LUIS DE GÓNGORA: BIYOGRAFI VE ESERLER - EDEBIYAT - 2026

Luis de Góngora (1561-1627) tanınmış bir İspanyol şair ve oyun yazarıydı. İspanya Altın Çağı'na aitti ve aynı zamanda amacı ifadeyi daha yoğun hale getirmek olan edebi bir akım olan culteranismo'nun en yüksek temsilcisi olarak göze çarpıyordu. Bu edebi eğilim aynı zamanda "gongorizm" olarak da adlandırıldı çünkü Góngora onun en daimi üssü idi.

Góngora'nın eserlerinin çoğu İspanya'da ve Avrupa'nın geri kalanında mevcuttu. Çok kişisel bir üsluba sahip olmasıyla karakterize edildi, aynı zamanda birçok kültlerden, yani Kastilya'nın evrimini takip etmeyen ve dolayısıyla kaba bir dile yol açan sözcüklerden yararlandı.

Luis de Góngora. Kaynak: Diego Velázquez

Eserlerinin alimleri, alışılmadık bir şekilde abartı veya abartma kullandığı için bu yazarın okunmasının zor olduğu konusunda hemfikirdirler. Ancak, bu kaynak okuyucuyu şaşırtacak şekilde yazıya büyüklük kazandırdı. Aynı şekilde el yazmalarında da birçok karanlık ve karanlık yönler gözlemlenebilirdi.

biyografi

Luís de Góngora y Argote, 11 Temmuz 1561'de varlıklı bir ailede doğdu. Babası, yargıç olarak görev yapan Francisco de Argote ve annesi, Leonor de Góngora olarak bilinen İspanyol aristokrasisinin seçkin bir hanımefendisiydi.

Aynı zamanda hümanist ve kitap aşığı olan babası, dört çocuğunun eğitimi konusunda çok endişeliydi. Francisca, María ve Juan, Luis'in kardeşleriydi. Çocukların dayısı Francisco da ebeveynlerinin yazara verdiği eğitimi etkiledi.

Çocukluk ve gençlik

Luís de Góngora'nın çocukluğu çok gelenekseldi. Zamanının çoğu çocuğu gibi, sürekli oynadı ve eğlendi. Öne çıktığı ve kendisini diğerlerinden farklılaştırdığı yer şiir yeteneğiydi. Bu şiirsel kapasite, İspanyol tarihçi ve hümanist Ambrosio de Morales için hoş bir sürprizdi.

On dört yaşında, bir kilisenin yöneticisi olarak görev yapan amcası Francisco, sözde ekonomik refahı sağlamak amacıyla ona küçük emirler aldırdı. Bununla birlikte, genç Góngora'nın hiçbir ilgisi veya dini mesleği yoktu.

Yıllar sonra, "kanonlar" veya "kanon hukuku" okuduğu Salamanca Üniversitesi'ne gitti. Her zamanki gibi, Luis şiir yazma yeteneği ve yeteneğiyle şaşırdı. Amcası aracılığıyla rahiplik eğitimini takip etti, ancak çapkın olduğu için birçok kez cezalandırıldı. Alışkanlıkları elli yaşında aldı.

Asi rahip

Rahip olarak eğitimi sırasında, o zamanlar küfürlü eylemler olarak kabul edilen eylemlere katılmanın yanı sıra, kendisini hiciv şiiri yazmaya da adadı. 1589 yılında, Córdoba Katedrali'ne rasyonel olarak İspanya'nın çeşitli şehirlerini gezdi ve çok sayıda şiir yazma fırsatı buldu.

Seyahat ederken birçok şahsiyetle tanışma fırsatı buldu. Farklı ibadetlere ve edebiyat okullarına katılma fırsatı buldu. Zamanının bazı şairlerinin sürekli eleştirmeniydi; sırayla bu şairler şiirsel çalışmalarına bazı açıklamalar yaptılar.

Birkaç kez Piskopos Francisco Pacheco tarafından cezalandırıldı. Savurgan bir yaşam sürmekle ve uygunsuz içerikle şiir yazmakla suçlandı. Suçlamalar dini kuralları ihmal etmekten çok, sık sık gittiği yerlerle ilgiliydi.

Bazı ekonomik zorluklar

1617 yılında Góngora için ekonomik olarak zor bir aşama başladı. Kaynakları sınırlıydı, lüks ve pahalı zevklerin adamı olmuştu. Bu durumdan sonra Kral III. Felipe'nin mahkemesinin bir parçasını oluşturmaya karar verdi; ama masraflarını karşılamaya yetmedi.

Daha sonra, dört yıl sonra Felipe IV, İspanya'nın hükümdarlığını devraldı. Góngora, o sırada Kral'ın bakanı olarak görev yapan Olivares Kontu ile arkadaş olma fırsatını yakaladığı andı. Şairin fikri, Olivares'in şiirlerini yayınlamasına yardım etmesiydi, ancak sözünü tutmadı.

Şairin ekonomik durumu daha ciddi hale geldi. Eserlerinin yayınlanmasını beklerken, hayatta kalmak ve borçlarını ödemek için bazı eşyalarını elden çıkarmak zorunda kaldı. Zor bir zamandı. 1626'da İspanyol sarayında yaşamayı bıraktı.

Günlerinin sonu

Góngora'nın hedeflerini gerçekleştirememe konusundaki hayal kırıklığı onu Córdoba'ya geri dönmeye zorladı. Sağlığı zayıflamaya başladı, hafızasını kaybetti. Çok küçük yaşlardan beri, belki de amneziye neden olan bir hastalık olan arteriosklerozdan muzdaripti. 1627 yılında, özellikle 23 Mayıs'ta nöbet geçirdi ve öldü.

Luis de Góngora'nın Mezarı. Kaynak: Pablo Rodríguez, Wikimedia Commons aracılığıyla

Yoksulluk, günlerinin sonuna kadar ona eşlik etti. Edebî hedeflerini gerçekleştirmek için uygun temasları kuramamak, onu eserlerine gereken önemi vermekten alıkoydu. Bununla birlikte, zamanın kendisi şiirinin yüksek bir yere ulaşmasını sağlayarak yeni bir dilin doğmasına yol açtı.

Córdoba Katedrali'nde bulunan San Bartolomé Şapeli'ne gömüldü. O yerde ebeveynleri gömülmüştü ve hastalığının bazı şiddetli dönemlerinde orada dinlenmesini istemişti. Belki bir yaşam örneği değildi, ama şiir yazmanın bir örneğiydi.

oynatır

Luís de Góngora'nın edebi kariyeri 1580'de başladı ve her zaman ironi ve alaylarla doluydu. Esprili bir üsluba sahip, oldukça hafif ama her şeyden önce kültürlü bir şairdi. Eserlerinin yayınlanmasını mümkün kılmak için birçok durumdan geçti.

Geleneksel ve basit

Şiirleri birçok kez geleneksel olmakla karakterize edildi. Ayetlerin kısa bir metresiyle hafif ve basit temalardan yararlandı. Şarkılar, letrillalar, romantizm, onda biri ve üçüzler repertuarının bir parçasıydı.

Don Luis de Góngora'nın tüm eserleri. Kaynak: http://catalogo.bne.es/uhtbin/cgisirsi/0/x/0/05?searchdata1=bima0000003684, Wikimedia Commons aracılığıyla

İkinci aşamada bir culterano oldu. İfadeyi daha yoğun hale getirdi ve aynı şekilde ortak kelime dağarcığını bir kenara bırakarak yerine Latince kelimeler, metaforlar ve abartı koydu. Tüm bu unsurlar onu benzersiz kıldı, çalışmalarını da süsledi.

Marcelino Menéndez Pelayo hakkındaki görüşler

Góngora, İspanyol edebiyat eleştirmeni Marcelino Menéndez Pelayo tarafından "Işığın Prensi" ve "Karanlığın Prensi" takma adlarıyla tanımlanmıştır. İlki, yukarıda belirtildiği gibi basit ve anlaşılır olan bir şair olarak ilk evresinden bahsetti.

İkinci tanım "Karanlığın Prensi", şair olarak ikinci aşaması, anlaşılması zor daha güçlü şiirler yazdığı bir dönemle ilgilidir. Bu dönemde, tarihsel bir temayla ilgilenen ode A La Toma de Larache yer alır.

Yazar, bu yazıda, San Germán Markisi Juan de Mendoza'nın, Fas'ın bilinen liman kenti Larache'yi fethetme girişimindeki başarısızlığına ilişkin bir hiciv yaptı. Şiir şöyledir:

"Larache, şu Afrikalı

yakışıklı olmadıkları için güçlü,

görkemli Saint Germán'a,

hıristiyan askeri yıldırım,

emanet edildi ve boşuna değildi,

sonra Moor'u Hıristiyanlaştırdı,

ve daha fazla ihtişam ve edep için

onun arkadaşı olmak aynı

on mum vaftize yol açtı

birçok altın kalkanla… ”.

En iyi bilinen eserler

Belki de en bilinen eserleri El Polifemo ve Las Soledades'tir. Her ikisi de savaşa akıl ve zeka katarken geniş bir hayal gücü sergiliyor.

İki eser de abartılı metaforlar ve zamana uygun olmayan içerik nedeniyle eleştirel bakış açısına sahipti.

Şiirinin düşmanları

Góngora'nın en güçlü eleştirmenleri arasında Juan de Jáuregui ve Francisco de Quevedo vardı. İlki Antídoto'yu besteledi, ikincisi Quien Quisiera Ser Culto en un Día ile aynı şeyi yaptı.

Bu el yazmaları Luí'nin çalışmalarına doğrudan bir saldırıydı. Bununla birlikte, şair şiirinin kalitesine inanıyordu ve karmaşıklığını sergiledi.

"Gongor" şiirinin özellikleri

"Gongorian" şiirinin özelliklerinden bazıları, okuyucunun duyularını uyandırmak için betimlemenin kullanılması, sürekli olarak doğa unsurlarına odaklanması ve sıklıkla kullanılan aşk, din, felsefedir. ana temalar olarak alay konusu.

Yazar aynı şekilde estetikte, dekoratifte, sanatsalda var olan hazzı her zaman göstermeye çalıştı. Şair nadiren dikkatini duygu ve düşüncelere odakladı. Aynı şekilde kelime oyununun komik bir şekilde uygulanması da şiirinde bir değişmezdi.

Polyphemus

Bu eser, Ovid'in Metamorfozundan esinlenen bir masaldı. Vahşi ve agresif olan, ancak aşkına şarkı söylediğinde dönüşen narin ve güzel Galatea ve Polyphemus'un hikayesini anlatıyor. Mitolojiye dayanan açıklayıcı bir metindi. 1612 yılından kalmadır.

Madrid'den Luis de Góngora'ya. Kaynak: jacinta lluch valero, madrid * barcelona…., (İspanya-İspanya), Wikimedia Commons aracılığıyla

Fragment:

"Sicilya denizinin parladığı yerde

Lilibeo'ya gümüş gümüş ayak

(tonoz veya Vulcan demir ocakları,

Veya Typheus'un kemiklerinin mezarları)

Düzlükte soluk küllü işaretler… ”.

Solitudes

Yazar bunu 1613 yılında bestelemiştir. Metin, başka bir deyişle, belirsiz bir şekilde ardından, özgürce kafiyeli olan yedi heceli ve hendekçe heceli dizeler ile yazılmıştı.

Başlangıçta dört bölüme ayrılmıştı, ancak yazarı sadece Béjar Dükü Alfonso Diego López de Zúñiga'ya ithafı bitirebildi.

Öte yandan, Góngora sözde “İlk iki tek başına” yazmaya başladı, ancak ikinciyi bitirmedi. “İlk Yalnızlık” hikayesi, bazı çobanların düğününe katılan bir kazazedeyi anlatıyor. Şair, hikayeyi süslemek ve okuyucuyu ikna etmek için doğa ve mitolojik yönlerin ayrıntılı bir tanımını kullandı.

Fragment:

"Yumuşak, cömert düğümü onurlandırın,

zulüm gören servet özgürlüğü;

Merhametine minnettar Euterpe,

şarkısı tatlı bir enstrüman verecek

Şöhret gövdesini rüzgara doğru üflemediğinde ”.

Pyramus ve Thisbe Masalı

Góngora, ayetlerinin tarzı nedeniyle bir romantizm olarak kabul edildiğinden 1608'de yazdı. Yukarıdakiler, sekiz heceden oluştuğu ve kafiyesinin bir veya başka gevşek ayetlerle assonans olduğu anlamına gelir. Bu şiirle esprili ve şanlı arasındaki kombinasyon sona erdi.

Bu el yazması onun en karmaşık ve anlaşılması zor eserlerinden biri olarak kabul edildi, çünkü aynı anda birçok anlamı olan çok çeşitli kelimeler kullandı. Birlikte olmak için her şeyi yapan iki genç arasındaki aşkla ilgili ve bir kafa karışıklığı sonucunda ölüyorlar. Oyun Babylon'da geçiyordu.

Fragment:

"Ne kadar engel

Tüketimle suçladılar,

aradaki kuyuya

eğer küpleri öpmezlerse! "

The Panegyric

Góngora, bu çalışmayla III. Felipe'nin hükümdarlığı sırasında Lerma Dükü olarak görev yapan Don Francisco Gómez de Sandoval y Rojas'a övgüde bulundu.

El yazması, kraliyet oktavları olarak adlandırılan 79 kıtaya sahip 632 ayetten oluşuyordu, yani sekiz hendekasil dizisinden oluşuyordu.

Góngora'nın en uzun ve en karmaşık şiirlerinden biri olarak kabul edildi. Bununla birlikte, çalışmalarının pek çok takipçisi ve akademisyeni, çok az şeyin dikkate alındığını düşünürken, diğerleri bunun çok az duygudan yoksun olduğu konusunda hemfikir. Şair bunu 1617'de yazdı.

Fragment:

“Dulce ihtiyatlı okulda
ve görkemli adamın doktrininde içti
ve mahmuzla kan kıvılcımları
cömert gök gürültüsünü istedi, tozlu ateşte yanan toza
saran hızlı at
;
Chiron'dan biform değil, daha sonra Yunanlıların
kaç tane silahı düşürdüğünü öğrenin ”.

Rahibe Marica

Góngora'nın bu eseri 1580 yılından kalmadır. "Romancillo" ya da küçük heceli ya da heptasilleri gibi küçük sanat ayetlerinde yazılmış bir şiirdi. Yazı, kız kardeşiyle ertesi gün okula gitmemesi konusunda konuşan bir çocuğa atıfta bulunuyor.

Góngora, şiiri 19 yaşındayken yazmıştır. Ancak çocuksu bir sesle konuşması takdir edilebilir. Öte yandan, bebeğin bir sonraki tatil için hissettiği belirgin coşkuyu görebilirsiniz. Bu da yazarın oyunbaz karakterini yansıtıyor.

Fragment:

"Rahibe Marica,

yarın bir parti

arkadaşa gitmeyeceksin

okula da gitmeyeceğim …

Ve öğleden sonra

bizim meydanımızda

Boğa oynayacağım

ve sen bebeklere …

Ve ben kağıttan yaptım

bir üniforma yapacağım

böğürtlen ile boyanmış

çünkü öyle görünüyor … ".

Isabela'nın Sertliği

1610 yılında mısralarla yazılmış bir oyundu. Komedi türüne aitti ve üç perde olarak geliştirilmişti. Şakacı bir şekilde söylenebilirse yazılmıştır, yani hikayeyi doğrusal bir şekilde anlatmaz, ancak eserin kendisi daha fazla bilgi sağlamayıncaya kadar izleyici tarafından bazı eylemler ve yorumlar algılanmaz.

Bu oyundaki karakterler şunlardı: Toledo'lu eski bir tüccarı temsil eden Octavio; Octavio'nun kızı Isabela; Isabela'nın hizmetçisi Laureta; Violante ve Tadeo'nun yanı sıra tüccar olan Fabio da katılır. Galeazo, Lelio, Emilio, Marcelo, Donato ve iki hizmetçi de oyuncu kadrosunda yer alıyor.

Fragment:

"Isabela: Mutlu çoban kız,

Kıyıdaki Tagus'unki,

Zengin kumundan çok onun için

İçten ve saf elbise,

Beyazlığın beyazlığı,

Göğsü kar ve kürkü kaldırır

Ve kordonlu altın rüzgara salınır… ”.

Önceki parçadan, II. Perde'de Isabela karakterinin Laureta ile konuştuğu bir müdahale Góngora'nın tarzı gözlemlenebilir. Anlamayı bitirmek için diğer karakterlerin müdahalesi gerekir. Dahası, metaforların güzelleştirme kaynağı olarak kullanıldığı da ortadadır.

Biberiye çiçekleri

Bu, 1608'de Góngora tarafından yazılan bir aşk teması şiiriydi. Şair, aşk arayışını ve sevilenin bir başkası için bir şeyler hissettiğini veya kayıtsız olduğunu bildiğinde ortaya çıkabilecek kıskançlığı gündeme getirdi. Aynı şekilde, yeni bir şafakla gelen umuda da gönderme yaptı.

Fragment:

"Biberiye çiçekleri,

kız Isabel

bugün onlar mavi çiçekler

yarın bal olacaklar … "

Kıskanıyorsun kız

Onu kıskanıyorsun

Ne mutlu o zaman, onu ararsın,

Kör çünkü seni görmüyor

Nankör, seni kızdırır

Ve kendinden emin, iyi

Bugün özür dilemek yok

Dün yaptıklarından… ”.

Góngora'nın diğer eserleri

Yukarıdakiler belki de İspanyol yazar ve şair Luís de Góngora'nın en iyi bilinen eserleridir. Bununla birlikte, şiirlerle yazılmış tiyatro eserleri olan Comedia Venatoria ve Doktor Carlino da eklenmiştir. Ayrıca Granada, Al Nacimiento de Cristo ve El Forzado de Dragut vardır.

Listeye devam ederek şunları vurguladılar: O Savaş Işını, Yenilenlerin Gevşek Atları Arasında, I Sıcak Yürüyüş ve İnsanlar Gülüyor. Daha sonra bu yazarın eserlerini yayınlayan birçok editör ve yazar vardı .

Biraz desteklenen meslek

Luís de Góngora'nın yazma ve şiir konusundaki ilk mesleği, ona mutluluk ve talihsizlikler kazandırdı. Mutluluk, yeteneği için hissettiği tutku ve onu geliştirmek için sahip olduğu zeka ve yetenek içinde çerçevelendi. Ancak, metinlerini yayınlama olasılığı onun tarafında değildi.

1623 yılında yazar eserlerini yayınlamaya çalıştı, ancak vaat edilen yardım mümkün olmadı. Bu, kapıları çalmaya devam eden şairin ruhunu büyük ölçüde düşürdü, ancak işe yaramadı. O zaman, metinlerinin çoğu, çoğu durumda izni olmadan çeşitli ellerden geçti.

Góngora'nın edebi hayatının tarihi içinde, izin verdiği bilinen eser Chacón'un El Yazması'ydı. Birincisi, Polvoranca eyaletinin bir temsilcisi olan ve o zamanki Duke ve Kont Olivares Gaspar de Guzmán y Pimentel'in çalışmalarını yürüten Antonio Chacón tarafından yeniden üretildi.

Sözde Chacón El Yazması, Góngora'nın kendisinin yorumları ve açıklamalarının yanı sıra her şiirin tarih sırasına göre sıralanmıştır. Bu nedenle şairin bu esere izin verdiği varsayılır. Góngora'nın yazılarının alaka düzeyi, zamanının içindeki ve dışındaki büyük kişiliklerin yorumları ve övgüleriyle de kanıtlandı.

Góngora'nın bazı modern sürümleri

Luís de Góngora'nın eserlerinin önemi ölümünden yıllar sonra ortaya çıktı. Pek çok yazısının yayınlanmasını mümkün kılamasa da, modernite kendini bir yazar ve şair olarak özünü yaşatmaya adadı. Değiştirilmiş olsun ya da olmasın, mirası aşılmaya devam ediyor.

Örneğin, 1980'de Madrid'de Profesör John Beverley, Soledades'in bir baskısını yaptı. Daha sonra 1983'te İngiliz Hispanist Alexander Parker kendini Polyphemus ve Galatea Masalını incelemeye ve düzenlemeye adadı. Letrillalar, şarkılar ve büyük sanatın diğer şiirleri ile romantizm 80'lerde yeniden görüldü.

Yukarıdakiler genellikle öne çıkan en çağdaş eserlerdir. Bununla birlikte, Fransız Hispanist Raymond Fulché'nin 1921'de Góngora'nın Şiirsel Eserleri üzerine yaptığı yirminci yüzyılın ilki olarak kabul edilir. Yıllar sonra Soledades ve bazı soneleri hakkında eleştiriler ve araştırmalar yapıldı.

Referanslar

1. Luís de Góngora. (2018). İspanya: Wikipedia. Wikipedia.org adresinden kurtarıldı.
2. Luís de Góngora. (2018). Küba: Ecured: Herkesle ve herkes için bilgi. Kurtarıldı: ecured.cu.
3. Romanos, M. (S. f.). Góngora saldırdı, savundu ve işledi: Tartışmalı Gongorina'nın el yazmaları ve basılı konuları ve çalışmaları hakkında yorumlar. İspanya: İspanya Milli Kütüphanesi. Kurtarıldı: bne.es.
4. Luís de Góngora ve Argote. (2018). (Yok): Biyografiler ve Yaşamlar: Çevrimiçi Ansiklopedi. Kurtarıldı: biogramasyvidas.com.
5. Luís de Góngora. (2018). İspanya: Miguel de Cervantes Sanal Kütüphanesi. Kurtarıldı: cervantesvirtual.com.