COSTUMBRISMO: KÖKENI, ÖZELLIKLERI, TEMSILCILERI VE ESERLERI - SANAT - 2025

Costumbrismo gümrük, halk bilimi ve ülkeler veya bölgelerin gümrük göstererek, özelliği, sanatsal bir harekettir. Bu eğilim, daha çok önem kazandığı edebiyat ve gazete yazılarında olmasına rağmen, resimden tiyatroya her türlü sanata yansımıştır.

Kostumbrismo teması neredeyse sanatın kökenine kadar uzansa da, bu hareketin 19. yüzyılın başlarında İspanya'da doğduğu düşünülmektedir. Hemen öncülü, kostümlülerin gerçeği daha objektif bir şekilde temsil ederek geride bıraktıkları bir hareket olan Romantizm'di.

Las Cigarreras, Gonzalo Bilbao'nun çalışması (1915) - Kaynak: Gonzalo Bilbao Martínez

Avrupa'daki tarihsel bağlam, Sanayi Devrimi ve Fransız Devrimi'nin ürettiği değişikliklerdi. Bu arada Latin Amerika, bağımsız cumhuriyetler olarak ya da ilk yıllarda bağımsızlık mücadelesine dalmıştı.

Kostumbristalar ülkelerinin gerçekliğini kaydetmeye çalıştı. Bu anlamda kentlere göçün çok önemli olduğu bir dönemde kırsal yaşama özel önem verdiler. Bununla birlikte, kendi geleneklerini gösterme girişimi ve bunları sürdürme arzusu, gerekli gördüklerinde eleştiriden muaf tutulmadı.

Kökeni ve tarih

Nüfusun geleneklerinin resimsel veya edebi temsili, pratik olarak sanata özgüdür. Bu nedenle, Orta Çağ'dan ve hatta Antik Yunanistan'dan birçok eser, gelenek unsurları içerir. Bir başka açık öncül, dönemin sosyal gerçekliğinin bir bölümünü yansıtan İspanyol pikaresk romanıdır.

Ancak, bu sanatsal hareketin sosyal, politik ve ekonomik değişimler bağlamında 19. yüzyılın başlarında başladığı düşünülmektedir.

bağlam

Sanatsal bir akım olarak Costumbrismo, klasisizm ve Romantizme yanıt olarak ortaya çıktı. İkincisinin bazı unsurlarını toplamış olsalar da, kostümlüler öznelden uzaklaştılar ve sadelik üzerine bahse girdiler.

Kostumbrista hareketi, Sanayi Devrimi'nin sonuçlarını ihmal etmeden, sosyal ve politik değişimler döneminde büyüdü.

Öte yandan Latin Amerika, İspanyol egemenliğinde ortaya çıkan yeni ulusların inşası aşamasını yaşıyordu.

Gazeteciliğin yükselişi de kostümlerde önemli bir rol oynadı. Gazeteler herkesin hikayeleri ve hikayeleri okumasına izin verdi.

19. yüzyıl tavırları

Resim, görgü örneklerinin bulunduğu ilk türlerden biriydi. Böylece, Hollanda'da ve Orta Avrupa'nın geri kalanında ressamlar, daha renkli sahneler sunmak için gerçekçiliği terk ettiler. Francisco de Goya, bu resimsel eğilimin İspanya'daki en önemli örneğidir.

Kökeni İspanyolca

Anlatılan öncüllere rağmen uzmanların çoğu, gümrüklerin 1820'lerde İspanya'da doğduğunu savunurlar. Ana üssü, gümrükler üzerine çok sayıda makale yazan Mariano José de Larra'dır.

Avrupa'da Costumbrista literatürü

Bu İspanyol kökenini Larra'nın kendisi tartışıyor. Bu yazara göre, modern edebi tavırlar 18. yüzyılın sonunda İngiltere'de ortaya çıkmıştı. Yazar, bu hareketin ilk örneği olarak Richard ve Addison Steele tarafından yayınlanan The Spectator dergisine işaret etti.

Kostumbrismo'nun ortaya çıkmasına ve genişlemesine katkıda bulunan bir başka özellik, artan seyahat olasılığıydı. Romantik yazarlar kıtayı dolaştılar ve her yerin konusuna odaklansalar da hikayelerinde gördüklerini anlatmaya başladılar.

Latin Amerika'da Görünüş

Daha önce de belirtildiği gibi, costumbrismo, İspanya'nın bağımsız cumhuriyetlerinin oluşum sürecinde Latin Amerika'da ortaya çıktı. Bu, sanatsal üretimin büyük bir kısmının eğitimli Kreollerin milliyetçiliğini ve bölgeciliğini temsil etmesine neden oldu.

Edebiyat alanında Latin Amerika tavrı, sömürge durumundan bağımsızlığa geçişi yansıtıyordu.

Tavırların özellikleri

Costumbrismo, resimden edebiyata kadar her tür sanata uygulanan sanatsal bir trenddi. Başlangıcı 19. yüzyılın başlarında kurulmasına rağmen, özellikleri ve teması daha önceki birçok eserde yer almıştır.

Gerçeğe sadık bir görüntü verme iddiası

Romantizmin idealleştirilmesiyle karşı karşıya kalan kostümler, toplumun gerçekliğini yansıtmaya çalıştı. Buna ek olarak, seyahat hikayelerinin sık olduğu bir dönemde, görgü kuralları, yabancı gezginler tarafından bildirilenden daha gerçek bir vizyon sağlamak için yola çıktı.

Bu gerçeğe yaklaşma girişimi, kostümcü yazarların tanımladıkları toplumların olumsuz yönlerini eleştirdikleri anlamına geliyordu. Bunun için, okumayı daha eğlenceli hale getirmenin yanı sıra, olumsuz olarak gördükleri sosyal uygulamaları yansıtmaya yarayan hiciv bir üslup kullandılar.

Eserlerde, özellikle de edebiyatta yer alan bu eleştiri, bazı uzmanların kostümbrismo'nun bazı siyasi edebiyat özelliklerine sahip olduğunu onaylamasına neden olmuştur.

Gelenekselin korunması

Değişen sosyal ve politik bağlamda kostümler, her bölgenin gelenekleri ve kullanımının tanıklığını bırakmaya çalıştı. Nihai niyeti, bu gelenekleri tamamen ortadan kaldırmamak için korumaktı.

Latin Amerika örneğinde kostümlüler, bağımsızlık süreçlerinden ortaya çıkan toplumların sömürge kültürü hakkında bilgi sahibi olmalarını ve olumlu tarafı koruyabilmelerini de amaçladı.

stil

Kostumbristalar tarafından kullanılan dil oldukça basitti ve bazen günlük konuşma diliydi. Ayrıca, okumayı kolaylaştırmak için mizah ve alay aracı olarak kullanırlardı.

Öte yandan, edebi yönüyle, neredeyse her zaman bir takma ad veya sahte bir ad altında her şeyi bilen bir anlatıcının varlığı ile karakterize edildi. Böylelikle yazarlar okuyucunun özdeşleşmiş hissetmesini sağladı.

Bu tür çalışmalar, ister gerçek ister icat edilmiş olsun, bir anekdotun anlatılmasıyla başlardı. Sonunda, yazarlar çalışmalarını ahlaki veya ahlaki bir dersle bitirdi.

Edebi tavırlar

Edebiyat, muhtemelen kostümler tarafından en çok kullanılan türdü. Uzmanlar, daha önce birçok özelliğini paylaşan çalışmalar olmasına rağmen, bu eğilimin 19. yüzyılın başında başladığını söylüyorlar.

Özel resimler

19. yüzyılın başlarında gazete yazıları edebi tavır içinde büyük önem kazandı. O zaman, sosyal gerçekliği yansıtmaya çalıştıkları sözde gelenek maddeleri doğdu.

Gümrük resimleri olarak da adlandırılan bu makaleler, toplumun adetlerinin, alışkanlıklarının veya temsili kullanımlarının anlatıldığı kısa öykülerdi. Bazılarının sadece eğlenceli bir amacı vardı, diğerleri ise ahlaki bir mesaj bırakmaya çalıştı.

Romanlar ve komediler

Kostumbrista romanları da on dokuzuncu yüzyıl boyunca çok sayıda idi. En alakalı yazarlardan bazıları Juan Valera (Pepita Jiménez), Fernán Caballero (La Gaviota) veya Benito Pérez Galdós'un prodüksiyonunun bir parçasıydı.

Bu tür edebi çalışmaların yanı sıra, halk arasında çok başarılı olan bir alt tür ortaya çıktı: olağan komedi. Bu durumda, bazı sosyal sektörlerin, özellikle de burjuvazinin günlük yaşamını tanımlamak için mizah ve ironi kullanıldı.

Doğrudan, açıklayıcı ve ayrıntılı dil

Görgü literatürü, yerin faaliyetlerini ve günlük yaşamını ve tarihi anı ayrıntılı olarak anlatmaya adanmıştır. Metaforlar yapmak veya okuyucuyu belirsiz veya anlaşılması zor anlamlarla düşündürmekle ilgili değil, daha çok herkes tarafından anlaşılabilecek somut, doğrudan, eğlenceli ve kolay bir okuma sunmaktı.

Gazeteciliğin ve tiyatronun gelişmesine izin verdi

Halkın bilgiye ulaşmasını sağlayan dönemsel basının ortaya çıkmasıyla bu dönemde gazetecilik güçlendi.

Tiyatro da bu dönemde önemli hale geldi, ancak hem içeriği hem de yönettiği seyirci açısından zaten var olandan çok farklı bir tiyatroydu. Kostumbrismo'nun bu sanatların demokratikleşmesine izin verdiği söylenebilir.

Latin Amerika'da Edebiyat Kostumbrismo

Latin Amerika görgü edebiyatı iki ana eğilime bölündü: Hıristiyanlık karşıtı ve Creole.

İspanya'da olduğu gibi, gümrük resimleri en çok kullanılan türlerden biriydi. Bu makaleler büyük bir popülerlik ve yaygınlık kazandı. Genel olarak, hem işlenen konularda hem de onları yazmak için kullanılan dilde çok yereldi.

Costumbrista boyama

Tür resmi olarak da adlandırılan Costumbrista resmi, ana temasını edebiyatla paylaşır. Böylece sanatçılar, eserlerinde toplumlarından ve kültürlerinden tipik sahneleri yansıtırlar.

Bu durumda tema, eseri tavırlar içinde çerçevelerken kompozisyon ve üslup gibi hususlara empoze edilir.

Arka fon

Günlük sahnelerin resim aracılığıyla temsili aynı tarih öncesinden geliyor. Aynı şekilde Mısır, Yunan ve Roma gibi kültürlerde de sık görülüyorlardı.

Bununla birlikte, Orta Çağ boyunca resim sanatı, kostümcü sahnelerin küme düşürüldüğü dine odaklandı. Bu temsiller yalnızca tarımsal takvimler gibi bazı türlerde korunmuştur.

Barok

Uzun bir süre, costumbrista resmi küçük bir tür olarak kabul edildi. Bu, 17. yüzyılda Barok döneminde değişmeye başladı. Caravaggio veya Velázquez gibi yazarlar, bu temaya daha fazla önem veren geleneksel sahneleri yansıtmaya başladılar.

Hollanda'da, Pieter de Hooch veya Vermeer gibi ressamlarla birlikte, o bölgenin dini çok ikonoklastik olduğu için kostümbrismo daha da anlamlı bir role sahipti.

Romantik resim

Romantizm döneminde resim yapan İspanyol tavırları iki büyük okula ayrıldı. Birincisi, Endülüs, Bécquer veya Manuel Cabral gibi temsilcilerle, yabancı gezginlerin hikayelerinden alınmış gibi görünen sahneleri temsil etmesiyle karakterize edildi.

İkinci grup, daha az dış etkiyle Goya'nın ilhamını takip etti. Uzmanlara göre, bu grubun çalışmaları o zamanlar Madrid'de gerçekleşen geleneksel gazetecilikle ilgiliydi.

Costumbrista tiyatrosu

Tiyatro, gazeteciliğin yanı sıra, geleneksel eserlerin popülerleşmesinden en iyi şekilde yararlanan türlerden biriydi. En önemli yazarlardan bazıları Larra, Zorrilla veya Patricio de la Escosura idi.

Popüler tiyatro

Kostumbrista tiyatrosunun en önemli özelliği, kült eserlerin başında uzak bir izleyici kitlesine yönelik olmasıydı. İspanya'da saatlerce tiyatro veya zarzuela gibi modaliteler, tüm sosyal sınıflar arasında çok popüler türler haline geldi.

Geleneksel sanatın geri kalanında olduğu gibi, bu eserlerin ana teması her bölgenin gerçekliğiydi. Örneğin, İspanya'nın başkenti La verbena de la Paloma gibi eserlerin geçtiği yerdi, El Caserío ise Bask Ülkesi kültürüne dayanıyordu.

Daha sonra 20. yüzyılda Quinteros kardeşler veya Machado kardeşler gibi yazarlar belirgin bir geleneksel karaktere sahip eserler yazmaya devam ettiler.

Temsilciler ve eserler

Uzmanlar, gümrük resimleri alanında en önde gelen İspanyol yazarların Serafín Estébanez Calderon, Ramón de Mesoneros Romanos ve Mariano José de Larra olduğunu düşünüyor. Bu üçüne büyük kostüm bristası denir.

Bu isimlerden sonra, küçük kostümler olarak kabul edilenler, yani makalelerini bu akım içinde yazan tüm yazarlar görünür.

Mariano José de Larra

Madridli Mariano José de Larra, liberal ideolojisini savunmaya çalışırken politik nedenlerle edebiyata başladı. Gazetelerde Larra, siyasi misillemelerden kaçınmak için Figaro takma adının altına saklandı.

Larra'nın tarzı, büyük dozlarda hiciv ile çok eleştireldi. Fransa'da yaşayan yazar için İspanya, çalışmalarına yansıyan bir şey olarak Avrupa'nın gerisinde kaldı.

En çok bilinen makaleleri arasında, gelenekçileri eleştirdiği "Yakında ve kötü bir şekilde evlenmek", "Eski Kastilya" ve kamu yönetiminin işleyişine yönelik bir eleştiri olan "Yarın geri dön" sayılabilir.

Jose Manuel Groot

Kolombiya'nın Bogotá kentinde 1800 yılında doğan Groot, ülkesindeki en önemli davranış temsilcilerinden biridir.

Çalışmaları, gazete makaleleri, öyküleri, şiirleri ve denemeleri arasında bölünmüştür. Katolik inançları ve dini savunmasıyla öne çıktı.

Ramón de Mesonero Romanos

Mesoneros, İspanya'daki kostumbrista okulunun en büyük temsilcilerinden biriydi. Oldukça basit ve eğlenceli bir üslupla yazdığı eserinde, o dönemde Madrid'deki hayatın nasıl olduğunu yansıtmaya çalıştı.

Mesoneros Romanos tarafından yayınlanan ilk gümrük resimleri Mis ratos perdidos ve Ligero bosque de Madrid'di. Prodüksiyonunun geri kalanında olduğu gibi onlarda da Liberal Trienyum olarak adlandırılan dönemin liberal atmosferinin yazar üzerindeki etkisi tahmin edilebilir.

İspanyol gazeteleriyle yaptığı işbirliği çok verimli geçti. 1836'da kendi yayını olan Semanario Pintoresco Español'u kurdu. Geleneksel makalelerinin çoğunu burada yayınladı ve daha sonra Sahneler Matritleri veya Türler ve Karakterler gibi derleme kitaplarında toplanacaktı.

Joaquin Fernandez de Lizardi

Meksikalı Düşünür olarak bilinen Joaquín Fernández de Lizardi, El Periquillo Sarniento adlı eserini 1816'da yayınladığı için ilk Amerikalı romancı olarak kabul edilir.

Yazar, o zamanlar Yeni İspanya'da doğdu ve bağımsız Meksika'nın yaratılmasıyla sonuçlanacak olan bağımsızlık mücadelesinin bir tanığı ve tarihçisiydi.

Çalışmaları, bu değişim döneminde Yeni İspanya'nın geleneklerinin doğru tanımlanmasıyla karakterize edildi. Fernández de Lizardi, belirli bir ahlaki hevesle, her karakterin sosyal sınıfına, kökenine veya mesleğine bağlı olarak farklı dil modları kullandı. Aynı şekilde o dönemin folklorunu ve efsanelerini yansıtmasıyla da öne çıktı.

En önemli katkılarından biri, bağımsızlık mücadelesi döneminin en önemli yayını olan El Pensador Mexicano'yu 1812'de kurduğu zaman yapılmıştır. Bu gazetede genel valinin adaletsiz politikalarını kınadı.

Manuel Ascencio Segura

Peru'daki Costumbrismo, fazlasıyla edebi bir karaktere sahipti. En önemli yazarlar arasında Peru tiyatrosunun babası olarak bilinen Manuel Ascencio Segura vardır.

Karakterleri, Creole'lerin yaşam tarzını ve popüler sınıfları yansıtıyor. Yazarın popülaritesi büyük ölçüde alaycı ve pikaresk tarzından kaynaklanıyor. Ascencio bu şekilde yazarak, olumsuz olarak gördüğü alışkanlıklara dikkat çekmeye çalıştı.

Kolombiya'da Costumbrismo

Kolombiya'daki ilk kostümlü yazarlardan biri, El carnero adlı eserin yazarı Juan Rodríguez Freyle idi. Bu yazarın yanı sıra José Manuel Groot, José Manuel Marroquín ve Jorge Isaac de öne çıktı.

Görgü görünümü

Bu sanatsal eğilim, 19. yüzyılın 1930'larında Kolombiya'da ortaya çıktı. Yazarlar, çoğunlukla, ileri eğitim almış toprak sahipleriydi. Uzmanlara göre, onlar edebi profesyoneller değil, ara sıra yazarlardı.

Böylelikle, kırsal dünyadaki toplumla ilgili gözlemlerini topladıkları kronikler, romanlar ve makaleler yazmak için boş zamanlarından yararlandılar.

Konu ile ilgili

Kırsal dünya, Kolombiya'da yayınlanan gümrük resimlerinin baş kahramanıydı. Onlarda, yazarlar köylülerin yaşamlarının günlük sahnelerini yansıtıyordu. Bağımsızlığın ardından şehirlerin önünde kırsal bölge önemini yitirmeye başlamış ve bu kostümlüler kaybedilen alışkanlıkları kaydetmeye çalışmıştır.

Ülkenin kendisini bağımsız bir cumhuriyet olarak şekillendirdiği bir dönemde kostümlüler, köylülere büyük bir vatanseverlik coşkusu bahşetti. Öte yandan, bu hikayelerin büyük bir ahlaki görevi vardı ve buna milliyetçi duyguları geliştirme niyeti de eklendi.

Meksika'da Costumbrismo

Costumbrismo, İspanya ile aynı zamanda Meksika'da da geliştirildi. Bazı özellikleri üzerinde hemfikir olmalarına rağmen, Meksikalı yazarlar mizah duygusu ve tuhaf karakterlerin temsili gibi kendilerine ait bazı özelliklere katkıda bulundular.

Meksikalı kimliği

Romantizm, Meksika tavırlarının etkilerinin bir parçası olmasına rağmen, temasındaki en önemli faktör ulusal kimliği oluşturmaktı.

Bu akım ülkede çok yoğun bir dönemde ortaya çıktı: Sömürge gücü İspanya, Fransızlar tarafından işgal edilmiş ve ilk önemli bağımsızlık hareketleri ortaya çıkmaya başlamıştı.

Bu bağlamda, Joaquín Fernández de Lizardi gibi yazarlar zamanın toplumunu tasvir ettiler. Gelenek resimleri pikareskliği yansıtıyordu, böylece okuyucu neyin yanlış neyin doğru olduğu konusunda kendi sonuçlarını çıkarabildi.

Bu pedagojik faktöre ek olarak Fernández de Lizardi, dönemin toplumunda iyileştirilebilir olduğunu düşündüğü tüm yönleri eleştirmekten çekinmedi.

Basın

İspanya'da veya Amerika kıtasının geri kalanında olduğu gibi, basın kostümbrismo'nun yayılmasında temel bir rol oynadı. Belirtildiği gibi, gümrük tablolarının büyük bir kısmı hem bağımsızlık savaşı sırasında hem de bağımsız bir ulus olarak ilk yıllarda ulusal kimlik oluşturmaya çalışıyordu.

Gazeteler sayfalarını çok sayıda ulusal yazara açtı. Sonuçlardan biri, Creole'lerin bağımsız Meksika ile özdeşleşmesinin güçlendirilmesiydi.

Duvar resmi

Meksika folklorik edebiyatı çok önemli olmasına rağmen, bu ülkede toplumu göstermeye geldiğinde büyük ilgi gören başka bir sanatsal temsil türü ortaya çıktı: duvar resmi.

Sanatçılar, duvar resimlerini Meksika kültürünü ve değerlerini tanıtmak için kullandılar. 19. yüzyıldan başlayarak, Meksika Devrimi ile yerli kültürün yeniden canlanmasını temalarına dahil ettiler.

İspanya'da Costumbrismo

Pek çok akademisyene göre, costumbrismo terimini kullanan ilk yazar Roman Innkeepers idi. Matritense Panorama adlı eserinin önsözünde yer alan tanımı: Meraklı bir konuşmacı tarafından gözlemlenen ve tanımlanan başkentin geleneklerini gösteren bir resim (1835) şöyleydi: “popüler geleneklerin felsefi veya şenlikli ve hicivsel resmi”.

Bu akımın İspanya'da ortaya çıkışı ve başarısı, Aydınlanma ve bu felsefeyi destekleyen bir grup aydın olan sözde Frenchified'ın fikirlerine bir yanıttı. Pek çok tavır, geleneksel değerleri geri kazanmaya çalışan yazılarla tepki gösterdi.

Toplantılardan basına

Dönemin Madrid'inde entelektüeller arasındaki toplantılar oldukça sıktı. Geleneksel yazarların, özellikle Mesoneros Romanos, Mariano José de Larra ve Endülüs Serafín Estébanez Calderon'un öne çıktığı yer buralarda olurdu.

Editörler, bu yazarların sahip olduğu potansiyeli fark etti ve geleneksel makalelerini yayınlamaya başladı. Zamanla, en alakalı yazarların en iyi makalelerinin derlemeleri de yayınlandı.

dramaturji

Kostumbrismo'nun güçlü bir şekilde kurulduğu diğer türler resim, Goyesque ve Endülüs okulları ve tiyatrodur.

Bu son alanda kostümciler, tiyatroyu saatlerce geliştirmek için bir tür teatral temsil olan entremeleri geliştirdiler. Daha sonra, tipik İspanyol zarzuela, her bölgenin geleneklerini ve festivallerini yansıtmak için en çok kullanılan türlerden biriydi.

Peru'daki Costumbrismo

Latin Amerika'nın geri kalanında olduğu gibi, İspanya'dan Peru'ya tavırlar geldi. Uzmanlar, bu sanatsal eğilimin, özellikle çalkantılı bir dönemde, Peru cumhuriyetinin ilk aşamasında doğduğunu doğruluyor.

Kostüm yazarlarının yansıttığı yönlerden biri, orta sınıfın, ardından yükselişteki hoşnutsuzluğuydu ve düşüşte olan üst sınıftı.

Özerk edebiyat okulu

Pek çok bilim adamı, Peru edebi davranışlarını Latin Amerika'nın geri kalanında görülenlerden ayırır. Bu teze göre temel fark, Peru'daki gelişiminin, kıtadaki diğer ülkelerde olan romantik hareketle hiçbir ilgisi olmamasıdır.

Öte yandan Peru'daki gelenekler, temasının çoğunu diğer ülkelerinkiyle paylaştı. Dolayısıyla yazarların aradığı yönlerden biri, bağımsızlıktan sonra bir ulusal kimlik inşa etmekti. Creoles, bu yeni ulusal gerçeklikle özdeşleşerek armalarla yüzleşti.

Yukarıdakilere rağmen, kendilerini Kreollere karşı ve sömürgecilik lehine konumlandıran bir yazar kesimi de vardı. Bu eğilimin ana temsilcisi, ana eseri Frutos de la Educación (1829) olan Felipe Pardo y Aliaga idi. Bu yazarların önünde Criollistalar vardı ve en önemli üye Manuel Ascencio Segura idi.

Referanslar

1. Rubio Cremades, Enrique. Costumbrismo. Tanımı, kronolojisi ve romanla ilişkisi. Cervantesvirtual.com'dan kurtarıldı
2. Nicolopulos, Jaime. Costumbrismo: Tanımlar, Tanımlar ve Yaklaşımlar. Laits.utexas.edu adresinden kurtarıldı
3. EcuRed. Edebi Costumbrismo. Ecured.cu'dan alındı
4. Encyclopaedia Britannica'nın Editörleri. Costumbrismo. Britannica.com'dan alındı
5. The Worlds Artist Web Sitesi. Costumbrismo Art Movement, Costumbrista Resimleri ve Sanatçılar. Theworldsartist.com'dan alındı
6. Jiménez, Maya. Costumbrismo. Khanacademy.org adresinden erişildi.