TÜY SANATI: KÖKENI, ÖZELLIKLERI, TEKNIKLERI VE ESERLERI - SANAT - 2025

Tüy sanatı yaygın Americas erken kültürler tarafından kullanılan egzotik kuşlar, tüylerle yapılmış bir sanattır. Amerika'daki kabilelerin çoğu (büyük Mezoamerikan uygarlıkları dahil) özel giysiler yaratmak için kuş tüyleri kullandı.

Tüylü giysiler, kabilelerin yüksek görevlileri tarafından ilahiyat ve sorumluluk sembolü olarak kullanıldı. Hispanik öncesi dönemlerde tüy sanatının parçalarının tasarımına ve detaylandırılmasına kendilerini adamış zanaatkârlara "lovercas" adı verildi.

Kaynak: es.m.wikipedia.org

İspanyolların Amerikan topraklarına gelişiyle birlikte, fatihler üretilen inanılmaz parçalardan etkilendiler. Bu nedenle Hıristiyan anlayışıyla kendi kıyafetlerini talep etmeye başladılar.

Sahip olduğu büyük popülariteye rağmen, sanat yeni sanatsal üsluplar ve quetzal gibi kuşların ince tüylerinin olmaması ile geriliyordu. Ancak Sanayi Devrimi ve 20. yüzyılda tüyler tekrar havaya uçtu.

Menşei

Amerika'nın ilk yerleşimcileri

Tüy sanatı, kuşların tüylerini farklı etkinlikler için kullanmaya başlayan Amerikan topraklarının ilk yerleşimcileriyle doğdu. Sanat, adetlerine ve bulundukları bölgelere göre çeşitlilik gösteriyordu.

Genelde kuş tüyleri giysi yapımında, süs süslemelerinde ve kabileler içindeki sosyal rütbelerin bir göstergesi olarak kullanılmıştır. Sıradan insanlardan farklılaşmak için tepeden tırnağa tüyler giymiş şövalyeler veya yüksek hiyerarşiye sahip erkekler.

Meksikalılar ve Mayalar, altın, mineral ve yeşim taşlarından kumaşlar eşliğinde ketzal kuşunun tüylerinden yapılmış inanılmaz başlıklar yaptılar. Sorumluluk ve kutsallığın sembolleri olarak görülüyorlardı.

İspanyol öncesi kültürler için kartal, sinek kuşları, macaws ve quetzals gibi kuşlar, tanrılarıyla ilişkili kutsal türlerdi. Bu kuşların tüylerinden yapılan giysiler lüks parçalar olarak görülüyordu.

Aşıklar

Tüy sanatı en güçlü şekilde Aztek İmparatorluğu'nda gelişti. Şu anda ve bunun bir sonucu olarak, tüy sanatı genellikle Meksika kültürüyle ilişkilendirilir.

Amantecalar, kendilerini bu sanatın Aztek İmparatorluğu'nda yeniden üretimine adayan zanaatkarlardı. Meksika'nın Amatlán şehrinde bulunuyorlardı. Tüy sanatına hayat veren başlıca temsilciler bu şehirde yoğunlaştı.

Bernardino de Sahagún

Amantecalar, en güzel ve en renkli tüylerle yapılmasını talep eden soylular için kostüm yapmakla görevliydi.

Tüm kıyafetlerin altın, gümüş gibi elmaslarla süslenmesi gerekiyordu. Aztek kültürü içinde, soylular için özel makaleler yapmaya adanmış "özel metresler" figürü ortaya çıkmaya başladı.

Sömürge dönemi

16. yüzyılda sömürge dönemi başladığında, birçok İspanyol fatih, sevgililer tarafından yapılan sanat eserlerini büyük bir şaşkınlıkla gördü. Oradan, tüm dünyaya tüy sanatını yaymayı başararak Avrupa ile yaratıcı bir değişim başlattı.

Katolik İspanyollar tüy sanatını canlı tutmaya ve sevgililerden Hıristiyan motifli parçalar yapmalarını istemeye karar verdiler. Fatihlerin isteği üzerine sanatçılar, kuş tüyleri ile yapılmış, İsa, bakireler ve azizlerin resimlerini yapmaya başladı.

karakteristikleri

Dini anlayış

Yeni Dünya'da tüylerin törensel ve dini bir önemi vardı. Amerikan kültürleri için, insan ve doğa arasındaki ilişki giyim yoluyla gerçekleşti. Yerli ritüelleri gerçekleştirirken kostümlerini kuş tüyleriyle süslemeye başladılar.

Kuşlar, doğal uçma yetenekleri nedeniyle rüzgar tanrılarıyla ilişkilendirildikleri için kutsaldılar. Mezoamerika'da, bu sembolizmin çoğu, genellikle quetzal kuşunun tüylü yılanıyla temsil edilen tanrı Quetzalcóatl'a tapınmanın genişlemesiyle ortaya çıktı.

Tüylerin daha önce doğurganlık, bolluk, zenginlik ve güç gibi büyülü özelliklere sahip olduğu düşünülüyordu.

Hıristiyan temaları

Tüy sanatının patlaması sırasında fatihler Amerika kıtasına ulaştı. Yeni Dünya topraklarında İspanyol Katolikliğinin etkisiyle Amantecalar, Hristiyan temalı sanat eserleri yaratmaya başladı.

Tüylerle yapılan ilk çalışmalara "tüy mozaik" adı verildi. Bu çalışmalar, İsa Mesih, Meryem Ana ve İncil'den sahneler oluşturmaktan ibaretti. Bu parçaların çoğu Amerika'dan Avrupa'ya gönderildi.

Tüylerle yapılan süslemeler, kiliselerin mihraplarına yerleştirilir ve rahiplerin kıyafetlerinde aksesuar olarak kullanılırdı.

Askeri anlam

Bazı Aztek savaşçıları da tüyleri savaşın sembolü olarak kullandılar. Örneğin, Aztek İmparatorluğu'nda "savaşçı kartallar" savaş giysilerini örtmek için yırtıcı kuşların tüylerini kullandılar.

Karayip Kızılderilileri ve Guajiros, savaşlarda ortadan kaldırılan düşmanların sayısını temsil etmek için giysilerinde tüy kullanırlardı. Yunanlılar, Romalılar ve ortaçağ şövalyelerinin kıyafetlerine büyük tüyler koyma gelenekleri vardı.

Kaynak: Pixabay.com

Silahşör şapkaları 17. yüzyılda büyük tüylerle süslenmiştir.

Zaman içinde dayanıklılık

17. yüzyılın başlarında tüy sanatı önemli ölçüde azaldı. Giysileri yapmak için kullanılan kuşların çoğu kıtlaştı.

Ancak yirminci yüzyılda kadın şapkalarında tüy kullanımı dönemin modasının zarif bir özelliği olarak yeniden başladı.

Buna rağmen kullanılan tüyler genellikle sentetik boya ile boyanmış tavuk, bıldırcın, muhabbet kuşu, tavus kuşu ve ördeklerdi.

Teknikler

Ortak nesneler için teknik

Bilezikler veya şapkalar gibi aksesuarlar yaratmaya başlamadan önce, aşıkların nesneye üç boyutluluk kazandırmasına yardımcı olmak için tüyleri iplerle sabitlemesi gerekiyordu. Sonra, tüyleri giysiye yapıştırmak veya dokumak için bir temel görevi görecek bir destek düşünmek gerekiyordu.

Pek çok parçada, sevgililer küçük altın, gümüş ve değerli taşlarla kakmalar yaptılar.

Tüy boyama tekniği

Tüylerle boyama tekniği İspanyolların gelişiyle gelişti ve tüy sanatında en karmaşık tekniklerden biri olarak kabul edildi. Tüylerle boyama tekniğine genellikle “mozaik tipi teknik” denir.

Bu metodoloji esas olarak zamanın savaşçıları için kalkan ve pelerinlerde kullanıldı; bu tür giysiler için en ince tüyler kullanılmalıdır. Parçaya başlamadan önce, işin arka planını tamamlamak için ortak bir tüy tabakası yerleştirilmelidir.

Parçanın sonunda istenilen şıklığı elde etmek için kıymetli tüylerle detaylar yapılmıştır. İspanyol öncesi dönemde, sanatçılar tüyleri orkide soğanları ile bağladılar.

Tüylü iplik tekniği

Tüylü iplik tekniği, Hispanik öncesi sanatçılar tarafından gerçekleştirilen ve eski bir teknik olarak kabul edilen bir teknikti. Parçaların çoğu aşağıdan yapılmıştır: geleneksel olanlardan farklı bir tür yumuşak tüy.

Teknik, aşağıyı tutmak için bükülen iki pamuk ipliğinin birleşmesinden oluşuyordu. Bu prosedür ile farklı tüy desenlerine sahip kumaşlar oluşturulmuştur.

oynatır

Montezuma tüyü

Moctezuma Tüyleri, geleneklere göre Aztek imparatoru II. Moctezuma'ya ait olan bir tüy tacıdır.

Parça, diğer tüy türleri, altın detaylar ve değerli taşlarla süslenmiş quetzal kuşunun tüylerinden yapılmıştır. Kökeni belirsiz olmasına rağmen, Hispanik öncesi dönemlerin Amantecaları tarafından yapıldığı bilinmektedir.

Kaynak: es.m.wikipedia.org

Yaklaşık 116 cm yüksekliğinde ve 175 cm çapındadır. Şu anda Avusturya'nın Viyana şehrindeki Etnoloji Müzesi'ndedir. Bu sanatın birçok bilginine göre, parça bir tüy veya şapka değil, bir pelerin olarak kabul edilir.

Aziz Gregory kütlesi

Aziz Gregory Kütlesi, Diego de Alvarado Huanitzin (Moctezuma II'nin yeğeni ve damadı) tarafından yapılan tüylü bir Aztek resmiydi. Eser, Papa III. Paul'a bir teklif olarak hizmet etti ve Hristiyan temalı tüy sanatının en eski parçalarından biri olarak kabul edildi.

Tüy sanatı özelliği taşıyan duvar boyama teknikleriyle bir pano üzerinde temsil edilir. Parça, Papa Büyük Aziz Gregory tarafından bir Noel gününde İsa'nın ortaya çıkışının mucizesinin gerçekleştiği bir Efkaristiya sahnesini anlatıyor.

Kaynak: es.m.wikipedia.org

Resimde, İsa, yaralarını Evkarist unsurlarla ve ayine katılanlarla çevrili olarak gösteriliyor.

Zinacantepec manto

Zinacantepec manto, sömürge döneminin en seçkin eserlerinden birini temsil ediyor. Bu parça Amantecas tarafından, eğrilmiş ve bükülmüş tüy tekniği kullanılarak yapılmıştır.

Örtünün üzerinde görünen sahneler, dünyanın yaratılışıyla ilgili Meksika mitlerinden birini ima ediyor. Oyun boyunca çift başlı kartalın ölümü, güneş ve ay olmak üzere gökyüzüne yükseldiğinde anlatılır.

Bu parça, yaratılışından beri korunmuş ve korunmuştur. Şu anda Meksika'daki Ulusal Viceroyalty Müzesi'ndedir. Işıktan, ısıdan ve tozdan koruyan bir cam ile korunmaktadır.

Referanslar

1. Tüy sanatı hakkında her şey, Bir Zamanlar Kanalı, (2014). Youtube.com'dan alınmıştır
2. Mass of San Gregorio, Madrid Complutense Üniversitesi Portalı (nd). Ucm.es'den alınmıştır
3. Zinacantepec manto, onu ışıktan, tozdan ve ateşten koruyacak yeni bir konteynere sahiptir, Ulusal Antropoloji ve Tarih Enstitüsü Web Sitesi, (2015). İnah.gob.mx adresinden alınmıştır
4. Meksika tüy işi, İngilizce Wikipedia, (nd). Wikipedia.org'dan alınmıştır
5. Penacho de Moctezuma: Bu parça hakkında 10 ilginç gerçek, Janeth Ochoa, (nd). Mexicodesconocido.com.mx adresinden alınmıştır