LIRIK SOYUTLAMA: TARIH, ÖZELLIKLER VE YAZARLAR - TARIH - 2026

Lirik soyutlama Paris'te İkinci Dünya Savaşı sonrasında doğan sanatsal bir hareketti. Bu hareket 1945'ten 1995'e kadar sürdü.

Genellikle geniş bir arka plana karşı gerçekleştirilen el hareketi fırça hareketleriyle karakterize edildi. Bu tarz, önceki modern sanat tarzlarına (kübizm, gerçeküstücülük ve geometrik soyutlama dahil) karşıydı ve 'iç benlik' arayışında duygu ifadesini kabul etti.

Sarı-Kırmızı-Mavi-1925-Vasily Kandinski

Gérard Schneider, Georges Mathieu, Hans Hartung ve Pierre Soulages gibi sanatçılar tarafından yönetilen lirik soyutlama hareketi, genellikle Vassily Kandinsky'nin temellerini ilk uygulayan kişi olarak hatırlanır. Kandinsky, soyutlamanın babası olarak kabul edilen sanat teorisinde bir ressam ve uzmandı.

Lirik soyutlama belirli bir okul ya da hareket değildi, daha çok sözde Art Informel içinde bir eğilimdi.

Sakinleştirici ya da canlı olabilen, ancak neredeyse her zaman doğal dünyadan alınan içeriklerle yüklü dengeli ve zarif bir soyut sanat tarzıdır.

Bu bağlamda yapılan işler genellikle parlak renklere sahip ve oldukça uyumludur. Bu, CoBrA veya Neo Ekspresyonistler gibi grupların ürettiği ıstırap dolu uyumsuz imgelerin tersidir.

Menşei

Bu sanatsal hareket, II.Dünya Savaşı'ndan sonra Fransa'nın Paris kentinde doğdu. O dönemde Nazi işgalinden sonra şehrin sanat hayatı harap olmuştu, bu yüzden Savaş sona erdiğinde sanat hayatı yeniden başlamaya başladı. Daha spesifik olarak bu, 1944 ortalarında Paris'in Kurtuluşundan sonra meydana geldi.

Vassily Kandinsky anlatı, biçim ve rengin zarif kombinasyonunun (Lirik Soyutlamanın temelleri) öncüsü olarak kabul edilse de, trend, Paris'teki Luxenburg Galerisi'nde sergilenen L'Imaginaire adlı bir sergide ortaya çıktı. 1847.

Bu sergide diğerlerinin yanı sıra Hans Hartung, Wols ve Jean Paul Riopelle'in çalışmaları yer aldı. Lirik soyutlama terimi, Fransız ressam ve serginin eş organizatörü Georges Mathieu tarafından yaratıldı.

Diğer küratör Jose Jean Marchand, bazı eserlerin 'kölelikten kopuk bir lirizm' gösterdiğini yazdı.

Bu, resimlerin bazı entelektüel teorilerden türetilmediği veya onlardan etkilenmediği anlamına geliyordu. Pek çok uzman, bu yeni hareketi, savaşta kaybedilen Paris'in sanatsal yaşamını kurtarma girişimi olarak gördü.

Lirik soyutlamanın unsurları

Soyut sanatın diğer biçimlerinin en önemli ayrımlarından biri, onun "lirik" olduğu öncülünde yer alır. Bu kavram, 'yazarın duygularının ifadesi' olarak tanımlanabilir.

Birçok soyut sanat eseri duygusal içeriğe odaklansa da, lirik soyutlama, öncelikle bir sanatçının sanatında somutlaştırmayı seçtiği daha geniş bir manevi vizyon duygusu taşır.

Mistik duyarlılıkla bir 'aksiyon resmi'nden daha çok ilgilidir. Örneğin, Adolph Gottlieb'in resimleri, temel 'ben' veya 'varlık' ile günlük gerçeklik düzleminin ötesinde bir karşılaşma ve yüzleşme duygusu aktarıyor.

Lirik soyutlama bir zihin durumudur, kavramları, düşünceleri, fikirleri ve duyguları soyut bir şekilde iletmeye çalışan bir arzudur. Kompozisyon, ton, değer, çizgiler, dokular vb.'nin sanatsal ilkelerini keşfetmenin ötesine geçer.

Elbette bu hareketin en iyi eserleri bu unsurları bünyesinde barındırsa da, bunların genel etkisi daha çok sanata 'benlik' yaklaşımı ile ilgilidir.

karakteristikleri

Teoride Art Informel, Lyrical Abstraction, Forces Nouvelles, CoBrA, Tachisme, Art Brut ve Art Non Figuratif gibi çok sayıda alt stil ve alt grubu içeren ana hareketti.

Bu okulların tümü soyut veya en azından yarı soyuttu ve geometrik soyutlamanın yanı sıra natüralizm ve figüratif türler de reddedildi.

Hepsi eski ve güncel sanat gelenekleri ve teorileri tarafından kullanılmayan yeni bir spontane resim stili yaratmaya çalıştı.

Zamanın bu kadar çok soyut ressamına rağmen, bu alt gruplardan birinin veya daha fazlasının üyeleriydi ve sonuç olarak, hareketlerin her birine ait olan resimleri tam olarak belirlemek neredeyse imkansız.

Bir lirik soyutlama çalışması olarak görülmesi için aşağıdaki unsurlara cevap vermesi gerekir:

• Duygusal içerik barındırır.
• İletişim kurmanız gereken önemli bir şey var.
• Ruhsal odaklı bir temeli vardır.
• Tasarım, renk ve kompozisyonun estetik unsurlarını temsil eder.
• Boş ya da gereksiz 'sanat dogmaları' ile değil, fikirlerin ve zihin durumlarının araştırılmasıyla ilgilenir.

Popüler sanatçılar

Bu hareketin ana temsilcileri şunlardır: Hans Hartung (1904-89), Wols (Alfred Otto Wolfgang Sculze) (1913-51), Jean-Michel Atlan (1913-60), Pierre Soulages (1919), Georges Mathieu, Nicolas de Stael (1914-55) ve Jean-Paul Riopelle (1923-2002).

Ayrıca kaligrafi ressamı Mark Tobey (1890-1976) ve Amerikalı sanatçı Sam Francis (1923-94) harekete önemli katkılarda bulundu.

Lirik soyutlamanın diğer temsilcileri arasında Patrick Heron (1920-99), Gustave Singier (1909-84), Jean Le Moal (1909-2007) ve Pierre Tal Coat (1905-85) bulunmaktadır.

Amerikan lirik soyutlama (1960-1970)

1960'larda ve 1970'lerde Amerika Birleşik Devletleri'nde lirik soyutlama olarak bilinen bir hareket ortaya çıktı, bu durumda minimalizmin ve kavramsal sanatın büyümesine bir yanıt olarak ortaya çıktı.

Birçok ressam, zengin ve canlı renkler kullanan daha uyumlu bir üslupla yerini geometrik, hassas, sert ve minimalist tarzlardan ayırmaya başladı.

Amacı, spontane sosyo-politik ikonografiye devam etmek yerine estetik ilkeleri yeniden oluşturmaktı.

Bu Amerikan lirik soyutlama biçimi, diğerleri arasında Helen Frankhenthaler (1928) ve Jules Olitski'nin (1922-2007) eserlerinde resmedilmiştir. 1971'de Whitney Amerikan Sanatı Müzesi'nde Lirik Soyutlama adlı bir sergi düzenlendi.

Ancak bu dönemde, ikinci nesil Soyut Dışavurumculuğun bir dizi benzer varyasyonu vardı. Renk Alanı Resmi, Sert Resim ve Lirik Soyutlama arasında net teorik ayrımlar olsa da, bu farklılıklar deneyimsiz göz için açık değildir.

Modern lirik soyutlama

Bugün lirik soyutlama hala var. Pek çok genç çağdaş sanatçı, onun potansiyelini fark etti ve soyut sanatçıların yarım yüzyıldan fazla süredir ürettikleri görsel deneyimlerden gözlemlediklerini kullandı.

Bugün Marilyn Kirsch bu alandaki en ileri görüşlü sanatçılardan biridir; 20. yüzyılın sonundaki insani durumu yansıtan bir introspektif çalışma ve geleceğin neler olabileceğine dair bir vizyon sunuyor.

Bu akımın tüm modern ressamları, sanatlarını şiirsel bir dünya araştırmasıyla doldurur ve tüm lirik soyutlama sanatçıları gibi, asla gerçeküstücülük alanından sapmazlar.

Referanslar

1. Bir sanat formu olarak lirik soyutlama. Artinsight.com'dan kurtarıldı
2. Lirik soyutlama (2015). Trendesignmagazine.com'dan kurtarıldı
3. Lirik soyutlama. Visual-arts-cork.com'dan kurtarıldı
4. Ünlü lirik soyutlama sanatçıları. Ranker.com'dan kurtarıldı
5. Lirik soyutlama. Abstract-art.com'dan kurtarıldı
6. Lirik soyutlama. Wikipedia.org'dan kurtarıldı