SANAT FELSEFESI: TARIH, ÖZELLIKLER VE TEMSILCILER - FELSEFE - 2026

Sanat felsefesi sanatın doğası odaklanan bir felsefe dalıdır. Analiz için yorumlama, temsil, ifade ve biçim kullanır. Genellikle estetikle karıştırılır, ancak ikincisi yalnızca güzellik ve estetik zevk çalışmalarına odaklanır.

Bu felsefe dalı, resim, heykel ve hatta müzik gibi her türlü sanatsal anlatımda uygulanır. Bu alanda uzman olanların çoğu, "Bir şeyi sanat yapan nedir?" Gibi önemli soruları yanıtlamak için sanatla ilgili kavramlar ve teoriler oluşturmakla görevlidir. ve "Sanata neden değer verilmeli?" Her iki soru da 2000 yılı aşkın süredir tartışma konusu olmuştur.

Antik çağlardan beri sanat kavramı tartışılıyor
Image by Herkese hoş geldiniz ve ziyaretiniz için teşekkür ederiz! ツ tarafından Pixabay'a yüklendi

Çalışmanın amacı

Sanat felsefesi, sanatın doğası anlayışına yaklaşan kavramlar üretmekten sorumludur. Bu da sanatsal ifadeleri anlamanın kapılarını açar. Sanat felsefesinin, eleştirel faaliyetlerle daha çok ilgisi olan şeylerin yargılanması için sanatın değerlendirilmesinden veya analizinden sorumlu olmadığı unutulmamalıdır.

Böylelikle sanat felsefesi, bir sanat eserinin etrafındaki sürekli sorgulama ile ilgilenir ve onu gerçekten hangi faktörlerin sanata dönüştürebileceğini belirlemeye çalışır. Örneğin, felsefe bir çalışmanın sahip olabileceği ifade gücünün derecesini belirlemez, daha ziyade çalışmayı anlamlı kılan şeyin ne olduğunu sorar.

Bu alandaki filozoflar, sanatın anlamını bir şekilde aktarmaya yardımcı olan kavramların üreteçleridir. O halde bunu sanatsal çalışmalar konusunda değerlendirme çalışmaları için kullananlar eleştirmenlerdir.

Tarih

Sanat felsefesinin tarihi, anlamı zaman içinde değişen sanat mefhumunun kökeni ile ilgilidir. "Sanat" kelimesi eski zamanlarda Yunanlılar tarafından temel ihtiyaçlar için yapılan el sanatlarına atıfta bulunmak için kullanılıyordu. Sanat aynı zamanda insanın doğa üzerindeki ilerlemesinin bir simgesiydi. Buradan, insanın zorunluluktan nesneler yaratmaktan bilgi ya da zevk için yaratmaya başlaması geçişi gelecektir. Sanat hakkındaki bu düşünce, Platon ve Aristo gibi filozoflardan etkilendi ve Orta Çağ'da hakim olmaya devam etti.

Rönesans döneminde hümanist felsefede sanat anlayışı yerleşmiş, semboller, renkler, temalar ve yapılar doğa ve insanlığa yönelik mesajlarla ilgiliydi.

Sanayi çağında ve kitlesel yeniden üretimin başlangıcı sırasında, sanatın gerçekte ne anlama geldiğine dair yeni tartışmalar ortaya çıkmaya başladı, çoğu zaman gerçek iş olarak zanaatkar işine eğilerek, kopyayı sanatsal içeriği olmayan salt bir nesneye bastırdı.

Sanat felsefesindeki soru ve kavramların çoğu, artan değişim ve evrimlerden kaynaklanmaktadır. İnsanın yaratma yöntemlerini ve amaçlarını ve hatta temaları ve olası anlamları değiştirmesi, felsefenin alanı olan kavramların sürekli sorgulanmasını ve formüle edilmesini sağlar.

Sanat felsefesi içindeki temsilciler ve karakterler

Aristoteles ve diğer karakterler, sanat anlayışı için kavramlara yardımcı oldu
Image morhamedufmg tarafından Pixabay'a yüklendi

Antik çağlardan beri, sanat anlayışı, insanın yaratıcı kalitesinden dolayı değişmeyen bir tema olmuştur. Tarihte çok sayıda önemli karakter, sanatın daha iyi anlaşılması için kavramların oluşturulmasını ve gerekli bilgilerin korunmasını mümkün kılan çeşitli katkılarda bulunmuştur.

Fikirlerin çoğu değişti, ancak bugün yürürlükte olan belirli ilkeler var. Örneğin, Aristoteles'in kavramlarının çoğu klasik kabul edilir ve bu nedenle sanat arayışında dikkate alınır.

Platon

Platon, sanatın en büyük savunucusu olarak bilinmemekle birlikte, sanatlar için onları taklit, temsili ve taklitçi olarak adlandıran bazı sınıflandırmalar yaptı. Heykel ve resimden gerçeklikten farklı, bir tür aldatma üreten sanatlar olarak söz etti. Müziği ve şiiri sadece ahlaki olarak kurdu. Platon'un çalışmalarının bir kısmı sanatta değil doğada bulduğu güzelliğe dayanıyordu.

Aristo

Aristoteles'in Poetika'sında, onun mimesis olarak gördüğü sanat anlayışı, sanatı taklit olarak değerlendirebilir. Ancak Aristoteles, itibarını sarsmak bir yana, sanatın doğanın başardığının ötesine geçtiğini düşünüyordu.

Filozof için taklit etmek insanın doğasında var olan ve ona bilgi edinmesine izin veren bir eylemdi. Böylece Aristoteles, öğrenme ve taklit arasında bir ilişki kurar. Öte yandan güzelliğe atıfta bulunarak, onu doğrudan sanata değil, kendini taklit etme eylemine atfeder.

Giorgio vasari

İlk sanat tarihçisi olarak kabul edilir. Harika eseri En Mükemmel Ressamların, Heykeltıraşların ve Mimarların Yaşamları, "tasarım sanatları" olarak adlandırdığı alan içinde sınıflandırılan sanatçıların biyografilerinin bir özetidir. Bu çalışma, Antik Çağ'dan Orta Çağ'a kadar sanatta kullanılan farklı süreçler veya teknikler hakkında bilgiler içerir.

Immanuel Kant

Kant, liberal sanatlardan kendi içlerinde içerik ve amaca sahip temsiller olarak bahseder, ancak toplum içinde iletişimi geliştirme gücü olmasına rağmen, bir amacı yoktur. Müzik, resim ve heykel gibi sanatların kendi içinde bir amacı vardır.

Diğer karakterler

Tarih içinde bir tür sanat teorisi kurmak için daha fazla girişimde bulunuldu. Dante, Boccaccio ve Petrarca, sanat olarak savundukları şeyle ilgili argümanlarını kurdukları sanat literatürüne büyük katkılarda bulundular. Boccaccio ayrıca görsel sanatları doğayı taklit etme gerçeğiyle ilişkilendiren ilk kişi olarak kabul edilir.

Referanslar

1. (2019). Sanat (felsefe). Encyclopledia.com. Encyclopedia.com'dan kurtarıldı
2. Platon ve sanatın sorunları. Sarıcı. Masdearte.com'dan kurtarıldı
3. (2009) Giriş: Sanat Felsefesi Nedir? İçinde: Düşünme Sanatı Springer, Dordrecht. Link.springer.com'dan kurtarıldı
4. Hospers J. (2019). Sanat felsefesi. Encyclopædia Britannica, inc. Britannica.com'dan kurtarıldı
5. Grudin R (2019). Hümanizm. Encyclopædia Britannica, inc. Britannica.com'dan kurtarıldı
6. Hernández R (2014). Platon'a göre sanat. HISTOIRE DE L'ART. Histoiredlart.weebly.com'dan kurtarıldı
7. (2007) The Definition of Art, Stanford Encyclopedia of Philosophy. Plato.stanford.edu'dan kurtarıldı
8. García A (2014). İtalyan Onüçüncü'de Sanat ve Edebiyat: Dante, Pretarca ve Boccaccio. Revistamito.com'dan kurtarıldı
9. Sanat / Sonsuz Amaç için Sanat: Sanatta Amaç Fikrinin Eleştirisi. İspanyolca Felsefe. Philosophy.org'dan kurtarıldı
10. Giorgia Vasari. Vikipedi, bedava ansiklopedi. En.wikipedia.org'dan kurtarıldı