- Minimalist sanatın kökeni ve tarihi
- Az ama öz
- Minimalist sanatın özellikleri
- Minimalizmin etkileri
- Doğu indirgemeciliği
- Avrupa De Stijl Hareketi
- Rus yapılandırmacılığı
- Sanatsal teknikler
- Minimalist heykel
- Minimalist resim
- Minimalist mimari ve ortam
- Minimalist müzik
- Temsili eserler ve sanatçılar
- Heykeltraşlar
- Boyacılar
- Mimarlar
- Müzisyenler
- Referanslar
Minimalist sanat amaçlayan bir estetik ve entelektüel trend için daha fazla veya gerekmez her şeyi kaldırarak, sadece temel gösteriyor. Amerika Birleşik Devletleri'nde 1960'ların başında, soyut dışavurumculuğun ve o yılların pop sanatının yaygınlığına karşı bir tepki olarak ortaya çıkan bir akımdır.
Adı, İngilizce "minimalizm" kelimesinden türemiştir ve mümkün olduğu kadar az kullanma, en az miktarda kaynak ile en büyük ifadeyi elde etmeye çalışma fikrine atıfta bulunur.
Minimalist heykeltıraşlardan biri olan Dan Flavin'in eseri "Yapı ve netlik". Grand Parc - Bordeaux, Fransa'dan Fransa.
Eserleri temel unsurlar, basit geometrik şekiller, rustik malzemeler ve saf renkler kullanılarak karakterize edilir. Onlarda tüm süslemelerden veya süslemelerden sıyrılmış bir kavram kaba bir biçimde gösterilir.
Öte yandan minimalizmde çevre, sanatçı, çalışma, kamusal ve mekan arasında bir diyalog yaratmaya çalışan, sergilenenin temel bir parçasıdır. Bu akımın diğer sanatsal dalların yanı sıra heykel, resim, tasarım, mimari ve müzik üzerinde güçlü bir etkisi oldu.
Günümüzde estetik duruşu devam etmekte ve ev ve iç mekanların dekorasyonunda dahi kullanılmaktadır.
Minimalist sanatın kökeni ve tarihi
İkinci Dünya Savaşı'ndan sonra moda olan sanatsal eğilimler Soyut Dışavurumculuk ve Pop Art'dı.
Birincisi, duyguların ve duyumların yoğunluğuyla karakterize edilen bir gerçeküstücülük evrimiydi. Eserlerinde genellikle insan figürleri yoktu ve bol olan, tanımsız şekiller ve renk patlamaları idi.
İkincisi ise reklam, çizgi roman, sinema ve televizyon gibi gündelik unsurların birleşimine dayanan daha tüketici ve popüler bir sanattı. Amacı, eserleri daha erişilebilir kılmak için bilinen referanslarla doldurmaktı.
1960'ların başlarında, minimalist hareket ilk olarak, kamusal beğeniye uyum sağlamak ve ticari olmak için saldırdığı Pop Art'a açık ve somut bir yanıt olarak ortaya çıktı.
Ancak aşırı küstah, öznel ve anlamsız olarak gördüğü soyut dışavurumculuğa da karşıydı.
Önlerinde, yalnızca gerekli olanı ifade etmek için minimal malzemelerin kullanıldığı ve gereksiz her şeyi ortadan kaldıran yeni bir konsept önerdi.
Az ama öz
"Minimal" kelimesi ilk olarak İngiliz eleştirmen ve filozof Richard Wollhein tarafından 1965 tarihli "Minimal Sanat" başlıklı makalesinde kullanıldı.
Bu terimle, Marcel Duchamp'ın "hazır yapım" olarak bilinen icatlarında yaptığı tek renkli resimleri ve sıradan nesnelerin kullanımını anlattı.
Onlara yeni bir anlam vermek için günlük yaşamın unsurları alınmış ve farklı alanlara yerleştirilmiştir. En ünlü örnek, 20. yüzyılın başında sergi salonlarında ve müzelerde skandallara neden olan basit bir pisuar olan La Fuente çalışmasıydı.
Kısa süre sonra "minimalist" ifadesi, yeni bir ifade biçimi arayan yeni sanatçı grubunu tanımlamak için kullanılmaya başlandı.
Bu hareketin konsepti, Alman-Amerikan mimar ve tasarımcı Mies van der Rohe tarafından "az çoktur" ifadesiyle özetlendi.
Minimalist sanatın özellikleri
Minimalist sanat şunlarla karakterize edilir:
-Kaynak ekonomisi, sadece temel unsurları bırakarak.
- Tekrarlanan basit ve temel geometrik şekillerin kullanımından mutlak nesnellik arayın.
-Kavramların azaltılması ve sadeleştirilmesi.
-Belirli özelliklerin veya niteliklerin ayrı ayrı analiz edilmesi için ayrılması.
-Sıra ve bitişlerde sipariş ve doğruluk.
-Rüstik malzemeler ve saf ve nötr renkler kullanın.
- Mekan, işin bir tamamlayıcısıdır.
Süslemelerin, süs eşyalarının ve kesinlikle gerekli olmayan her şeyin ortadan kaldırılmasıyla toplam kemer sıkma.
-Fonksiyonel ve yapısal saflık.
- Zıtlıkların kullanımı.
Minimalizmin etkileri
Minimalist sanatın tarzı ve estetiğinin üç ana etkisi vardır: Doğu indirgemeciliği, Avrupa De Stijl hareketi ve Rus yapılandırmacılığı.
Doğu indirgemeciliği
Tüm Doğu geleneklerinde mevcut olan bu felsefe, karmaşık olan bir şeyi çözmek için basitleştirmeyi amaçlamaktadır.
Sanatta amaç, onları en aza indirmek için kullanılan elementlerin ve kaynakların miktarını azaltmaktır.
Avrupa De Stijl Hareketi
20. yüzyılın başında Hollanda'da doğan bu, temel amacı geometrik soyutlama ve ana renklerin kullanımıyla sanatın bütünüyle bütünleşmesini sağlamak olan estetik bir trenddi. Bunun için en temel noktaya gelene kadar formların arınmasını istediler.
Stijl kelimesi Hollandaca'da "stil" anlamına geliyor ve bu hareketin fikirlerini desteklediği bir derginin adıydı.
Rus yapılandırmacılığı
20. yüzyılın başında Rusya'da gelişen ve 1917 Bolşevik devriminden sonra ivme kazanan bir hareketti.
Sanatı kişisel bir ifade olarak değil, toplumsal değişim için bir faktör olarak anladı. Yapıtlarında geometrik, çizgisel ve düz şekillerin güçlü bir hakimiyetine sahip olan imgeler, onları çevreleyen alanla olan iletişimiyle öne çıktı.
Sanatsal teknikler
Minimalist heykel
Geometrik şekilleri ve tekrarlanan ve somut figürleri temsil etmeyen küpler, piramitler ve küreler kullanımıyla dikkat çekiyor.
Bu çalışmalar, sanatçıların montaj sürecine müdahale etmemek için tasarımlarını sanayicilere yaptırdığı insan ayak izlerinin tüm izlerini ortadan kaldırmaya çalışıyor.
Minimalist resim
Anında görsel etkiye neden olan küçük çizgiler veya noktalarla değiştirilen beyaz veya renkli arka planların kullanıldığı bir soyut resim türüdür.
Genellikle çerçevesiz, orantılı olarak tekrarlanan dikdörtgen ve kübik şekillerin bol olduğu büyük eserlerdir.
Minimalist mimari ve ortam
Mimaride tasarımlar ve yapıları evrensel bir karaktere sahiptir ve temellere indirgenmiştir. Yapıları geometriktir ve dekoratif unsurların bulunmaması ile öne çıkar.
Ortamda, hem zeminler hem de mobilyalar için genellikle ahşap kullanılır. Cam ve rustik kumaşların kullanımı da baskındır.
Dekorasyon, kendi adına her zaman bir birlik izlemeyi, düzen ve dengeyi korumayı amaçlamaktadır.
Minimalist müzik
Sürekli darbeler ve yoğunluğun genellikle ton ve uyum içinde olduğu kısa cümlelerin birkaç varyasyonla tekrarlanması ile karakterizedir.
Şarkılarında genellikle birkaç nota ve çok az enstrüman kullanılır.
Temsili eserler ve sanatçılar
Minimalist mimari, geometrik yapıları ve dekoratif unsurların bulunmaması ile öne çıkıyor. Kaynak: Pixabay.com
Heykeltraşlar
-Carl Andre (1935), Amerika Birleşik Devletleri. En önemli eserler: Piramit (1959), Redan (1965) Lever (1966), Dağılım Parçası (1966) ve Magnezyum Bakır Ovası (1969).
-Dan Flavin (1933-1996), Amerika Birleşik Devletleri. En önemli eserler: İkonlar Serisi (1963), V. Tatlin Anıtı (1964), Yeşilleri geçen Yeşiller (yeşil olmayan Piet Mondrian'a) (1966) ve İsimsiz (1968).
-Donald Judd (1928-1994), Amerika Birleşik Devletleri. En önemli eser: İsimsiz (1967).
–Sol LeWitt (1928-2007), Amerika Birleşik Devletleri. En önemli eserler: Standing Open Structure Black (1964), Önem İçeren, Ama Çok Az Değer İçeren Gömülü Küp (1968), Köşe Parçası No. 2 (1976) ve Duvar Çizimi # 370 (1982).
-Robert Morris (1931-2018), Amerika Birleşik Devletleri. En önemli eserler: Mirrored Cubes (1965) ve Philadelphia Labyrinth (1974).
-John Harvey McCracken (1934-2011), Amerika Birleşik Devletleri. En önemli eserler: The Absolutely Naked Fragrance (1967) ve Lavender Box (1969).
Boyacılar
-Frank Stella (1936), Amerika Birleşik Devletleri. En önemli eserler: Die Fahne Hoch! (1959), Akıl ve Serseri Evliliği (1959), Hindistan İmparatoriçesi (1965), Renkli Labirent (1966), Harran II (1967) ve Ifafa II (1967).
-Ad Reinhardt (1913-1967), Amerika Birleşik Devletleri. En önemli eserler: Sarı Resim (1949), Soyut Resim (Mavi) (1952) ve İsimsiz (Portfolyo “On Eser X On Ressam” dan) (1964).
-Agnes Martin (1912-2004), Kanada. En önemli eserler: White Flower (1960), This Rain (1960) The Islands (1961), Falling Blue (1963) ve With My Back to the World (1997).
-Robert Ryman (1930-2019), Amerika Birleşik Devletleri. En önemli eserler: İsimsiz (Orange Painting) (1955), Points (1963), Twin (1966), Classico 5 (1968) ve Surface Veil (1971).
-Yayoi Kusama (1929), Japonya. En önemli eserler: Waves (1953), No F (1959), No Green. No. I (1961) ve No. 62.AAA (1962).
Mimarlar
-Ludwig Mies van der Rohe (1886-1969), Almanya. En önemli eserler: Barselona Pavyonu (1929), Farnsworth Evi (1951), Crown Hall (1956) ve Seagram Binası (1958).
-Tadao Ando (1941), Japonya. En önemli eserler: Casa Azuma (1976), Garden of Fine Arts (1994), Suntory Museum (1994), Rokko Housing (1998) ve Pulitzer Foundation (2001).
-John Pawson (1949), İngiltere. En önemli eserler: Tilty Barn (1995), Pawson House (1999), Novy Dvur Manastırı (2004), Baron House (2005), Apartments at 50 Gramercy Park North (2005) ve Sackler Walkway at the Royal Botanic Gardens at Kew ( 2005).
-Hiroshi Naito (1950), Japonya. En önemli eserler: Toba Deniz Halk Müzesi (1992), Chihiro Sanat Müzesi (1997), Botanisches Müzesi (2000) ve Hyūgashi İstasyonu (2008).
-Eduardo Souto de Moura (1952), Portekiz. En önemli eserler: Nevogilde'deki evler (1983), Braga belediye pazarı (1984), Quinta do Lago'nun evi (1984), Alcanena'daki ev (1992) ve Santa Maria do Bouro Manastırı'nın hanı için rehabilitasyon ( 1997).
Müzisyenler
-Philip Glass (1937), Amerika Birleşik Devletleri. En önemli eserler: Einstein on the Beach (opera, 1976), Satyagraha (opera, 1980), Glassworks (1982), The Photographer (1982) ve Akhnaten (opera, 1983).
-John Coolidge Adams (1947), Amerika Birleşik Devletleri. En önemli eserler: Çin'de Nixon (1989), Violin Concerto16 (1995) ve El Dorado (1998).
-Stephen Michael Reich (1936), Amerika Birleşik Devletleri. En önemli eserler: Drumming (1971), Mallet Instruments için Müzik (1973), Altı Piyano (1973) ve 18 Müzisyen için Müzik (1974).
-Louis Thomas Hardin, daha çok Moondog (1916-1999) olarak bilinir, Amerika Birleşik Devletleri. En önemli eserler: Moondog's Symphony (1950), Organ Rounds (1950), Oboe Rounds (1950) ve Surf Session (1953).
Referanslar
- Meyer James (2004). Minimalizm: Altmışlarda Sanat ve Polemik. Yale Üniversitesi Yayınları.
- Kurt, Shira. Sanat Akımı: Minimalizm. Artland Dergisi. Dergi.artland.com adresinde mevcuttur
- Lisans, D. (1999) Minimalizm: Modern Sanatta Hareketler (Tate Galeri Serisi). Karşılaşma Sürümleri. Madrid. İspanya.
- Lucie-Smith, E. (1995) 1945'ten beri sanat hareketleri: Temalar ve Kavramlar. Hedef. Barselona. İspanya.
- Minimalizm, Wikipedia. Es.wikipedia.org adresinde mevcuttur