7 ANA AŞAMA MONTAJ ELEMANI - KÜLTÜR KELIME - 2025

Sahne montajının unsurlarından bazıları yönetmen, oyuncular, sahne, libretto, müzik, ışıklandırma ve sahne görevlisidir. Bu öğeler dramatik temsilin oluşturulmasına yardımcı olur.

Manzara unsurları, sahneyi oluşturan görsel unsurlar olan senografiyi de içerir. Bunlar setin unsurları ve karakterlerin karakterizasyonu, makyajı ve kostümleridir.

Her oyunda, sahnelemeyi teknik veya el işçiliği ile mümkün kılan kişileri detaylandıran bir teknik dosya vardır: terzi, makyaj sanatçıları, makineciler, aydınlatıcılar, ses mühendisleri vb.

Sanatsal bir dosya da var. Buna oyuncuların yanı sıra set tasarımcısı, kostüm tasarımcısı, ses ve ışık teknisyeni ve yönetmen dahildir.

Sahne montajının 7 ana unsuru

1- Senaryo

Oyuncuların bulunduğu yerdir; Bunun önünde seyircileri oluşturan bir grup insan var.

Çağdaş yönetmen Peter Brook'a göre, herhangi bir boş alan bir sahneye dönüştürülebilir.

2- Scenic script

Yapılacak iş için gerekli olan tüm unsurların geliştirildiği libretto'dur.

Oyuncuların diyaloglarını, her sahnenin gelişimiyle ilgili ayrıntıları, sahnenin ayrıntılarını, her sahnedeki oyuncuların jestleri veya tavırlarıyla ilgili verileri ve diğer unsurları içerir.

3- Yönetmen

Senaryoya hayat veren, yazılı eseri oyuncular ve çevre aracılığıyla hayata geçirmeyi başaran odur.

Edebi ortamı sahneye veya teatral ortama aktarın. Amaçları, oyunculara karakterlerin davranışlarını açıklamak, senaryodaki ana fikirleri mekana yansıtmak ve kişisel vizyon ve yorumlarını vermektir.

4- Aktörler

İşin parçası olacak karakterlere hayat veren insanlardır. Düşük bütçeli çalışmalarda, aynı aktör veya aktrisin birkaç karakteri canlandırdığı bir figür olan çiftin kullanımı yaygındır.

Diğer çalışmalarda, komut dosyası daha az karakter içerdiğinden bu rahatsızlık ortaya çıkmaz.

Oyuncuları seçmek için seçmeler veya seçmeler yapılır. Oyuncunun performansı ve fiziksel özellikleri incelenir ve yorumlanacak karakterinkilerle örtüşmesi aranır.

5- Kostümler

Oyuncunun karakterini oluşturmasına ve dış görünüşünde ona yardımcı olmasına yardımcı olur. Kostümler zamanı, sosyal sınıfı ve belirli durumu (yas, iş, boş zaman) gösterir. Karakteri tanıyan ilk izlenimdir.

6- Dekorlu

Sahneleri çerçevelemek ve işin ortamını ayarlamak faydalıdır. Perde, mobilya, perde, sahne malzemesi, çeşitli nesneler ve perdelik kumaş dahil aksesuarları içerir.

7- Aydınlatma

Sahnede istenilen atmosferin yaratılmasında aydınlatma son derece önemlidir. Işığın kontrol edilebilir dört özelliği vardır.

Birincisi, tam karanlıktan aşırı parlaklığa gidebilen yoğunluktur.

İkincisi renktir. Elektronik yollarla, gardırop veya seti birleştirmek veya vurgulamak için akla gelebilecek herhangi bir renkteki ışıklar oluşturulabilir.

Üçüncü nitelik, ışığın sahneye geldiği alan olan yöndür. Aşağıdan, yandan veya yukarıdan gelebilir. Bu, benzersiz bir vurgu ve gölge efekti oluşturur.

Son olarak, ışığın yoğunluğu, rengi veya yönündeki değişiklikleri ifade eden hareket öne çıkar.

Referanslar

1. Michael Eagan (2017) Senaryo Nedir? 2017/11/30. Ulusal Sanat Merkezinde Manzara Tasarımı. artsalive.ca
2. Rafael Portillo (1995) Elinizdeki tiyatro: sahne çalışmasına başlama. Editoryal Complutense, Madrid.
3. David Martin Jacques (2017) Sahne Tasarımının Temel Öğeleri. 2017/11/30. Kilise Üretimi. churchproduction.com
4. Jerez Theatre Group (2017) The set of a Theatre. 2017/12/01. Daha fazla Jerez. masjerez.com
5. Editör (2017) Theatre Script Tanımı. 2017/12/01. Tanımı. tanımı