TARIHTEN VE BUGÜNDEN 30 ÜNLÜ KEMANCI - TARIH - 2025

Orada ünlü kemancılar oynadıkları olduğunu ya da oluşturmak mümkün olmuştur o müziğin kalitesi için tüm diğerleri arasında öne çıkmış. Muhtemelen dünyayı geçmiş en iyi kemancılar sizleri aşağıda bırakacağım listede yer almaktadır.

Keman, (viyola, viyolonsel ve kontrbasları tamamlayan) klasik yaylılar ailesinin en küçük enstrümanıdır, ancak minik gövdesinde keskin, güçlü bir sesi benzersiz bir çekicilikle tutar.

Bazıları daha önce olduğunu söylese de, 17. yüzyılda yaratıldığı tahmin ediliyor, ancak son halini (bugüne kadar koruduğu) neredeyse 200 yıl sonra aldı.

O zamandan beri, keman, onu sahnede 40 temsilcili çoğunluk enstrümanı olduğu herhangi bir senfoni orkestrasının yıldızı yapan çok yönlülüğüne sahip olmuştur. Ancak her ülkenin tipik folklorundan rock, caz ve hatta tekno müziğe kadar başka müzik türleri de kullanılıyor.

Tarihini oluşturan dört yüzyıl boyunca keman, kompozisyonunda bazı değişiklikler geçirdi, teller artık bağırsak değil ve ormanlar gittikçe karmaşıklaşıyor, ancak müzikteki önemi bozulmadan kalıyor.

Çok sayıda sanatçı, tellerini ustaca ve ciddiyetle ovarak öne çıkarken, dünyanın kulaklarında engin bir melodi mirası bıraktı. Enstrümanın ortaya çıkışından günümüze kadar tüm zamanların 30 temel kemancısının tarihini burada gözden geçireceğiz.

Arcangelo corelli

Küçük bir solist grubu ile tam bir orkestra arasında bir barok enstrümantal form olan konçerto grosso'nun kristalleşmesindeki etkisi sayesinde tarihteki en ilham verici kemancılardan biridir.

Keman sonatının babası olarak bilinir ve zamanının ve tarihinin enstrümantalistlerini etkilemiştir. O dönemde rekor kıran bir düzine keman eseriyle ödüllendirildi.

Francesco Mar

Müzisyen bir ailenin üyesi olan Veracini, enstrümanı çalmadaki büyük teknik becerisiyle çocukluğundan beri öne çıkmaya başladı. En seçkin eserleri opera için olmasına rağmen birkaç düzine eser besteledi.

Antonio Vivaldi

Meslek hayatına kemancılık yapan babası Giovanni Battista Vivaldi'nin etkisiyle enstrümantalist olarak başladı. Antonio Vivaldi, enstrümanın virtüözüydü, ancak daha sonra kendini başyapıtların kompozisyonuna adadı ve 500 parçadan fazla bir repertuvara sahipti.

Bir kemancı olarak, zamanının en önde gelenlerinden biriydi ve solo bestelerinin karmaşıklığı ile ayırt edildi. Johann Sebastian Bach tarafından ölümünden neredeyse bir yüzyıl sonra yeniden keşfedilen ve yeniden değerlendirilen bir eser olan The Four Seasons ile ün kazandı.

Francesco Geminiani

Arcangelo Corelli'nin öğrencisi, bir enstrümantalist olarak virtüözlüğüyle dikkat çekiyordu ama aynı zamanda concerti grossi opus 2 ve opus 3 gibi eserler için bir besteci olarak övülen bir kariyere sahipti.

Bu enstrümanın yorumlanmasıyla ilgili temel eserlerden biri olan ve 1730 yılında ilk kez yayınlanan "Keman Çalma Sanatı" kitabıyla sonraki nesillere ilham kaynağı oldu.

Genel müzik tarihi ile ilgili yazılar çalındıktan sonra öldü.

Jean-Marie Leclair

Fransa'nın Corelli'si olarak bilinen, 18. yüzyılda ülkesinde ve Avrupa'da keman eserlerinin en büyük bestecilerinden biriydi. Fransız keman okulunun öncüsü olarak tanınan sanatçı, çok sayıda eser besteledi ve evinde gizemli bir olayda öldürüldükten sonra efsane oldu.

Leopold mozart

Ünlü Wolfgang Amadeus Mozart'ın babası (ve büyük etkisi), enstrümanın yayınlanmasından günümüze kadar incelenmesinde temel kitaplardan biri olan "Keman Tekniği Üzerine Tam İnceleme" nin yaratıcısıdır.

Yaptığı çok çeşitli eserlerle tanındı, bazıları kaliteleri nedeniyle eleştirildi, ancak beste konusundaki çok yönlülüğü ona tarihteki en büyük kemancılar arasında bir yer kazandırdı. Kötüleyenleri, onu hoş olmayan karakterli bir adam olmakla ve oğlunun yeteneğini kullanmakla suçluyor.

Pierre Gavinies

13 yaşında Jean-Marie Leclair'in bir eseri üzerine Joseph-Barnabé Saint-Sevin ile ustaca bir düet yaptığında müzik dünyasını şaşırttı.

Fransa Mahkemesinin asil bir hanımefendiyle zina eden bir ilişki onu bir yıl hapse mahkum etti. Ayrıldıktan sonra, kemancı olarak kariyerine devam etti ve enstrümantalist, besteci ve öğretmenlik becerisiyle büyük başarılar elde etti.

Rodolphe Kreutzer

Keman sevgisini babasından miras aldı ve çok küçük yaşlardan itibaren bir enstrümantalist olarak mükemmelleşmeye başladı. İlk konserini kendi eseriyle verdiğinde henüz 13 yaşındaydı.

Yöntemleri ve keman çalışmaları ve Ludwig van Beethoven'in kendisine adadığı sonat için uygunluk kazandı. Zamanının en beğenilen kemancılarından biriydi, Fransız Keman Okulu'nu kurdu ve Konservatuar Keman Metodu'nun destekçisi olarak kabul edildi.

Niccolò Paganini

Tüm zamanların en erdemli kemancılarından biri olarak kabul edilen çalgı çalmanın modern tekniğinin gelişmesine katkıda bulundu ve başyapıtı "24 caprichos del keman" ı besteledi.

Yetenekli ve yıkıcı, doğaçlama kapasitesiyle öne çıktı ve enstrümanda benzersiz sesler elde etmek için "keman sihirbazı" olarak tanımlandı.

Antonio Bazzini (1818-1897, İtalya)

Bazzini'nin hikayesi bir dönüşüm hikayesidir, kariyerine İtalya'da orgcu olarak başlamış ancak Almanya ve Fransa'da kemancı olarak kutsallaşmıştır.

Yorumlama yeteneğiyle zamanının en büyük kemancılarından biri olarak öne çıktı, ancak 47 yaşında enstrümanı terk etti ve kendini besteye adadı.

Henri Vieuxtemps

Ülkesinde keman sanatının en büyük temsilcisi olarak kabul edilen kariyerine babasının elinden başladı ve 7 yaşında bir konser sanatçısı olarak ilk çıkışını gerçekleştirdi ve yeteneğiyle Avrupa çapında başarılara imza attı.

Zaten bir enstrümantalist olarak kutsanmış, kariyerine besteci olarak başlamış ve 53 yaşında bir sağlık sorunu nedeniyle kemanı bırakmak zorunda kalmış. Beste yapmaya devam ediyorum ama yapıtlarını yorumlayamıyorum.

Henryk Wieniawski (1835-1880, Polonya)

Polonya'nın en önde gelen kemancılarından biriydi, imajı ülkesinde banknotlarda yer aldı ve 45 yaşında vefatından sonra dönemin en değerli müzisyenlerinden biri olduğu için çeşitli sayıda haraç aldı.

Vibrato'nun yaratıcısı olduğu, keman üzerinde bir tonal renk unsuru olarak işlev gören telin ilk titreşimini yoğunlaştıran bir ses dalgalanması olduğu biliniyor.

Pablo de Sarasate (1844-1908, İspanya)

İnce ve hızlı olan Sarasate, zamanının ve tüm zamanların en seçkin İspanyol kemancılarından biriydi. Enstrümanı yorumlama konusundaki teknik yeteneği, özellikle çok fazla çaba göstermeden benzersiz ses elde etme becerisi nedeniyle meslektaşları tarafından tanınmasını sağladı.

Bu özellik, aynı zamanda, eserleri temsil ettikleri teknik zorluklarla öne çıkan bir besteci olarak onu ayırır. Ölmeden önce kemanlarından birini bugün Pablo Sarasate Ulusal Keman Ödülü olarak bilinen bir müzik yarışmasının düzenlenmesi için Madrid Konservatuarı'na bağışladı.

Eug

Bir kemancı olarak kariyeri, babasının kendisine verdiği ilk derslerle başladı ve "enstrüman hakkında ihtiyaç duyduğu her şeyi öğrendiğini" itiraf etti. Yaşına geldiğinde konservatuara girdi, ancak "yeterli ilerleme göstermediği" için çabucak okuldan atıldı.

Bu bölüme rağmen, Ysaye kendini mükemmelleştirmeye devam etti ve Henri Vieuxtemps ana akıl hocasıydı. Vieuxtemps, evinden geçerken keman çaldığını duydu ve yeteneğine şaşırdı.

Bu ona mezun olduğu konservatuarda ikinci bir şans kazandırdı, daha sonra öğretmen oldu ve ölümünden sonra solist olarak kariyeri için farklı onurlar alacaktı.

Fritz kreisler

Eşsiz bir üslubun sahibi olan kemana, şimdiye kadar bilinmeyen sesleri elde etme yeteneği nedeniyle modernlikte yeni bir hayat verdi. Vibrato'su ve portamento kullanımıyla (bir sesten diğerine, herhangi bir kesinti olmaksızın geçiş) dikkat çeken Kreisler, tüm zamanların en tanınmış kemancılarından biridir.

Viyana Ulusal Konservatuarı'nın 7 yaşındaki en genç öğrencisiydi ve bu enstrümanın "Liebesleid" ve "Liebesfreud" gibi iki klasiğinin bestecisidir.

Joseph Szigeti (1892-1973, Macaristan)

Kemanın harikulade çocuğu olarak kabul edilen Szigeti, müzik konusundaki analitik kapasitesi ve sürekli yeni melodiler arayışı ile dikkat çekti.

Ona göre, dört tel farklı alanlardı, çünkü sadece kendi sicilleri değil, aynı zamanda kendi tonal nitelikleri de vardı ve bundan, kemanı kendisiyle ve diğer enstrümanlarla "konuşturdu".

Onunla sahneleri paylaşanlar, diğer enstrümanların seslerini kemanla taklit etme yeteneğinin altını çiziyor.

Jascha heifetz

Kariyerine 6 yaşında bir konser oyuncusu olarak başladı ve 20. yüzyılın en büyük kemancılarından biri olarak kabul ediliyor. Doğuştan bir Yahudi olarak, Nazizm ile özdeşleşen yazarların eserlerini icra ettiği için bir Sami saldırısının kurbanıydı, ancak Heifetz için müzik yalnızca iyi ve kötü olarak bölünmüştü.

Oyuncu olarak 65 yılında, bugün hala yeni kemancılara ilham veren benzersiz bir tarz geliştirdi. "Kral" lakaplı, sosyal bir aktivistti ve keman için klasik eserlerin en büyük aranjörlerinden biridir.

Nathan milstein

Milstein başlangıçları hakkında "Bana çekici geldiği için değil, annem yaptırdığı için keman çalmaya başladım" dedi. Ancak zamanla enstrümana aşık oldu ve teknik kolaylığı, hareketlerinin esnekliği ve tonal mükemmelliği nedeniyle tarihe geçti.

Herkesin yeterli pratikle mekanik tekniğin temellerini elde edebileceğine inanıyordu ve gerçekten orijinal olan tek şeyin her müzisyenin sesinin ifadesi olduğunu vurguladı.

David Oistrakh (1908 - 1974, Rusya)

20. yüzyılın ilk yarısının en iyi kemancısı olarak kabul edildi, ancak bu tanımaya rağmen, akranlarının saygısını kazanmak onun için zordu. Herhangi bir nota müziğini yüksek hızda yüksek hızda çalmak için özel bir yeteneğe sahip olan Oistrakh, parmakları çelik ve altın kalpli ideal kemancı olarak adlandırıldı.

Tarzı, teknik kolaylığı ve her partisyon için doğru sesi elde etme konusunda doğuştan gelen yeteneği sayesinde herhangi bir melodiyi basitleştirmesiyle karakterize edildi.

Itzhak Perlman (1945, İsrail)

Virtüözlüğüyle tanınan, dünyanın önde gelen orkestralarının bir üyesiydi ve 15 Grammy Ödülü kazandı. Ancak sesi, sıcak, parlak ve saf akort olarak tanımlanan ayırt edici özelliğidir. Ayrıca kariyerinde 70'den fazla albüm çıkardığı ile üretken bir müzisyen.

Andr

Günümüzün en popüler kemancılarından biridir ve rahat tarzı ve kendi orkestrası ile klasik müziği geniş kitlelere ulaştırma arzusuyla öne çıkmaktadır. Kemanının melodisini dolu bir futbol stadyumunda söyletme yeteneğine sahip.

“Waltz Kralı” olarak bilinir, tüm dünyada hayranları vardır ve kendi müzik tarzına ve eksantrikliklerle dolu bir yaşama sahiptir. Charles de Batz-Castelmore D'Artagnan (Alexander Dumas'a Üç Silahşörler romanı için ilham veren kişi) tarafından yaptırılan 14. yüzyıldan kalma bir kalede yaşıyor.

Anne Sophie Mutter

Bugünün en iyi kemancılarından biri, yeteneğiyle dünyayı daha yaşına gelmeden şaşırttı ve o zamandan beri kariyeri sürekli yükselişte.

İki Grammy Ödülü ve bir düzine diğer sanatsal ödülün sahibi olarak neredeyse elli albüm kaydetti. Performanslar sırasında kolsuz bir elbise giymesi ve enstrümanı desteklemek için omzunu kullanmaması ile karakterizedir.

Samvel Yervinyan (1966, Ermenistan)

Müzik eğitimini tamamlamadan katıldığı tüm yarışmaları kazanmış olduğu için genç yaştan itibaren öne çıkmaya başladı. Bir kemancı ve besteci olarak erdemli, dünyanın en iyi oyuncusu olma hırsına sahip, bu da onu aşırı bir keman mükemmeliyetçi olmasına götürüyor.

Joshua Bell (1967, Amerika Birleşik Devletleri)

Günümüzün en ünlü kemancılarından biri, 2007 yılında evsiz kılığına girerek Washington metrosunda sokak çalgıcılığı yaparak binlerce insanı şaşırttığında dünyayı şaşırttı.

Annesi, gerilmiş lastik bantlarla piyano sesini taklit etmeye çalıştığını keşfettiğinde 4 yaşında keman çalışmaya başladı. Televizyondaki görünüşleriyle tanınan Bell, eşsiz bir yeteneğin ve belirli bir karizmanın sahibidir. Performansı ile ödüllendirildi, keman için yeniden uyarlama yapabilme becerisiyle tanınır.

Vadim Repin (1971, Rusya)

Erdemli ve metodik, Rus ve Fransız keman müziği konusunda uzmandır. Uzun yıllar Pablo Sarasate'ye ait ve dünyanın en beğenilen oyuncularından biri olan bir keman kullandı.

Maxim Veng

Erdemli ve tartışmalı Vengérov, bir müzisyen ailesinin çocuğu olarak dünyaya geldi ve dünyanın en tanınmış kemancılarından biri, aynı zamanda en çok eleştirilen kemancılarından biri. Küçüklüğünden beri teknik ve ses becerileri sayesinde ana yarışmalarda tanındı.

Kariyerinin gelişmesiyle birlikte, kendini şiddetli ve sinirli bir tercüman olarak kabul edene kadar tarzı değişiyordu. Fiziksel aktivitenin sevgilisi ve kaslara takıntılı, omuz yaralanması nedeniyle kariyerini birkaç yıllığına bırakmak zorunda kaldı.

Bu, onu bir kemancı olarak yeniden yatırım yapmaya zorladı, tarzını değiştirdi ve bu da onu günümüzün en iyi orkestra şefleri tarafından en çok aranan müzisyenlerden biri haline getirdi.

Janine Jansen

Aynı zamanda müzisyen bir ailenin çocuğu olarak dünyaya geldi ve küçüklüğünden beri kemana meyilliydi. Narin, ruhani ve maceracı, göz kamaştırıcı bir el becerisine sahip ve her performansı özgün bir tarz sayesinde benzersiz kılıyor. "Her insan kendi sesini içinde taşır", kendisini tanımladığı ifadedir.

Kanatlar

Eşsiz bir doğal yeteneğe sahip olarak, çocukken dans dersleri alırken keman çalmaya başlaması ona olağanüstü bir vücut becerisi kazandırdı.

Beethoven ve Tchaikovsky keman konçertolarını icra eden 13 yaşındaki en genç kemancıydı ve ona Guinness Rekorlar Kitabı'na girdi. Ayrıca Alp disiplini kayakında Kış Olimpiyatları'nda yarıştı.

Hilary hahn

Yetenekli ve karizmatik Hahn, kısa kariyerinde klasik performansları çağdaş müzikle harmanlayarak üç Grammy Ödülü kazandı. Ana amacı, müzikal duyguları geniş bir izleyici kitlesine aktarabilmektir. Aynı zamanda sosyal ağların bir yıldızı.

Ray chen

Saf tarzı, genç bir tonu ve şaşırtıcı teknik yeteneği ile kemanın yeni yeteneklerinden biridir. Harika klasik eserleri yorumlama yeteneği, onu yönetmenlerin favorilerinden biri olan Maxim Vengérov ile üslup olarak karşılaştırmaya itiyor.

Genç ve yetenekli Chen, binlerce takipçisi olduğu sosyal medyayı kullanarak klasik müziği yeni nesillere getirmeyi amaçlıyor.