ERNESTO NOBOA Y CAAMAÑO: BIYOGRAFI VE ESERLER - EDEBIYAT - 2024

Ernesto Noboa y Caamaño (1889-1927), Ekvador'da doğan ünlü bir yazardı, Beheaded Generation olarak adlandırılan neslin bir üyesi, şiirsel temalarında (depresif-melankolik) hemfikir olan ve çok genç trajik ölümlere maruz kalan bir Ekvadorlu yazarı tanımlamak için adlandırıldı. .

Noboa, zamanın zengin sınıfına aitti ve 19. yüzyılda Rubén Darío, José Martí, José Asunción Silva ve Manuel Gutiérrez Nájera gibi başlıca Avrupalı ​​modernist şairlerden büyük ölçüde etkilenmişti.

Ayrıca orijinal dillerinde okuduğu sözde Fransız "lanetli şairler" (Rimbaud, Baudelaire, Mallarmé, Verlaine) ile özdeşleşti. Hepsinin kaçınma, nevroz, iç çatışma ve kökünden kopma ile işaretlenmiş bir psikolojik profili vardı.

Edebi yaratımı sayesinde, sanatın takdir edilmesinde kriterlerden yoksun ve yeniliğe karşı kayda değer bir direnç sergileyen bir toplumla karşı karşıya kalan zamanın genç Ekvadorlu yazarlarının gerçekleri aşikardır.

Bu şair, Latin Amerika'nın geri kalanının bir süredir edebiyat alanında deneyimlediği şeye, Ekvador'a kapıları açma misyonunu da omuzlarında taşıdı: modernizm. Noboa, ruhunun korkunç doğasını keskinleştiren duyarsız bir toplumla yüzleşmek zorunda kaldı.

Böylece, etrafındaki dünya kozmopolitizmiyle tezat oluşturdu ve modernist şairlerin tipik özelliği olan uyumsuzluk ve kaçma arzusunu kışkırttı. Bu nedenle, stilini belirleyen edebi akımın özüyle kesinlikle bağlantı kurduğu Avrupa'ya gitti.

Morfin ve yüksek dozda uyuşturucu ve alkolle yatıştırdığı nöbetleri ıssız bir hayata ve erken ve trajik bir ölüme yol açan işkence görmüş bir adamdı.

biyografi

Ernesto Noboa y Caamaño, 11 Ağustos 1889'da Guayaquil'de doğdu. Ebeveynleri Pedro José Noboa ve Rosa Maria Caamaño üst sınıf bir aileye mensuptu ve politik aktivistlerdi.

Eğitim

Akademik eğitiminin ilk aşamasını memleketinde okudu ve ardından çalışmalarına devam etmek için Quito'ya taşındı. Bu bölgede başka bir Ekvadorlu yazar Arturo Borjas ile yakın bir dostluk kurdu.

Aile yerleşimi Quito'daydı ve Noboa'nın yazma tutkusunu keşfetmeye başladığı yer de bu şehirdi. Şehirdeki birçok dergi ve gazete, bu şairin ilk eserlerini yakaladığı ve popülaritesini kademeli olarak artırmak için platform görevi gören yerlerdi.

Kişiliğinin doğası, tepkisiz ve çok kaba bir ortam olduğunu düşündüğü şeylerden kaçınmak için başka alanları ziyaret etme isteği uyandırdı.

Bu nedenle, kendisini aramak için İspanya ve Fransa'ya gitti, nevrozundan kaçmaya ve zihnini güçlendirmeye çalıştı, derinlerde umutsuzca kaybolduğunu ve dünyasının yalnızlığını yenme cesareti olmadığını bilerek.

Ancak iç çatışmalarına rağmen, edindiği deneyimler ve dünya görüşü onu edebi akım olarak modernizmin en önemli temsilcilerinden biri yapmıştır.

Dönüş ve ölüm

Noboa Quito'ya döndü ve La sombra de las alas adlı ikinci şiirini yazarak trajik ölüm ona ulaştı. Hala çok genç, 38 yaşında, 7 Aralık 1927'de intihar etti.

oynatır

Çalışmaları, belirgin Avrupalı ​​modernist etkisinin ürünü olan olağanüstü mükemmellik ve incelikle doludur.

Büyük Fransız sembolistleri Samain, Verlaine, Baudelaire ve Rimbaud, şiirlerine imgelerin gücünü, gücünü ve yoğunluğunu sağladı. En seçkin edebi eserleri arasında şunları bulabiliriz:

- Akşam duygusu.

- Anneme .

- Eski portre.

- O uzak aşktan.

- İlahi Komedi.

- Canı sıkkın.

- Eski portre.

- Sabah 5.

- Yaz aşkı.

- Nostalji.

- Kanatların gölgesi.

Latin Amerika'daki yeni edebi önerilerin birçok adımının arkasında olan ülkesinde gerçek bir modernist estetiğin mimarıydı.

Modernizmin etkileri

19. yüzyıl boyunca İspanyol Amerikalı yazarlar, bağımsız olma ve İspanyol geleneğinin etkisinden uzaklaşma konusunda çaresiz bir istek duydular.

Bunun için İngiliz, İtalyan ve özellikle Fransız edebiyatı kaynaklarından içtiler. Bu onlara, diğerlerinin yanı sıra, bu şiirsel türü biçim ve içeriğiyle tanımlayan egzotik, sembolist ve Parnassian öğeler sağladı.

Rahatsız dünya

Ernesto Noboa y Caamaño okurken insan halüsinasyonlu, rahatsız ve bunalmış bir dünya algılar. Şüphe, umutsuzluk ve cesaretsizlik arasındaki huzursuz bir ruh, sözde "lanetli şairler" in reddedilemez özellikleri.

Yaşam ve ölüm arasındaki ikilik, duygusal, kasvetli ve kötümser bir ışık-kuşam arasında, hayatın güzelliğinin soyut ve soyut olarak kaldığı bir gidiş-geliştir; bu, onun gizli gerçeklerini yansıtan kasvetli bir temayı tanımlar, kategorik olarak reddedildi.

Kompozisyonlarında, ne hissettiğini ve ne düşündüğünü duyusal öğeler aracılığıyla ifade ederek, algılarının öznelliğini örneğin nesneler ve renkleri aracılığıyla ortaya koyuyor.

Benzer şekilde, Sembolizm ve egzotizm, Şabat ve cadılar bayramı (cadıların ve cadıların büyü yapmak için toplantıları) gibi yabancı kültür unsurlarına atıfta mevcuttur. Ressam Francisco de Goya'nın varlığı da bellidir.

Öte yandan, mükemmellik ve güzellik de belirgindir, Parnassianizm temsilcileri ve altın, müze ve hatta rüya teması gibi lüks nesnelerin bir unsur olarak dahil edilmesinde ifade edilen "sanat için sanat" fikirleri. kaçınma.

05:00

Modernizmin yukarıda bahsedilen biçimsel özellikleri, şiirinde sabah 5'te tanımlanabilir:

"Şafakta ayine giden erken kalkanlar

ve bayat insanlar, pitoresk bir turda

pembe ve leylak rengi ışığı parlayan caddenin aşağısında

haydut yüzünü gösteren ayın

Merhamet ve ahlaksızlık geçit töreninde karıştırılır,

çok renkli şallar ve yırtık pelerinler,

tımarhane, lupanar ve darülaceze yüzleri,

sabbat ve coven'in uğursuz tatları.

Zayıf yaşlı bir kadın, zaten kitleyi özlemiş

ve boyalı bir gülümsemeye sahip bir orospunun yanında

Jarana ve tramoya kafatasını geç …

Ve bir müzede olduğum o tabloyu hayal ediyorum

ve çerçevenin altında altın karakterlerle şunu okudum:

Bu “heves” Don Francisco de Goya tarafından çizildi ”.

Bu metin, Quito toplumunun günlük faaliyetlerinde - çanların çınlamasıyla ayine gitmek gibi - imajını ve özelliklerini ve katmanların zaman zaman bilinçli ayrım olmaksızın nasıl karıştığını, duyusal ve canlı bir şekilde yansıtıyor.

yorgunluk

Bu Ekvadorlu üssün şiiri, dizelerinin müzikalitesini elde etmek için olmazsa olmaz bir koşul olarak, kıtalarının ritmi ve ölçüsündeki mükemmellik yönlerine uyum sağlıyor.

Hastío şiiri, modernizmin sembolik kıtalarından biri olan sonenin mükemmel yapısını sunar: Büyük sanatın 14 mısrası, Alexandrian, iki dörtlüğe bölünmüş (ABAB / CDCD), 2 üçlü (EXE / FXF) ünsüz kafiye ve serbest bir mısra :

"Bugünü küçümseyerek geçmişten yaşamak,

derin terörle geleceğe bak,

zehirlenmiş hissetmek, kayıtsız hissetmek,

Hayatın kötülüğünden ve Sevginin iyiliğinden önce.

Devedikenlerin çorak arazisinde yollar yapmaya git

Hayal kırıklığı yüzünden ısırıldı

dudaklardaki susuzluk, gözlerdeki yorgunluk ile

ve kalpte altın bir diken.

Ve bu garip varoluşun ağırlığını yatıştırmak için,

unutulmada nihai teselli aramak,

sersemletilmek, duyulmamış öfke ile sarhoş olmak,

yenilmez şevkle, ölümcül körlükle,

altın şampanyanın merhametini içmek

ve kötülük çiçeklerinin zehirini teneffüs etmek ”.

İçerik, Fransız şairlerinin yazar üzerinde sahip olduğu bu açık etkiye yanıt veriyor. Örneğin, "kötülük çiçekleri" den bahsedilmesi, Charles Baudelaire tarafından yazılan aynı adlı esere atıfta bulunur.

Bu eserde, çağdaş insanın yalnızlığında patlayan güzelliğin baştan çıkarıcılığı ve kötülüğün gücü aşılanmıştır.

Kanatların gölgesi

Nihayet, Noboa, Avrupa'daki ilham kaynaklarından, ifadesini bu ulusların şiirsel yapısına, tüm sanatların zirvelerine yükseltmek için İngilizce, İtalyanca ve Fransızca dillerinden sesler aldı.

Ölümünden sonra The Shadow of the Wings adlı şiirinde bu yapısal ve estetik detay takdir edilebilir. İşte onun bir parçası:

«Uçuşlarında kanatlarımın çıkıntı yaptığını hayal ediyorum

soluk dolaşan gölge

bugün açık havada

yarın uzakta

puslu gri gökyüzü;

Sonsuz nostaljim için, derin özlemlerim için

gizemli denizlerin ve bilinmeyen toprakların

ve düşlenen ülkenin uzak kıyıları …!

Arkaik slogan "Navigare est neede" diyor

hanedan amblemimin;

ve aşılmaz tül gibi hafif bir ortamda,

dalgalar sıralarında ağırlıksız bir kadırga,

ve mavi üzerinde yeni bir ışık cruva … ».

Ernesto Noboa y Caamaño, kaderle ilgili hayal kırıklıkları ve anlaşmazlıkları, yaşadığı kaba ve zavallı çevreden varoluşsal ıstırabı ve soyutlaması, saygısız şairi uydurmuş, tüm mutlu temalardan eşit uzaklıkta ancak edebi eseriyle tutarlı olan bir adamdı. trajik dünya anlayışı.

Referanslar

1. Calarota, Antonella. (2015). "Ekvador'da modernizm ve" başı kesilmiş nesil ". La Rioja Üniversitesi. 20 Kasım 2018'de La Rioja Üniversitesi'nden alındı: dialnet.unirioja.es
2. Feria Vázquez, M. Á. (2015). "Modernitenin dönüm noktasında parnassianizm ve sembolizm: bağlantılarının genel bir revizyonuna doğru". Complutense Bilimsel Dergiler. Complutense Scientific Journals'dan 20 Kasım 2018'de alındı: magazines.ucm.es
3. "Yorgunluk". Poeticous. Poeticous'tan 20 Kasım 2018'de alındı: poeticous.com
4. Calarota, Antonela. (2014). "Ekvador'daki" başı kesilmiş "Nesil". Zıt. A Contracorriente'den 20 Kasım 2018'de alındı: acontracorriente.chass.ncsu.edu
5. "Parnassian ve Modernist Şairler". Miguel de Cervantes Sanal Kütüphanesi. Miguel de Cervante Sanal Kitaplığından 20 Kasım 2018'de alındı: cervantesvirtual.com