- Menşei
- İngiltere'de
- Fransa'da
- İtalya'da
- karakteristikleri
- Rönesans krizinden doğar
- Adı daha sonra icat edildi ve aşağılayıcı
- Resmi olmaktan çok ideolojik nitelikte bir edebi hareketti
- Rönesansı büyütür, ancak pişmanlığa odaklanır
- İnsan kalesi olarak inanç ve maneviyata dokunun
- Yenilenen bir akım olarak kabul edilir
- Yeniden doğuşun istikrarıyla kırın
- Kaynak suistimali normun bir parçasıydı
- Culteranos ve konsept tutkunları, iki belirgin trend
- Culterans
- Conceptists
- Edebi türler
- Barok şiir
- Barok nesir
- Barok tiyatro
- Yazarlar ve seçkin eserler
- Luis de Góngora y Argote (1562-1627)
- Francisco de Quevedo y Villegas (1580-1645)
- María de Zayas (1590-1661?)
- Felix Lope de Vega Carpio (1562-1635)
- Calderón de la Barca (1600-1681)
- Miguel de Cervantes y Saavedra (1547-1616)
- Referanslar
Barok edebiyatı sadece Rönesans'tan sonra ve benzeri rastlayan Avrupa'da gerçekleşti edebi tezahürü - İspanyolca Altın Çağ olarak adlandırılan. İşte bu eğilimin en büyük ihtişamını ve gelişimini yaşadığı İspanya'da.
Barok edebiyat, ona adını veren (Barok) ve sadece harfleri değil, aynı zamanda geniş bir sanatsal tezahür özetini de kapsayan genel harekete tabidir. Bu edebi ifade aynı zamanda sözde Katolik Karşı Reform ile örtüşür ve bir şekilde onun söylemsel aygıtında bir sütun görevi görür.
Luis de Gógora. Diego Velázquez Atölyesi, Wikimedia Commons aracılığıyla
Romantizm edebiyatının ortak temaları, hayat ve onun sürekli değişimi, insanın geçici doğası, acı ve ıstıraptı. İnsan ve onun varlığı, diğer varlıklar ve şeyler üzerindeki etkisi, en temsili yazarların çalışmalarının merkez üssüdür.
Barok edebiyat, kısmen aşırı yüklü, gösterişli bir üslup olarak kabul edilir, metafor veya antitez gibi edebi araçların kullanımında kötüye kullanılır. Bu hareket, birçok sosyal, politik, ekonomik ve varoluşsal gerilimin olduğu bir zamanda ortaya çıkar.
Bu kaotik durum, yazarların kendilerini ifade etmelerine, sefaletlerin üzüntüsünden, vebadan, sınıflar arası eşitsizlikten ve dindarlığın getirdiği rahatlamadan bahsetmelerine yol açtı.
Bu edebi akımın gelişmesi için daha iyi bir ortam, daha iyi şartların olamayacağını söylemek mümkündür. Yazarlar tarafından kullanılan bu temalar, Barok hareketin net bir şekilde tartışılmasına izin veren sağlam temeller olan yüzlerce eser için üreme alanıydı.
Menşei
Barok olduğu düşünülen edebi unsurlarla yazılmış ilk ifadeler İngiltere, İtalya ve Fransa'da yapıldı.
İngiltere'de
16. yüzyılın sonunda, İngiliz edebiyatında daha sonra barok edebiyatı olarak kabul edilecek olanın iyi işaretlenmiş bir gösterimi görüldü.
John Lyly, Anglo-Sakson topraklarındaki ana ve ilk büyük temsilciydi. Euphues, the Anatomy of Wit 1578'deki çalışması barok parametrelere mükemmel bir şekilde uymaktadır.
Bu çalışmada John Lyly, abartılı bir abartılı ifadeler kullanıyor. Abartılı bir estetikçilik takdir edilir, oldukça yüklüdür, ancak iyi detaylandırılmış olsa da, yapay olana grotesk bir eğilim ile.
Lyly, Euphues, the Anatomy of Wit ve onun dikkat çekici üslubunun bu özel çalışmasına dayanarak, Barok'un öncü bir alt-hareketine ve önemli bir kısmına bir isim verilir: Eufuism.
Fransa'da
Parisliler, 16. yüzyılın sonunda ve 17. yüzyılın başında ve ortasında, Fransa'da kendi adlarına, görgü ve incelik için abartılı bir zevk geliştirdiler.
Bu davranış, Henry IV ve mahkemesinde toplum tarafından algılanan kabalıklara bir cevap olarak geldi. Bu harekete "Preciosismo" adı verildi.
Parislilerin sosyal davranışlarının tüm alanlarında, zarafete, güzelliğe bahse giriyorlar. Dil ve harflerle ilgili olarak, Fransa'nın ana temsilcisi Claude Favre, 1647'de ünlü eserini yayınladı: Remarques sur la langue française, yararlı à ceux qui veulent bien parler et bien écrire.
Yazar, bu çalışmada Fransızca'daki her kelimeye verilmesi gereken gerekli iyi kullanımı vurgulamaktadır.
İtalya'da
Burada özellikle trend İngilizlere çok benziyordu. Muazzam bir edebi prodüksiyona sahip Napoliten bir yazar olan Giovanni Battista Marini, İtalyan yarımadasında Barok'un temellerini atmaktan sorumluydu.
Abartılı, metafor ve antitezlerle dolu bu Napoliten tarzında buna "denizcilik" deniyordu. Aşırı ve abartılı edebi formların ince bir şekilde ele alınmasıyla karakterize edildi. 40 binden fazla ayeti olan şiiri oldukça açıklayıcıydı ve okuyucuyu şaşırtmaya odaklandı.
Bir hareket olarak Barok'un doğuşuna neden olan şey, pratik olarak bu İngiliz-Fransız-İtalyan üç terimidir. "Barok" teriminin dönemin doruk noktasından sonra belirlendiğini ve aşağılayıcı bir şekilde icat edildiğini belirtmek önemlidir: derin ve gerçek bir anlamı olmadan abartılan grotesk eserler.
Miguel de Cervantes ve Saavedra. Juan de Jauregui y Aguilar (yaklaşık 1583 - 1641) (Bridgeman Sanat Kütüphanesi, Object 108073), Wikimedia Commons aracılığıyla
karakteristikleri
Rönesans krizinden doğar
İnsanlık tarihi boyunca yaygın olduğu gibi, her eğilim, her düşünce akımı başka tezahürler yaratır. Rönesans ve Barok bu gerçeklikten kaçmazlar, ince iplerle tutulmaktan daha fazlasıdırlar. İki akarsu arasındaki bağlantılar geniş ve karmaşıktır.
Rönesans yapısının yıpranması ve yıpranmasının ardından, daha sonra Barok olarak vaftiz edilecek olan krizden stilize ve aşırı yüklenme teklifleri ortaya çıktı.
Ortaya çıkan trendin beraberinde getirdiği yeni yollarla karşılanan bir genişlemeye ihtiyaç var.
Adı daha sonra icat edildi ve aşağılayıcı
"Barok" terimi, romantizm döneminde, estetiği bu harekete özgü tezahürlerin azaldığı zaman icat edildi. Etimolojik olarak bu terim, "düzensiz veya deforme olmuş inci" anlamına gelen Portekizce barok kelimesinden gelir.
Bu kelimeyi kullananların, bu edebi akımın tezahürlerini "grotesk" veya "şekilsiz" olarak damgalamaya çalıştıkları aşikardır.
Hareketi abartılı olarak sınıflandırmak için pek çok neden vardı, ancak retoriğin sürekli kullanımı bu kaynağın derinleşmesine ve iyileştirilmesine izin verdi.
Resmi olmaktan çok ideolojik nitelikte bir edebi hareketti
Yazılı olarak biçimsel kaynakların abartılı bir şekilde kullanıldığına ve yönetildiğine dair kanıtlar olmasına rağmen, Barok edebiyatın sahip olduğu ideolojik suçlamayı gizlemek imkansızdır.
Yazarların eserleri, üretim bağlamında ortaya çıkan çeşitli krizler nedeniyle, Katolik tarikatının dini anlayışlarına belirgin bir bağımlılık göstermektedir.
Karşı Reform'a, papazın o zamanlar kastettiği adanmışlık mekanizmasına bir destek var.
Rönesansı büyütür, ancak pişmanlığa odaklanır
Rönesans temaları bir kenara bırakılmıyor, tam tersine tam bir çöküş içinde ele alınıp genişletilmiş, abartılmış. O dönemde Avrupa halklarının içine düştüğü kriz, sokaklardaki en kötü insan ırkını ortaya çıkardı.
Vebalar, açlık, tembellik, dilencilik gündelik ekmekti. Bu gerçekler yazarların kaleminden kaçmadı. Yazarların büyük çoğunluğunun, türlerin en kötüsünü ortaya çıkarmak için kalemlerini kullanmaları bu kadar etkiliydi. İsteksizlik çok sayıda eserde solunabilir.
Hayat tam bir yalan olarak görülürken, gerçek, sertliği ve üzüntüsüyle, seçkinlerin dikkatsizlerin görmesini sağladığı cilalı yüzey parıltısının altında gizliydi.
İnsan kalesi olarak inanç ve maneviyata dokunun
Luther ve Calvin tarafından başlatılan Protestan reformuna ilişkin olarak Katolik Kilisesi'nin savunmasıyla ilgili her şey için belirgin bir destek olduğu için, edebi yapımlarda ruhani niteliklerin varlığı kötü şöhretlidir.
Bu temalar, çoğu durumda, okuyuculara inanç yoluyla gönül rahatlığı sağlamaktan çok, o kriz anlarında kilisenin sağlayabileceği güvenliğe yanıt verdi. Yazarlar nihayet insan olarak hayatta kalmaya çalıştılar.
Yenilenen bir akım olarak kabul edilir
Barok edebiyat, modlar ve teknikler açısından büyük yeniliklerle yüklü geldi. Bu, Karşı Reform'un eliyle tüm Avrupa'da yansıtılır ve yayılır. Özellikle İspanya'da, diğer Avrupa ülkelerine kıyasla daha geniş bir büyüme var.
İspanyol yazarlar, komşu ülkelerin edebi tezahürlerini özümsediler ve onları dillerine göre ayarladılar. Bu dil uyarlamaları veya İspanyolcallaştırmalar, kültürleri için yeni kıtalara yol açtı. Üçlü, sone, dörtlük ve yuvarlak ile birlikte harika bir şekilde kullanıldı.
İspanyol kültüründe daha önce hiç olmadığı kadar gösterişli terminolojilerin kullanımında dizginlenemeyen bir artış oldu. Retorik kaynakların geliştirilmesiyle bir yenilenmenin yaratıldığı Rönesans klasisizminden başlar.
Yeniden doğuşun istikrarıyla kırın
Rönesans, edebi önerilerinin sakinliği ve dinginliği ile karakterize edildi, her şey dengeleme eğilimindeydi. Barok patlak verdiğinde, bir istikrarsızlık yaşandı ve estetik ile biçim arasında bir çatışma yaşandı.
Bu özellik, her ülkede farklı bir gelişmeye sahip, elbette her üretim bağlamına göre ayarlanmış tüm Avrupa'da belirgindir.
Kaynak suistimali normun bir parçasıydı
Bu, bu dönemin literatüründe mevcut en yaygın özelliklerden biri haline gelir, özellikle de "culterano" olarak adlandırılanlarla.
Abartı, her edebi türünde günün sırasıdır. Dizginlenmemiş sıfatların yanı sıra antitez, metafor ve bir eseri aşırı yüklemek için mümkün olan her türlü retorik kaynağın kullanımı uygulandı.
Culteranos ve konsept tutkunları, iki belirgin trend
Barok'un edebi tezahürünün homojen olduğunu, hiçbir şeyin gerçeklikten daha öteye gidemeyeceğini düşünmek büyük bir hatadır. Bu zamanın yazarları yaşadıkları bağlamla ilgili farklı tutumlar aldılar.
Şimdi, verilen edebi yaratımların içinde, büyük bir çoğunlukta, iki grup halinde düzenlenmelerine izin veren ortak yönler vardır: culteranolar ve kavramcılar.
Culterans
Güzellik algıları, nesnenin veya güzelleştirilecek varlığın niteliklerinin artmasıyla bağlantılıdır. Bu yazarlar eserlerinde abartı ve metaforlardan kayda değer bir şekilde yararlandılar.
Aynı şekilde mitolojiye başvurdular, onu bazı durumlarda karanlık hale getiren ve anlaşılmasını zorlaştıran başka yönlerle karıştırdılar. Luis de Góngora, bu tarzın en büyük temsilcilerinden biri olarak kabul edilir.
Conceptists
Bu yazarlar, öncelikle içeriğe odaklandılar. Edebiyatı örtme biçimi daha ustaca ve derindir, belirli kelimelerin anlamındaki dualiteden en iyi şekilde yararlanır, bu nedenle eserlerinde çift anlamların varlığı algılanır.
Kavramcılar daha karmaşık fikirleri birkaç kelimeyle ifade etme eğilimindeydiler. Gereksiz konularla ilgilenerek, onları muhteşem bir şekilde ele alarak ona kötü şöhret kazandırabilecek nitelikteydi. Francisco de Quevedo veya Calderón de la Barca, bu edebi tarzın en önemli temsilcilerinden biri olarak kabul edilir.
Pedro Calderon de la Barca. Lázaro Galdiano Müzesi, Wikimedia Commons aracılığıyla
Edebi türler
Barok'un edebi türlerinde şunlar öne çıkıyor:
Barok şiir
Zaten umutsuz olan bağlam nedeniyle şiir, o dönemin yazarlarının en çok istismar ettiği edebi biçimlerden biri haline geldi. Duyguların ifadesi özel bir şöhrete sahiptir.
Her yazar, ilgi alanlarına en uygun kaynakları ve biçimleri kullandı; kültürlü şiir biçimleri en çok tekrarlanan biçimiydi. Bunlar, culteranas ve conceptistas çalışmalarında açıkça takdir edilmektedir. Diğer birçok şiirsel formun yanı sıra ekloglar, ondalıklar, soneler bol miktarda bulunuyordu.
Sevgi ve hayal kırıklığı temalarıyla dolu, daha az derin ve daha sindirilebilir içerikle popüler şiir de o dönemde belirgindir. Kitlelere, halka hitap ediyor.
Barok nesir
Barok düzyazının öncüsü sayılmaya değer bir yer varsa orası İspanya idi. Barok'un İspanyol Altın Çağı ile çakışması, düzyazıda benzeri görülmemiş bir yaratıcı kaynama noktasına izin verdi.
Roman gibi yazılı yapımlar o yıllarda büyük önem taşıyordu. Miguel de Cervantes y Saavedra, en büyük temsilcilerden biriydi.
O zamana kadar iki önemli roman biçimi vardır: baş kahramanın sıradan insanlardan geldiği ve yoksulların yaşadığı zorlukları gösteren pikaresk; ve fahişe, zamanın zenginlerinin lükslerini, öfkelerini ve eksantrikliklerini göstermeyi amaçladı.
Barok tiyatro
Tiyatro metni, Barok döneminde en büyük etkiye sahip türlerden biriydi, çünkü nüfusa katman ayrımı olmaksızın doğrudan ve açık bir şekilde ulaştı.
Dini, mitolojik ve tarihsel çağrışımlarla temsiller çok yaygındı. Yazarlar, karşılığında iyilikler kazanmak için insanları eğlendirirken, görev başındaki liderler ve papazlarla kendilerini şereflendirmeye çalıştılar.
Sokaklarda gezici tiyatrolardan doğan iyi organize edilmiş tiyatro toplulukları gelişti. Bunlar, mahkemelerin ve kilisenin ortak konularından daha özgür ve daha popüler temaları açığa çıkardı. Büyük temsilcileri arasında Lope de Vega öne çıkıyor.
Yazarlar ve seçkin eserler
Luis de Góngora y Argote (1562-1627)
Olağanüstü eserler:
- Polyphemus ve Galatea Masalı (1612).
- Solitudes (1613).
- Pyramus ve Thisbe Masalı (1618).
Francisco de Quevedo y Villegas (1580-1645)
Olağanüstü eserler:
- Tüm şeytanların konuşması veya değiştirilmiş cehennem (1628).
- Don Pablos adında Buscón'un yaşamının tarihi; vagamundos örneği ve cimri aynası (1626).
- Adil İntikam Mahkemesi (1635).
María de Zayas (1590-1661?)
Olağanüstü eserler:
- Romantik ve örnek romanlar (1637).
- Romanlar ve saralar (1647).
- (1649) 'daki hayal kırıklıklarını seviyorum.
Felix Lope de Vega Carpio (1562-1635)
Olağanüstü eserler:
- Angelica'nın güzelliği, çeşitli başka tekerlemeler (1602).
- La Dorotea (1632).
- Gatomaquia (1634).
Calderón de la Barca (1600-1681)
Olağanüstü eserler:
- Aşk, onur ve güç (1623).
- Zalamea belediye başkanı (1651).
- Durum nedenlerinden dolayı Tanrı'ya (1650–1660).
Miguel de Cervantes y Saavedra (1547-1616)
Olağanüstü eserler:
- La Galatea (1585)
- Usta bir beyefendi Don Kişot de la Mancha (1605)
- Usta şövalye Don Kişot de la Mancha (1615)
Referanslar
- Barok Edebiyat. (2014). Barok Klasisizm. İspanya: Barok klasisizm. Kurtarıldı: barcoclasicismo.wordpress.com
- Acosta Gómez, I. (2018) Barok edebiyat üzerine düşünceler. Küba: Eumed. Eumed.net adresinden kurtarıldı
- Barok edebiyat. (2012). İspanya: Ansiklopedi. Encyclopedia.us.es'den kurtarıldı
- Harlan, C. (2017). Barok Edebiyat. (N / a): Español Hakkında. Kurtarıldı: aboutespanol.com
- Barok Edebiyat. (S. f.). (Yok): Wikipedia. Es.wikipedia.org adresinden kurtarıldı