- Plastik ifadenin ana unsurları
- Nokta
- Nokta ifadeleri
- Hat
- yoğunluk
- Kalınlık
- tekdüzelik
- Doku
- Doğal doku
- Yapay doku
- Renk
- Katkı sentezi
- Eksiltici sentez
- Geleneksel sınıflandırma
- Kromatik daire
- değer
- Referanslar
Plastik ifade elemanları yazarın niyetine göre görüntülerin inşaatına izin vereceğini resimsel kaynakların kümesini içermektedir. Plastik ifadenin şu unsurları düşünülebilir: nokta, çizgi, renk (bazıları içindeki değeri içerir), doku, hacim ve şekil.
Sanat tarihi boyunca meydana gelen değişimler neticesinde bazı yazarların da diğerlerine de yer verdiğini belirtmek gerekir. Plastik sanatlar için tipik olan bu kaynaklar, tanımlanmış norm ve kurallarının yanı sıra kendi içlerinde bir tür yapılandırılmış dil olan çeşitli temsillere sahip olmaları ile karakterize edilir.
Bir sanat eseri, plastik unsurlardan herhangi birini düşünebilir, ancak hepsini değil, çünkü kullanımı sanatçının izlediği amaçlara tabi olacaktır.
Plastik ifadenin ana unsurları
Nokta
Görsel sanatlarda nokta, görüntülerin kompozisyonu için temel bir grafik unsur olarak temel bir role sahiptir. Yani, bir düzlem içinde temsil edilen minimum birimdir. Noktanın bazı temel özellikleri şunlardır:
- Herhangi bir aletle yapılan yüzeyde küçük bir işaret ile oluşturulabilir: kurşun kalem, fırça, fırça vb.
- Gerginlik ve yön oluşturun.
- Bu noktadan itibaren daha karmaşık formlar ortaya çıkar; Bunun nedeni, esnek olan kenarlarının ayarlanmasına ve diğer unsurlara dönüşmesine izin vermesidir.
- Bir dizi nokta bir çizgi oluşturur.
- Düzleme bir single koyun, nokta çekim yaratır.
Nokta ifadeleri
Uzmanlara göre, nokta insanlık tarihinin gelişmesinde önemli bir rol oynadı. Örneğin, insanın duygularını ifade edebildiği nokta sayesinde, aynı zamanda bir iletişim biçimi kurduğu belirtilmiştir. Bu nedenle, aşağıdakiler elde edilir:
- Bu noktanın ilk buluntuları Prehistorya döneminde yapılan mağara resimlerinde görülmektedir. Bu aşama, sanatsal ifadenin kaynağı olarak kabul edilir.
- Zamanla teknolojinin ilerlemesinin bir sonucu olarak sanat dünyası dışındaki diğer tezahürler için anahtar bir unsur haline geldi. Piksel terimi buna bir örnektir.
- Pointillism ve pixelism gibi sanatsal trendlerin temeli olmuştur. İkincisi, yeni bir sanatsal harekete karşılık gelir.
Hat
Düzlemde bir dizi noktanın elde edilmesi bir çizgi oluşturur. Önceki durumda olduğu gibi, hat gerektiği gibi dinamizm ve gerginlik oluşturabilir.
Bundan iki tür ortaya çıkar: tek tip bir şekilde ifade edilen geometrik çizgi; ve çizgisi serbest ve neredeyse sonsuz çeşitlilikte olan plastik hat.
Benzer şekilde, satırın bir dizi özelliği vardır:
yoğunluk
Çalışma yüzeyine yaptığımız aletin basıncı ile ilgisi var.
Kalınlık
Bu, vuruşun yoğunluğuyla ilgilidir: yoğunluk ne kadar yüksekse, çizgi o kadar kalın olur.
tekdüzelik
Hattın sürekli üretimidir ancak görünümünü korumaktadır.
Hat boyunca bir dizi çağrışım bulmak mümkündür. Örneğin, bir dinlenme hissine sahip olmak istiyorsanız, düz bir çizgi idealdir. Bununla birlikte, düzensizlik veya kaos yaratmak istiyorsanız, zikzak veya dalgalı çizgiler kullanabilirsiniz.
Doku
Doku, malzemelerin yüzeyinin görünümü ve bir kompozisyondaki elementlerin parçası olan yapılarla ilişkilidir.
Ek olarak, dokunma (sert, yumuşak, pürüzlü) ve görme (opak, şeffaf, parlak, metalik, yanardöner) ile algılanabilen doku hissi tarafından verilir.
İki tip var:
Doğal doku
Doğanın unsurlarında algılanan şey: bir ağacın kabuğundan bir zebra derisine.
Yapay doku
İnsanın yarattığı malzeme ve yüzeylere karşılık gelir. Çelik ve dantel bu tür dokuların örnekleridir.
Doku farklı alanlarda ifade edilebilir:
- Heykelde, eserin malzemesinin yüzeyine ve eserdeki rekreasyonuna göre belirlenir. Bu sayede bir parça soğuk, sıcak, güçlü veya yumuşak hissedebilir.
- Resimde işin iki boyutlu bir düzlemde olması nedeniyle ifade edilir. Sanatçı, farklı doku türleri oluşturmak için çizgiyi, araçları ve renk kullanımını kullanır. Örneğin, sert kıllı fırçalar ve spatulalar sert, sert yüzeyler hissi verecektir.
Renk
Kompozisyondaki en karmaşık unsurlardan biri olarak kabul edilir, çünkü esasen nesnelerin yüzeyine yansıyan ışıktır.
Plastik sanatlarla ilgili olarak, renk, istenen sonucu elde etmek için bu elementin kullanımına izin veren bir kaynak olan renk teorisi ile desteklenmektedir.
Renk, hem sanatçılar hem de bilim adamları için çalışmanın konusu olmuştur. Başlangıçta, üç ana veya ilkel renk olduğu varsayıldı: sarı, mavi ve kırmızı. Serilerin geri kalanı bu renklerden ortaya çıkar.
Bununla birlikte, sınıflandırmayı aşağıdakileri yapacak şekilde genişletmekten bilim ve teknoloji sorumlu olmuştur:
Katkı sentezi
Ana renkler kırmızı, yeşil ve mavidir. Bunlar, eklendiğinde daha açık tonlar oluşturan ışık kaynaklarından gelir. Aydınlatma için kullanılırlar.
Eksiltici sentez
Pigmentler renk çıkarmaya neden olur. Ana renkler camgöbeği, macenta ve sarıdır. Bu renkler genellikle baskı ve mürekkep kullanımı için kullanılır.
Geleneksel sınıflandırma
Geleneksel ve yaygın olarak bilinen renklerin karışımından ortaya çıkarlar: sarı, mavi ve kırmızı. Bunların karışımı ikincil renkleri belirler: mor, yeşil ve turuncu. Doğası gereği sanatsaldır.
Kromatik daire
Renk anlayışı arayışı, farklı renk tonlarının etkileşimini göstermeye izin veren bir kaynak olan kromatik dairenin konformasyonuna izin verdi. Birincil ve ikincil renklerden ve sonuçta ilk ikisinin birleşmesinden oluşur.
Öte yandan siyah ve beyaz, kendi içlerinde renk sayılmadığından dairenin içine eklenmez, çünkü birincisi ışığın varlığını, ikincisi ise onun yokluğunu gösterir.
değer
Bu terim renkle ilgilidir ve belirli bir rengin parlaklığı ve / veya koyuluğu ile ilgilidir. Siyah ve beyaz olarak belirlenirler. Değerle ilgili bazı hususlar şöyle adlandırılabilir:
- Siyahın sıfır indeksi vardır veya hiç ışık yoktur.
- Beyazın maksimum değer indeksi vardır ve ışığın temsilidir.
- Gri, beyaz ve siyahın birleşimidir; ancak bir değer olarak kabul edilmez.
- Değer üzerinden işin düşmanlığını tespit etmek mümkündür. Örneğin koyu tonlar, diğer renklerle karıştırıldığında gizem veya ağırlık yaratır.
- Değer, kontrast tekniği ile ilgilidir.
Referanslar
- Renk. (Sf). Wikipedia'da. Erişim: 29 Mart 2018. Wikipedia'da es.wikipedia.org adresinde.
- Nokta. (Sf). Sanatsal ve Kültürel Eğitimde. Erişim: 29 Mart 2018. sites.google.com'dan Sanatsal ve Kültürel Eğitimde.
- Nokta ve çizgi. (Sf). Latin Amerika Grafik Ağında. Erişim: 29 Mart 2018. Redgrafica.com'un Latin Amerika Grafik Ağında.
- Görsel dilin yapılandırıcı unsurları. Nokta ve çizgi. (2013). Patagiocomino'da. Erişim: 29 Mart 2018. Patagiocomino'dan patagiocomino.com'dan.
- Sanatsal ifade unsurları. (Sf). Sanatsal Eğitimde 1. Erişim: 29 Mart 2018. In Art Education 1st of sites.google.com.
- Sanat unsurları. (Sf). Wikipedia'da. Erişim: 29 Mart 2018. Wikipedia'da es.wikipedia.org adresinde.
- Nokta. (Sf). Wikipedia'da. Erişim: 29 Mart 2018. Wikipedia'da es.wikipedia.org adresinde.
- Sarriugarte, Iñigo. Mesele: Sanatta başlangıç ve bitiş nedeni. (2005). Akıl ve Sözde. Erişim: 29 Mart 2018. Reason and Word'de razonypalabra.org.mx'den.
- Doku (görsel sanatlar). (Sf). EcuRed'de. Erişim: 29 Mart 2018. ecured.cu EcuRed'de.
- Doku (boya). (Sf). Wikipedia'da. Erişim: 29 Mart 2018. Wikipedia'da es.wikipedia.org adresinde.
- Değer (renk). (Sf). Wikipedia'da. Erişim: 29 Mart 2018. Wikipedia'da es.wikipedia.org adresinde.