltmaya, her şey acıdığında türleri sanatın iplikleriyle ilişkilendirmeye geldi.

Belki de temsilcileri yukarıdakilere bu kadar muhalefet içinde yer almasaydı ve kendi yaratımına odaklansaydı, mirası daha geniş olurdu.

Avangart edebiyatın anlamamızı sağladığı bir şey varsa, o da hiçbir şey garanti edilemediğinde ve ölüm yakın olduğunda, sanat genellikle bir sonraki, gerekli kapıdır. Her şey bir döngüyü takip eder, her şey olur, bugün yenilikçi olan, yarın geçmiş ve sorgulanmıştır.

Kısacası barış, sükunetle eşanlamlı değildir, insan dilinde barış, savaş ve savaş arasında içimizde bulunan o korkunç sessizlikten başka bir şey değildir. Korku işini yaptı ve sözler adamın sesi, beklenen reguardo olmayı beklemedi.

Referanslar

1. Edebi avangart. (S. f.). (n / a): avangart ansiklopedi. Encyclopediavanguardista.blogspot.com adresinden kurtarıldı.
2. Lorena, M. (2013). 20. Yüzyıl Avangart Edebiyat. (n / a): Evrensel literatür. Kurtarıldı: ceblenguacastellana11.blogspot.com.
3. Avangardın on özelliği. (S. f.). (n / a): Özellikler. Şuradan kurtarıldı:
4. Mena, JR (S. f.). Öncülerin sonuçları. (n / a): Islabahia. Kurtarıldı: www.islabahia.com.
5. Avangart edebiyatın sosyo-tarihsel çerçevesi. (S. f.). (yok): PPS.K12. Kurtarıldı: pps.k12.or.us.