DADAIZM: KÖKENI, ÖZELLIKLERI, TEZAHÜRÜ VE TEMSILCILERI - EDEBIYAT - 2025

Dadaizm O zaman 1916 yılında İsviçre'de doğan bir kültürel ve sanatsal hareketti, Avrupa tam Birinci Dünya Savaşında ve Zürih şehir haline bir çatışma kaçmaya çalıştıkları birçok aydın ve sanatçılar için bir sığınak. Bu mültecilerden bazıları, Hugo Bell veya Tristan Tzara gibi hareketin kurucularıydı.

Dadaizmin yaratıcıları, sanat dünyasındaki tüm kodları ve sistemleri yok etmeyi amaçladı. Hareketlerinin aslında sanat karşıtı olduğunu iddia ettiler. Bununla birlikte, bu konum, savaşın patlak vermesine yol açan burjuva ve hümanist planlardan kopmaya çalışan tam bir ideoloji olduğu için kültürün ötesine geçti.

Kaynak Marcel Duchamp - Kaynak: Photoshop (ben), Gtanguy'dan orijinal fotoğraf GNU

Dadaistler bu niyetle tam bir dönüşüm üzerine bahse giriyorlardı. İlkeleri arasında bireysel özgürlük, çelişki, rastlantısallık ve kaosun kurulu düzene karşı savunulması vardı. Eserleri, önceki sanatsal kodlardan koparak izleyicileri etkilemeye çalıştı.

Bu hareketin fikirleri hızla yayıldı. Üyeleri, dünyanın birçok yerinde yankı bulan birkaç manifesto hazırladı. Dada'yı en iyi karşılayan yerler arasında ideolojik yükü yüksek Berlin ve New York vardı.

Kökeni ve tarihsel bağlam

19. yüzyıl, özellikle ikinci yarısında, Avrupa'da bir gerginlik dönemiydi. Bu on yıllar boyunca, kıtasal güçler arasında çıkan savaş tehdidi süreklidir.

Sonunda, yayılmacılığın, emperyalizmin ve sosyal çatışmaların neden olduğu bu gerilimler, herkesin korktuğu şeye neden oldu. 1914'te, birkaç hafta içinde tüm Avrupa kıtasını etkileyen Birinci Dünya Savaşı başladı.

İlk sanatsal öncüler bu bağlamda ortaya çıktı. Bunların iki anlamı vardı: Önceki düzenden kopuş ve son derece şiddetli ve kaotik bir dünyayı sanat yoluyla dönüştürebilme umudu.

Zürih, entelektüeller ve sanatçılar için cennet

Birinci Dünya Savaşı veya Birinci Dünya Savaşı, kıtadaki sanatsal ve entelektüel yaşamı durdurdu. Öncülere ait yazarlardan bazıları çağrıldı.

Bazıları vefat etti ve diğerleri yaratıcı faaliyetlerine dönemedi. Büyük sanatsal avangartları memnuniyetle karşılayan Avrupa'nın geleneksel kültür başkenti Paris, çatışmaya dahil oldu.

Üye olmak zorunda olmayan aydınlar ve sanatçılar güvenli bir sığınak aradılar. Onların büyük bir kısmı tarafından seçilen hedef, savaşta tarafsız kalan İsviçre idi. O ülkede en çok aydınları ağırlayan şehir Zürih'ti ve böylelikle birinci sınıf bir kültür merkezi haline geldi.

Kabare Voltaire

İsviçre'ye sığınan entelektüeller arasında, Alman Dışavurumculuğu, Fransız Kübizmi veya İtalyan Fütürizmi gibi çeşitli sanatsal avangardların üyeleri vardı.

Bu ortamda şair ve tiyatro yönetmeni Hugo Bell ve eşi, tüm bu sanatçıların buluşabileceği bir edebi kafe açmak için bir proje tasarladı. Böylece 5 Şubat 1916'da açılışı yapılan Cabaret Voltaire doğdu.

Bell açılışı basında duyurdu ve tüm Zürihli sanatçıları mekana davet etti. Çağrı başarılı oldu ve Cabaret Voltaire'e diğerleri arasında Tristan Tzara, Jean Arp, Marcel Janko veya Richard Huelsenbeck katıldı.

Tristan Tzara'nın Portresi (Robert_Delaunay)

Dadaizmin yaratılması ve terimin anlamı

Dadaizm, Cabaret Voltaire'de düzenlenen ilk toplantılardan birinde doğdu. Özellikle 8 Şubat 1916'da bir grup sanatçı hareketi kurdu.

"Dada" terimi bu akımın üç kurucusu tarafından yaratıldı: Jean Arp, Hans Richter ve Tristan Tzara. Onun sözlerine göre, onların buluşması ve Dadaizmin temeli "tesadüf sanatı" nedeniyledir.

Dadaizm teriminin yaratılmasıyla ilgili iki teori var. Birincisine göre, toplantıda hazır bulunanlar rastgele bir Fransızca sözlük açtı. Sayfada görünen ilk kelime "dada" idi ve bu dilde "tahta at" anlamına geliyordu.

İkinci hipotez, aslında ismin bir çocuğun çıkardığı ilk seslerden geldiğini belirtir: "da da".

Her iki durumda da hareketi adlandırmanın yolu, her ikisi de Dadaistlere göre savaşa neden olmaktan suçlu olan rasyonalizm ve entelektüalizme karşı ilk protestodu.

Genişleme

Çok geçmeden, Dadaistler ortak bir amaç için faaliyetler düzenlemeye başladı: şok etmek ve skandal yapmak. Voltaire, bu hareketin sanatsal önerileri sayesinde şehirde moda bir yer haline geldi.

1917'de hareketin üyeleri, Dada dergisini ve girişimleriyle ilgili çeşitli manifestoları yayınlamaya başladı.

Aynı yıl, yine İsviçre'de yaşayan Fransız ressam Francis Picabia, Tzara ile temasa geçti ve bu hareket içindeki en önemli belgeyi tamamlamasına yardım etti: Dadaist Manifesto. Bu, 1918'de ışığı gördü ve fikirlerinin genişlemesine kararlı bir şekilde katkıda bulundu.

Birinci Dünya Savaşı sona erdikten sonra Dada, Almanya ve Paris'e ulaştı. Zürih'teki bazı mültecilerin menşe ülkelerine geri dönmesi bu genişlemede önemli rol oynadı.

New York Grubu

Roue de bicyclette, yazan Marcel Duchamp.

Birinci Dünya Savaşı'ndan kaçmak isteyen entelektüellerin seçtiği tek yer Zürih değildi. Amerika Birleşik Devletleri'ndeki New York, bu mültecileri kucaklayan şehirlerden bir diğeriydi. Oraya gelenler arasında önde gelen Dadaistlerden ikisi olacak olan Duchamp ve Picabia vardı.

Bu sanatçılar New York kültürel ortamından yararlandılar. Önceki yıllarda, Dadaistlerin nihilist ve çığır açan ruhunu paylaşan bazı avangart akımlar çoktan ortaya çıkmıştı.

Dadaizm kurulmadan bir yıl önce, New York'ta 291 dergisi çıkmıştı, söz konusu Duchamp ve Picabia'nın yanı sıra Man Ray ve Jean Crotti de katıldı.

Almanya'da Dadaizm

Büyük Savaş'ta mağlup olan ülkelerden biri olan Almanya, politik olarak en çok bağlılık duyan Dadaizmin koltuğu idi. Alman Dadaistler, o zamanlar büyük bir güce sahip olan Komünistler veya Anarşistlerdi.

Almanya savaştan sonra yıkılmıştı ve buna ek olarak çok ağır tazminatlarla karşılaşmak zorunda kaldı. Bu bağlamda ve Rusya'daki komünist devrim örneğini takip eden Alman Spartakist Birliği, kendi devrimci sürecini geliştirmeye çalıştı.

Spartacistlerin destekçileri arasında Dada hareketinin parçası olan sanatçılar da vardı.

Hareketin fikirlerini bazı pozisyonları radikalleştirse de Berlin'e getiren, Zurich grubunun eski bir üyesi olan Richard Hülsenbeck'ti. Bu yazar, 1918'de, Almanya'da Dışavurumculuk veya Kübizm gibi diğer avangardlara sert bir şekilde saldırdığı ilk Dadaist konuşmasını yaptı.

Alman Dada hareketi Weimar Cumhuriyeti'nin kuruluşundan sonra siyasi karakterinin bir kısmını kaybetti. O andan itibaren, kendilerini sadece fotomontaj gibi yeni teknikler geliştirdikleri bir alan olan sanatsal tarafa adadılar.

düşüş

Uzmanların çoğu, Dada'nın düşüşüne 1923'te başladığını belirtiyor. Bir yıl sonra, üyeleri hareketi sona erdirmeye karar verdi. Dadaistlere göre bunun nedeni, popülerliklerinin temel provokasyon ilkelerini bir kenara bırakmalarına neden olmasıydı.

Dadaist manifestosu

Tristan Tzara'nın yazdığı Dadaist Manifesto, hareketin tarihindeki en önemli belgeydi. Metin ilk kez 1918'de Zürih'te DADA dergisinin 3. sayısında kamuoyuna açıklandı.

Gerçek adı Samuel Rosenstock olan Tzara, Dadaizm'in en önemli isimlerinden biri oldu. Manifesto yazarlığının yanı sıra, sanatla ilgili fikirlerini uygulamaya koyduğu çok sayıda sokak gösterisi düzenledi.

Hareket içinde oldukça önemli olan diğer metinler de yine Tzara tarafından üretilen zayıf aşk ve acı aşk üzerine Manifesto ve Mausleur Antipyrine'in La premiere aventure céleste'iydi.

Dada dergisinin üç sayısı. 1917 ve 1921 arasında düzenlendi

içerik

Tzara, hareketin adının nasıl ortaya çıktığını ve amaçlarının ne olduğunu açıklamak için Dada Manifestosu'nu kullandı.

Metin, Dadaistlerin mantığın geçerliliğine ve sanatsal yaratımlarda ahlakın etkisine olan muhalefetini yansıtıyordu. Buna karşı, irrasyonel olanın üstünlüğünü öne sürdüler ve bir protesto biçimi olarak estetik yıkıma duyulan ihtiyacı onayladılar.

Ahlakın reddine ek olarak, Tzara psikanalize, diğer avangart akımlara da karşı çıktı ve bu edebiyatın didaktik iddiaları vardı. Önemli olan, bayrak olarak bireysel özgürlüğün olduğu normlara aykırı davranmaktı.

Parça

Dadaizmin Özellikleri

I.Dünya Savaşı sırasında yapılan savaş

Dadaizm, zamanın gerçekliğine fazlasıyla zıt bir hareketti. Böylece, düzen karşıtı, sanat karşıtı ve anti-sosyaldi. Alaylarının çoğu, Birinci Dünya Savaşı'nın patlak vermesinden sorumlu tuttukları burjuva toplumuna yönelikti.

Bu fikirleri sergileme biçimi bir tür deneysel sanattı. Başlangıçta kabare gösterileri çok meşhurdu. Onlarda, diğer faaliyetlerde olduğu gibi, tartışmaları ve hatta rahatsızlıkları kışkırtmak için açık niyetlerini gizlemediler.

Sosyal eleştiri

Yorumlandığı gibi, Dadaizm, zamanın burjuva toplumuna yönelik eleştirisiyle karakterize edildi. Bu nedenle, tüm sanatsal türler o topluma eleştirel bir bakış açısı sunmalıydı. Bu bağlamda, sanatın çevresiyle ilgili özerkliğini savunan modernist anlayıştan bir kopuş yaşandı.

Dadaistlerin reddedilmesinin çoğu, Avrupa'daki şiddetli savaştan kaynaklandı. Onlar için çatışma, burjuva kültürünün ve milliyetçiliğe ve akılcılığa verdiği önemin kaçınılmaz bir sonucuydu.

Bu anlamda, Dadaizmin nihilist bir felsefeyi benimsediği, tüm "izmleri", kültürel normları, hüküm süren değerleri ve yasaları reddettiği söylenebilir.

Anti-sanatsal hareket

Dadaizmin büyük paradoksu, sanat karşıtı bir hareket olarak ilan edilmesiydi. Geleneksel olarak sanat eserlerinin orijinal ve ebedi olması gerekirken, Dadaistler her iki varsayımı da reddettiler.

Bu nedenle Dadaistler, fotoğraflar, resimler ve diğer nesneler gibi seri üretilmiş prefabrik malzemeler kullandılar. Onlar için sanatsal iddialarla yaratılmayan bu malzemelerin seçimi fikir kadar önemliydi.

Sonuçta, herhangi bir nesne, ne kadar günlük olursa olsun, sadece onu doğru bağlama yerleştirerek sanat haline gelebilir. Şüphesiz bunun en güzel örneği, Marcel Duchamp'ın sergilediği ve bir sanat eserine dönüştürdüğü pisuar 'El Pisuvar'dı.

Hazır yapım olarak adlandırılan bu gündelik malzemeler, sanatın geçici olduğunu gösterdi ve onu giydirildiği ciddiyetten arındırdı.

Etki değeri

Dadaizm'in seyircileri kışkırtmak için kullandığı taktiklerden biri, kabul edilene kadar değerlere ve standartlara meydan okumaktı.

Darbe, şok, Dada kreasyonlarında temeldi. Fikir, zamanın halkının kayıtsızlığına ve hassasiyetine meydan okumaktı. Bu, sanatsal kurallardan kopmanın yanı sıra, toplumun kuralları eleştirel bir şekilde değerlendirmeye başlamasına hizmet etmelidir.

irrasyonalizm

Dadaistler için rasyonalizm, saldırdıkları burjuva toplumunun en önemli özelliklerinden biriydi. Bu nedenle hareket tam tersini seçti: irrasyonel.

Bu irrasyonalizm girişiminde Dadaistler, Freud'un özgür çağrışım hakkındaki fikirlerini kullandılar. Toplum tarafından empoze edilen ahlaki, estetik ve etik normlardan kurtulmak için bilinçdışını özgürleştirmek hakkındaydı.

Serbest çağrışım tekniği Dada yazarları tarafından yaygın olarak kullanıldı. Onunla birlikte bu hareketi benimseyen yaratıcılar, işlerini yaparken şansları da birleştirdiler.

Dadaizm

Başlangıçta edebiyat, Dadaizm için mükemmel bir sanatsal faaliyetti. İlkelerinin ortaya koyduğu gibi, hareketin yazarları burjuva kültürünün dayattığı tüm normlara karşı çıkmaya çalıştılar.

Bunun için geleneksel kanonlardan olabildiğince uzak yazı teknikleri geliştirdiler. Ek olarak, tema, burjuvaziyi skandallaştırmanın yanı sıra sanatçının rolü, sanatın kendisi ve toplum hakkında rahatsız edici sorular sormak için de seçildi.

Dadaizmin edebi temsilcilerinden André Breton'un portresi. Victor Brauner'in işi.

Konular ve teknikler

Belirtildiği gibi, Dada sanat karşıtı ve kışkırtıcı olarak tanımlandı. Edebiyat söz konusu olduğunda, yazarlar, burjuva toplumu protesto etmek ve savaşı reddettiklerini göstermek için görsel oyunlar aracılığıyla yapılan müstehcen söz ve metinleri kullandılar.

Halkın bir kısmı bu eserler karşısında şok oldu, bu da Dadaistler arasında açıkça memnuniyet yarattı.

Edebi üretimin diğer özellikleri grup işbirliği, kendiliğindenlik ve yaratımları şekillendirmek için şansın kullanılmasıydı. Benzer şekilde, Dada yazarları şiirdeki ölçü gibi geleneksel stilistik kanunları terk ettiler.

Mimaride dadaizm

Mimarlık, Dada fikirlerinin en uygun olduğu alan olmasa da, özellikle Almanya'da bazı örnekler bulunabilir.

Raoul Hausmann'ın mimar arkadaşı Johannes Baader, Berlin'deki Dadaizmin en siyasi hizipinin bileşenlerinden biriydi. Zaten 1906'da, Dadaistler ortaya çıkmadan on yıl önce, onu hareketle ilişkilendiren bazı özelliklere sahip bir ibadet yeri olan sözde Dünya Tapınağı'nı tasarlamıştı.

Daha sonra 1920'de, o yıl Berlin'deki Dada Fuarı'nda sergilenen Büyük Plasto-Dio-Dada-Drama heykelinin yapımına katkıda bulundu.

Uzmanlar, Baader'in çalışmasının, onu Dadaizm ile ilişkilendiren bir ütopya ve hiciv kombinasyonunu gösterdiğini düşünüyor.

Hannover

Baader'in Dada hareketindeki önemine rağmen, hareketin takipçileri tarafından yaratılan mimarinin en güzel örnekleri Almanya'da da Hannover'deydi. Biraz mimari geçmişe sahip bir grafik tasarımcı olan Kurt Schwitters, Merz adlı kendi kişisel markasını yarattı.

Eserleri arasında kendi evinin odalarında yaptığı geçici yerleştirmeler de vardı. Bunların çoğu, sanatı ve gündelik yaşamı birleştirerek, evi değişken ve tuhaf bir şeye dönüştürmekten oluşuyordu.

Ludwig Mies van der Rohe

Kuşkusuz, Dada hareketinin en önemli mimarı Mies'ti. 1920'de Berlin'deki Dada Fuarı'nı ziyaret ettikten sonra klasik tarzını değiştirdi. O andan itibaren, izleyiciler üzerinde bir etki yaratmaya çalışan gerçekten özgün fotomontajlar yapmaya başladı. En iyi örnek, Friedrichstrasse Kulesi için yaptığı projeydi.

Mies, 1926 yılına kadar yayınlanan G dergisi ile işbirliği yaparak Dadaizm ile ilişkisini sürdürdü. Mies'in gerçekleştirdiği montajların etkisi, 1925'te Plan Voisin'i sunarken benzer teknikleri kullanan Le Corbusier gibi büyük mimarlara ulaştı.

Dadaizm ile net ilişkileri olan Mies'in sunduğu projelerden bir diğeri, Berlin'in en bilinen yerlerinden biri olan Alexanderplatz için yaptığı öneriydi.

Dadaizm

Dadaizm güçlü bir görsel karaktere sahip olmasına rağmen, fikirlerinin müzikte kullanımına dair örnekler de bulunabilir. Bunların arasında Kurt Schwitters tarafından bestelenen ses şiirleri veya Picabia ve Ribemont-Dessaignes tarafından 1920'de Paris'teki Dada Festivali için bestelenen müzikler.

Dada müziği yazan diğer besteciler Erwin Schulhoff, Alberto Savinio veya Hans Heusser'di. Öte yandan, Les Sixo bileşenlerinin bir kısmı Dada hareketinin üyeleriyle işbirliği yaptı.

Resimde dadaizm

Resim, Dadaistler tarafından en çok kullanılan sanat türlerinden biriydi. Diğer kreasyonlarında olduğu gibi, hareketin ressamları geleneksel teknikleri ve temaları terk ettiler. Özellikle çeşitli malzemelerle yapılan kolajların kullanımı öne çıkıyor.

karakteristikleri

Resim, Dada'ya sanatçıların düzensizliğini ve irrasyonalizmini göstermek için en iyi çerçeveyi sundu. Picabia ve Picasso ile Dalí'nin çalışmalarının bir kısmı bu akımın en önemli örnekleridir.

Dada ressamları eserlerini zamanlarının sosyal gerçekliğini eleştirmek için kullandılar. Bunu, geleneksel estetiği reddederek ve halkı kışkırtmayı amaçlayan çalışmalarla yaptılar.

Temel özelliği, sanatsal ifadeyi yenilemek amacıyla alışılmadık malzemelerin kullanılmasıydı. Dolayısıyla eserlerinin çoğu kağıt, gazete, bez veya etiketlerle yapılan montajlardan oluşuyordu. Dada ressamları birçok hurda nesneyi kullandı ve bunları sanatsal nesneler olarak sundu.

Öne Çıkan Temsilciler

İlk Dadaistler İsviçre'de ortaya çıktı ve sözde Zürih grubunu oluşturdu. Daha sonra hareket Almanya, Paris veya New York gibi başka yerlere de sıçradı.

Tristan tzara

Rumen şair Tristan Tzara, hareketin sanat karşıtı ilkelerini açıkladığı diğer belgelere ek olarak Dadaist Manifesto'nun yazarı olarak biliniyor.

Gerçek adı Samuel Rosenstock olan Tzara, bu kültürel hareketin en büyük temsilcilerinden biri olarak kabul edilir. Eserleri arasında şiir koleksiyonu yer alır. Bay Antipirina'nın (1916) ve Yirmi beş şiirinin (1919) ilk göksel macerası.

Jean arp

Tzara gibi Jean Arp da Dada hareketini yaratan grubun bir üyesiydi. Eserleri, kabartma ve kolajlarla yapılmış olmasıyla karakterize edildi. Aynı şekilde, biyomorfizm olarak vaftiz edilen ve yazarın birçok heykelde kullandığı kendi organik form ikonografisini geliştirdi.

En önemli eserlerinden bazıları Balık ve Bıyık (1926) veya Bulutların Çobanı (1953) idi.

Marcel Duchamp

Dadaizm ilkelerine bağlı kalanlar arasında muhtemelen en iyi bilinen sanatçı Fransız Marcel Duchamp'dı. Sırf bağlamın ve yaratıcının iradesinin değişmesi nedeniyle gündelik nesneleri alıp sanata dönüştürmeye başlayarak sanat eserleri için hazır malzeme olarak tanıtan oydu.

Hazır yapımın en eski örneklerinden biri, basitçe bir tabureye bisiklet tekerleği koyarak yapılan çalışmadır. Bu türdeki en ünlü ve tartışmalı eseri, geriye doğru yerleştirilmiş basit bir toprak pisuar olan Fontaine idi.

Max ernst

Alman heykeltıraş ve ressam Max Ernst, diğer Dada sanatçılarıyla aynı yolu izledi. Böylece hareket kaybolduğunda, gerçeküstücülük için bir mihenk taşı haline geldi.

En yenilikçi çalışmaları, hem heykel hem de resimde yeni tekniklerin kullanılmasıyla karakterize edildi. Kolajları, fotomontajları, geri dönüştürülmüş malzemelerle yapılan asamblajları veya grattları bu kreasyonların ana örnekleriydi.

Max Ernst tarafından Karabataklar (1920)

Baargeld ile birlikte düzenlenen en tanınmış sergilerinden biri, katılımcıları pisuarlar arasında geçiş yapmaya zorladı. Aynı zamanda, ilk cemaat kıyafeti giyen bir kız müstehcen şiirler okudu.

Bunun olduğu aynı odaya, üzerine bir balta takılı bir tahta blok yerleştirilmişti. Sanatçılar, asistanları baltayı alıp bloğu yıkmaya davet etti. Ek olarak, duvarlar skandal içerikli kolajlarla kaplıydı. Serginin ardından yetkililer onu kapatmaya sevk etti.

Francis Picabia

Francis Picabia, başlangıcından itibaren Dada hareketine dahil olan Fransız doğumlu bir yazar ve ressamdı. O erken dönemde sanatçı, Dada dergisinin yayınlanmasında Tristan Tzara ile işbirliği yaptı.

Dadaizm ortaya çıkmadan önce Picabia çok renkli ve kübist resimler yapardı. 1916'dan itibaren tarzını değiştirdi ve hiciv temelli mekanik cihazlar yaratmaya başladı.

Hareketin sona ermesiyle ressam soyut temsilleri terk etti ve eserleri natüralist olmasa da insan figürlerine dayanmaya başladı.

Adam ışını

Man Ray, önce Dadaizm'in ve daha sonra Sürrealizm'in liderlerinden biri olan Amerika Birleşik Devletleri'nden bir sanatçı olan Emmanuel Radnitzky tarafından kullanılan takma addı. Çalışmaları, her ikisi de Dadaist ideolojide mevcut olan uyumsuz ve mantıksız olanı arayışıyla karakterize edildi.

En iyi bilinen yönü, bu disiplinin sanat olarak kabul edilebileceğini savunduğu için fotoğrafçıydı. Görüntüleri uzmanlar tarafından kavramsal ve mecazi olarak sınıflandırıldı.

Bu şekilde Ray, hem planlı hem de doğaçlama olarak yaratıcı fotoğrafçılığın babası olarak kabul edilir. Aynı şekilde, geleneksel fotoğrafları şekilleri ve bedenleri bozarak laboratuar kreasyonlarına dönüştürdüğü bir teknik olan fotoğraf yapısökümünün yaratıcısıydı.

Meksika'da Dadaizm

Dadaizm, Meksika'da neredeyse hiç etkili olmasa da, fikirlerinin bir kısmını toplayan avangart bir eğilim ortaya çıktı. Stridentistler, bu Dadaist etkiye ek olarak, Kübizm, Ultraizm, Ekspresyonizm veya Fütürizm'den de etkilendi.

Bu hareket, Jalapa ve Veracruz'daki bazı temsilcilerle birlikte Mexico City'de yoğunlaşmıştı. Manuel Maples Arce tarafından kurulmuş, 1921'den 1927'ye kadar yürürlükteydi.

Estridentistalar deneysel şiirleriyle karakterize edildi. Üstelik yayınları aynı akımın ressamları tarafından resmedildi. Berlin'de olduğu gibi, üyeleri hem politik hem de sanatsal açıdan devrimciler olarak görüldüğü için bu hareket çok sosyal bir karaktere sahipti.

Öte yandan, 1975'te Meksika başkentinde, özellikleri onu Dadaizm ile ilişkilendiren başka bir edebi hareket ortaya çıktı: Infra-realism. Bu akım, Roberto Bolaño, Mario Santiago Papasquiaro ve José Rosas Ribeyro'nun öne çıktığı yirmi genç şair tarafından yaratıldı.

Dadaizm

Kolombiya'da Dadaizme yapılan ilk referanslar çok olumsuzdu. Daha 1920'lerde, Kolombiyalı sanat eleştirmenleri "Picasso ve Picabia'nın gülünçlüğü" hakkında yazdılar.

Sadece 50 yıl sonra, Kavramsalcılık ülkesinde ortaya çıkmasıyla, Dadaizm ile belirli bir ilişkisi olan bazı eserler üretildi. Bunların arasında, eserlerini yapmak için prefabrik unsurlar kullanan Bogotá'dan bir sanatçı olan Bernardo Salcedo'nun kreasyonları öne çıktı. Yazarın kendisi "mantıksal saçmalık" ifade etmeye çalıştığını iddia etti.

Dadaist etkinin bulunabileceği bir diğer sanatçı, özellikle Duchamp'ın çalışmalarına borçlu olan Álvaro Barrios'tur.

Yukarıdakilere ek olarak, bazı uzmanlar Bernardo Salcedo ve Marta Traya gibi sanatçıların da Dadaizm'den bazı fikirler topladığını onaylıyor. İlki, 20. yüzyılın tamamının ülkesindeki en yenilikçi heykeltıraşlardan biri olarak kabul edilir.

Son olarak Kolombiya, Nadaizm adlı sanatsal bir avangardın menşe ülkesiydi. Kendi adı, "Dadaizm" terimi ile "hiçbir şey" kelimesi arasındaki kaynaşmadan gelir. Bu hareket fazlasıyla edebi idi ve teması toplumsal kınama ile karakterize edildi.

Arjantin'de Dadacılık

Dadaizmin Arjantin'deki en büyük temsilcisi 1960'larda çok popüler bir sanatçı olan Federico Manuel Peralta Ramos'du.Ülkenin bazı eleştirmenlerine göre bu yazar Buenos Aires'ten bir tür Marcel Duchamp'dı.

Dadaizm ile ilgili bir başka sanatçı, Ekspresyonizm, Sürrealizm ve Dadaizmi karıştırdığı kendi görsel dilini yaratan bir ressam olan Xul Solar'dı.

İspanya'da Dadaizm

Ramón Gómez de la Serna. 1928'de çekilmiş görüntü

20. yüzyılın başlarındaki Avrupalı ​​sanatsal avangardların geri kalanı gibi, Dadaizm de İspanya'da neredeyse hiç takipçisi bulamadı. Bu ülkede hem muhafazakarlar hem de ilericiler, farklı nedenlerle de olsa bu hareketleri reddettiler.

İlki her türlü yeniliğe karşıyken, ikincisi bunun yalnızca en ayrıcalıklıları ilgilendiren bir konu olduğunu düşünüyordu. Ek olarak, İspanya Birinci Dünya Savaşı'nda tarafsız bir ülke olarak kaldı, bu nedenle Dadaistler arasında bu kadar var olan çatışmanın reddi diye bir şey yoktu.

Sadece liberal tarzdaki küçük bir grup Avrupa'dan fikir toplamaya çalıştı. Bunlar arasında Ramón Gómez de la Serna, Guillermo de Torre ve Rafael Cansinos Assens öne çıktı.

De la Serna, bu Avrupa avangart akımlarının İspanya'daki maksimum yayıcıydı. 1908'den başlayarak, her türden sanatsal tezahürü teşvik eden çeşitli dergilere katıldı. Ancak, bu yayınlar Fütürizm veya Ultraizm'e Dadaizm'den daha yakındı.

Referanslar

1. Morales, Adriana. Dadaizm. Todamateria.com'dan alındı
2. Molina, Angela. Verilen toplam kargaşa. Elpais.com'dan alındı
3. Santa Cruz, Adriana. Dadaizmin kurucusu Tristan Tzara. Leedor.com'dan alındı
4. Artland. Dadaizm, Dada Sanatı veya Dadaist nedir? Magazine.artland.com adresinden alındı
5. Artyyfactory. Dadaizm. Artyfactory.com'dan alındı
6. Sanat Hikayesine Katkıda Bulunanlar. Verilen Harekete Genel Bakış ve Analiz. Theartstory.org'dan alındı
7. Encyclopaedia Britannica'nın Editörleri. Dadaist. Britannica.com'dan alındı
8. Moma Öğrenimi. Birinci Dünya Savaşı ve Dada. Moma.org'dan alındı
9. Esaak, Shelley. Dada Sanatı Nedir?. Thinkco.com'dan alındı