Modern trajedi , düzyazı veya şiirle yazılmış, daha sonraki bir klasik trajedi olarak kabul edilen, özellikle tiyatro, şiir ve edebiyat olmak üzere birçok sanatsal ifadede sunulan bir dramatik ifade biçimidir.
Bir tür olarak trajedinin kökenleri, ilk önce Aristoteles tarafından icat edilen ve geliştirilen Antik Yunanistan'a dayanıyordu ve o zamandan beri insanlık tarihinin ilerlemesiyle birlikte farklı akımlarda gelişti.
Roma döneminde Atina'daki Dionysos tiyatrosunun yeniden inşası.
Klasik ve modern trajedi, kefaret arayışında insan ıstırabının yüceltilmesinden oluşur ve izleyicide katarsise ve empatiye neden olur. Karakter, kendisinin ve çevresinin dayattığı engellerle yüzleşir ve yararlı bulduğu bir amacı vardır.
Modern trajedinin ortaya çıktığı kurgusal da olsa tarihsel ve sosyal bağlam, zorluklarıyla yüzleşirken karakterlerin değerlendirici unsurlarını değerlendirmek için çok önemli kabul edildi.
Modern trajedinin yazarları, antik ve klasik trajedinin sunduğu teknik ve estetik sınırları değiştirerek ve genişleterek karakterize edildi.
Modern trajedi, duygusal değerlerini edebiyat veya şiirden farklı bir şekilde kullanmalarına olanak tanıyan sinema gibi uygulamalarda zemin kazandı.
Modern trajedinin kökeni
Modern trajedinin edebi bir tezahür olarak kökeni, klasik trajedinin bugüne kadar dayattığı kanonları sökme ihtiyacı hisseden yazarların ağırlıklı olarak Avrupa'da ortaya çıkmasıyla on dokuzuncu yüzyıla kadar uzanır: yüksek sınıf karakterlerin araştırılması ve eylemi ( krallar ve asalet), aşırı hareket eden her şeyi kaybetmekle sonuçlanır, bu da kendilerini buldukları ortamı etkiler.
Trajedi, sıradan adama yaklaşmak ve yeni trajedi dokusu için günlük sorunlarını araştırmak için kahramanca yüceltmeden uzaklaşmaya başladı.
Sıradan insanın sürekli mücadelesi, birçok yazarın çoğaldığı yeni anlatı merkezi haline geldi. Bu kez, adam, kendi değerlerinden çok daha fazla kör olmuş, günlük hayatın cazibeleri ve çağrıları karşısında dürtüyle hareket eder.
Modern trajedinin doğuşu çeşitli mülahazalara konu olmuştur. Bazıları bunu klasik trajedinin bir evrimi olarak görse de, diğerleri bunun klasik yapıların basit bir reddi olduğunu ve trajediyle hiçbir ilgisi olmayan dramatik bir form olarak değerlendirilmesi gerektiğini onaylıyor.
Bununla birlikte, modern trajedi, çeşitli kökenlerden sanatsal akımlarda olduğu gibi, ana yazarlarının dönüşümleri için bu temelleri atmaları göz önüne alındığında, klasik trajedinin bir devamı ve yenilenmesi olarak görülmeye devam ediyor.
Modern trajedide işe yarayan bazı popüler isimler Avrupa'daki Henrik Ibsen, Ausgust Strindberg, Anton Chekov; Amerika'da Eugene O'Neill ve Tennessee William öne çıktı.
Modern trajedinin özellikleri
Modern trajedinin en temsili unsurlarından biri ironinin ele alınmasıdır. Mizahi araçların kullanılması, trajediyi mutlaka bir komediye dönüştürmez, ancak çevreyi ve bir karakterin yaşamını birden fazla kez ciddi şekilde etkileyebilecek yaşamın saçmalığını vurgulamaya çalışır.
Dünyevi rüyalar ve hedefler, karaktere yaşaması için kendi destanını vermek için yüceltilir, ancak sonuçlar yalnızca onu başlangıçta kaderine götüren absürt karakteri ağırlaştırır.
Temelleri Aristoteles tarafından geliştirilen klasik trajedinin aksine, esas olarak bir trajedi olarak değerlendirilecek bir eserin aşağıdaki kaynaklara uyması gerektiğini belirttiği: anlatılan zaman, çalışmanın süresine eşit olmalıdır, zamansal sıçramalara izin verilmez. ; aynı şekilde her şey aynı yerde gerçekleşmelidir; aksiyon kaçınılmaz bir seyir izliyor ve kahramanlar yüksek rütbeli ve kategoride karakterler olmalıdır; Kahraman, kararlarından dolayı onu riske atarak daha büyük bir iyilik arar.
Modern trajedi ise anlatı ve edebi kaynaklarla oynamakla karakterize edilmiştir. Sadece olay örgüsüne süreklilik kazandıran çatışmaların dönüştürülmesinde değil, aynı zamanda gündeme getirilebilme biçiminde de.
Karakterin trajik sonu korunsa da, zamansal ve uzaysal birimler genellikle göz ardı edilir.
Anlatı arka planı sağlamak için geri dönüşler veya zaman sıçramaları gibi kaynakların kullanılması; Eylemleri artık kaçınılmaz bir sonuca bağlı olmayan karakterin psikolojisinin derinleşmesi, daha çok belirli bir arketipe yanıt vermek zorunda kalmadan çözüm sağlayan bir birey olarak kararları.
Diğer medyada modern trajedi
Trajedinin başlangıcı tiyatrodaydı, daha sonra şiir ve edebiyatta kendine yer buldu. Modern trajedi, en önde gelen yazarları aracılığıyla da benzer bir doğum yaptı: önce tiyatro, modern hikayelerin hareketli temsili aracılığıyla edebiyata ve hatta dansa hızlı bir şekilde katılmak.
Günümüzde modern trajedi, büyük bir şekilde sinemaya ve televizyona kaydı. İlkinde, başlangıçlar klasik tiyatro eserlerinin sinematografik temsilleriydi; ancak zamanla sinematografik dilin unsurları, kendi modern trajedilerini yaratmasına izin verdi.
Televizyonun popüler ve kitlesel doğası, içerik çeşitliliği arayışında, bazı televizyon formatlarındaki trajediyi ele aldı ve bu da medyaya uyum sağlamak için biçimlerini bozdu.
Trajedinin temsil edildiği ilk ifade biçimlerinin münhasırlığı ve zorluğu nedeniyle, onu, yaratılan evrenlerin ve ele alınan değerlerin ve duyguların yüzeysel olmayan bir şekilde ele alınmasıyla, yüksek kültürel ve entelektüel talebin bir biçimi veya türü olarak düşünmek mümkündür.
Bugün tartışma, tiyatro, edebiyat, şiir veya sinemada olsun, trajik dramatik özelliklerin herhangi bir temsilinin bir trajedinin doğru bir tezahürü veya en azından bir yaklaşımı olarak kabul edilip edilemeyeceğini belirlemek etrafında dönüyor. en geleneksel terimleriyle modern.
Referanslar
- Miller, A. (1978). Trajedi ve Sıradan Adam A. Miller, Arthur Miller'ın Tiyatro Denemeleri içinde (s. 3-7). Viking Press.
- Steinberg, MW (sf). Arthur Miller ve Modern Trajedi Fikri. The Dalhouse Review, 329-340.
- Stratford, M. (nd). Edebiyatta Klasik ve Modern Trajedi Arasındaki Fark. The Pen & the Pad'den alındı: penandthepad.com
- Şişe, JP (2002). Zamanın şiirselliği: anlatımın etiği ve estetiği. Üniversite Yayınevi.
- Williams, R. (1966). Modern Trajedi. Broadview Encore Sürümleri.