GEORGES BRAQUE: BIYOGRAFI, STIL, TEMSILI IŞLER - BIYOGRAFILER - 2024

Georges Braque (1882-1963), Kübizm'in en önemli geliştiricilerinden ve temsilcilerinden biri olan Pablo Picasso ile birlikte idi. Aktif olduğu yıllarda ressam, heykeltıraş ve ressamdı. Birinci Dünya Savaşı'na asker olarak da katıldı.

Braque kariyerine çok gençken, henüz 17 yaşındayken başladı. Yaşamının ilk yıllarında, babasının ve büyükbabasının da sahip olduğu bir görev olan evleri boyamaya adadı.

Fransız ressam Paul Cézanne, Braque'ın sanat eğitimi boyunca sahip olduğu en büyük etkilerden biriydi. Her ne kadar dostluğu ve Pablo Picasso ile olan tartışmalarıyla her zaman hatırlanacak olsa da. Aralarında Kübizm'i tüm zamanların en önemli sanatsal tarzlarından biri yapmayı başardılar.

Braque diğer stillerle de deneyler yaptı. İlk çalışmaları izlenimcilik özelliklerine sahipti ve daha sonra Fauvizm'e yöneldi.

Eserleri dünyanın en önemli müzelerinde sergilendi. Hatta yaşarken Louvre müzesinde eserleri sergilenen ilk ressamdı. Sanatsal bir ifade olarak kolajın yaratıcısı olarak kabul edilir. Resimlerde sayı ve harf kullanımında da çok önemli bir rol oynadı.

biyografi

İlk yıllar

Georges Braque, Paris yakınlarındaki Argenteuil adlı küçük bir kasabada doğan Fransız bir ressamdı. Charles Braque ve Augustine Johanet arasındaki birlik sayesinde 13 Mayıs 1882'de dünyaya geldi. Georges'in iki kız kardeşi vardı.

Braque, hayatının ilk yıllarında büyükbabasının evinde yaşadı. Amatör ressam ve sanatçılardan oluşan bir ailede büyüdü. Bu etki Braque'nin çok genç yaşta çizmeye başlamasına izin verdi. Babası ona Monet veya Gustave Caillebotte gibi önemli isimlerden bahsetti.

1890'da Braque ailesi, Empresyonist hareketi çok yoğun bir şekilde deneyimleyen Paris'in kuzeybatısındaki Le Havre şehrine taşındı.

Braque bir kamu kurumuna gitti ve boş zamanlarında babasına ev ressamı olarak çalışmalarında eşlik etti. Hobileri arasında flüt ve boks gibi sporlar da vardı.

1912'de daha çok Marcelle Vorvanne olarak bilinen Octavie Eugenia Lapré ile evlendi. Braque'den üç yaş büyük bir zaman modeliydi. Çift, Pablo Picasso sayesinde iki yıl önce tanıştı. Evliliğin ilk yıllarında Fransa'nın güneyinde Sorgues adlı küçük bir kasabada yaşadılar.

Birinci Dünya Savaşı

Birinci Dünya Savaşı 1914'te başladığında, Georges Braque Fransız ordusu tarafından çağrıldı. Ressam, Amiens'teki alayına katıldı ve çavuş rütbesini aldı. Aynı yılın Aralık ayına kadar teğmenliğe terfi etmişti.

Mayıs 1915'te Braque, bir patlama nedeniyle ciddi şekilde başından yaralandı. Savaş alanında ameliyat edildi ve ardından birkaç ay kaldığı Paris'te bir hastaneye gönderildi.

Braque, yeteneklerini geri kazanmasına rağmen bir süre görüşünü kaybetti. Tamamen iyileşmemiş olmasına rağmen Nisan 1916'da savaşa döndü. Sadece birkaç ay sonra taburcu edildi ve eşiyle birlikte Paris'e geri döndü.

Savaşa katılması ve patlamanın ardından üç yıl resimlerden uzak kaldı. Bekleyen işe geri dönmesi uzun zaman aldı.

çalışmalar

İlk başta ressamlık eğitimi, aile işlerine odaklandığı Le Havre'deydi. 1900'de Francis-Marie Martínez veya Marie Laurencin gibi birkaç önemli ressamın katıldığı bir kurum olan Humbert Akademisi'ne katıldığı Paris'e taşındı. Orada Braque çevre düzenlemesi ile ilk yaklaşımı yaptı.

Braque kendini diğer zamanların en temsili sanatsal ifadelerini çalışmaya adadı. Yeni bir şey öğrenemeyeceğini düşündüğünde okulu bıraktı ve çalışacak kendi atölyesi olabileceği bir yer aradı. İlk eserleri Braque onları iyi bulmadığı için yok edildi.

Braque, ilk günlerinde stüdyosuna gelip ilham perisi olarak hizmet etmek için modeller ödedi. Ressam eserlerini ilk kez 1906 yılında altı resimle halka arz etti. İşini göstermek için para ödemek zorunda kaldı.

Birçok sanatçıdan etkilendi. André Derain, onu Fovizm ile tanıştırdı ve Henri Matisse'in çalışmalarını ve karakteristik renk kullanımını öğrendi. Otho Friesz ayrıca Braque'ın Fovizm'e olan ilgisini artırdı.

Paul Cézanne, başlangıçlarında Braque'ye en çok ilham veren ressam olmasına rağmen, en tanınmış eserlerinden biri olan L'Estaque'a başlaması sayesinde oldu.

Bu ressamlarla olan ilişkileri Braque'nin eserlerinde daha çarpıcı renkler kullanmasına neden oldu. Pablo Picasso'nun bir tablosu olan Avignon'un Genç Kadınlarına tanık olduğunda Braque rotasını kübizme doğru değiştirdi.

Picasso ile İlişki

Picasso ve Braque, 1907'de Guillaume Apollinaire sayesinde tanıştılar, ancak aralarındaki dostluk iki yıl sonra başladı. Apollinaire ilk olarak Braque'ye Picasso'nun o zamana kadar yaptığı büyük çıplak eser koleksiyonundan bahsetti ve onu stüdyosuna getirdi.

İki ressam birkaç yıl içinde çok yakınlaştı. Her gün bir sanat galerisine giderlerdi ve onları Montmartre civarında görmek çok yaygındı. Her ikisi de o kadar benzer farklı işler yapmaya başladılar ki, kendilerine en yakın olanlar bile her eserin yazarının kim olduğunu ayırt edemedi.

Her ikisi de Kübizmin mucitleri olarak kabul edildi, ancak Picasso'nun şöhreti, her zaman arka planda görünen Braque'den çok daha üstündü.

Braque, kişiliklerinin benzer bir şey olmamasına rağmen, yedi yıl boyunca güçlü bir dostluk sürdürebildiklerini kabul etti.

Daha sonra Picasso ve Braque ara sıra buluşurlardı, ancak birbirlerinin işlerine her zaman belli bir güvensizlikle baktılar. Bir Braque sergisinde Picasso'nun söyleyebileceği en iyi şey, resimlerin odaya iyice asılmış olduğuydu.

farklılıklar

Kendilerinin de farkına vardıkları gibi, her ikisinin de karakteri çok farklıydı. Kübizmi destekleyenler olmalarına rağmen, sanatsal düzeyde de bazı farklılıkları vardı. Braque'nin çalışmaları cinsellikle ilgili konuları daha az ele alma eğilimiyle daha fazla bastırıldı.

Üretim seviyesi açısından da çok farklıydılar. Picasso, bir çalışmanın yıllar alabileceği Braque'den çok daha hızlıydı. 1912 ile 1914 arasında Braque'nin 50'den fazla eseri, Picasso'nun ise üç yüzden fazla eseri tamamladığı tahmin edilmektedir.

Fransız toplumundaki en seçkin grupların Braque'nin eserlerine daha meyilli olduğuna inanılıyor. Tarihçiler, sebebin Braque'nin çok daha sağduyulu bir sanatçı olması olduğunu söylüyor.

stil

Georges Braque, resimlerinde cansız nesneleri veya sanatta natürmort olarak bilinen şeyleri yakalamaya odaklandı. Kübizm içinde çok belirgin iki dönem yaşadı, bir yandan çalışmaları analitik bölüme odaklandı, ancak aynı zamanda sentetik kübizmin özelliklerini de gösterdi.

Kaynak: brau, Wikimedia Commons aracılığıyla.

Analitik kübizmde geometrik figürlerin kullanımı çok yaygındı. Sentetik stilde kolaj, sayılar ve harfler kullanılırken, farklı tekniklerin kullanımı sayesinde Braque'nin öncü olduğu bir şey.

Braque kolajları için her türlü materyali kullandı. Farklı yayınların kupürleri, alkollü içeceklerin etiketleri, farklı ürünlerin ambalajları (sigara veya yiyecek gibi) ve ressamın eline ulaşabilecek her türlü renkli kaynak. Picasso da bu tekniği kullandı ve hatta zamanla mükemmelleştirdi.

Meslek hayatı boyunca farklı sanatsal hareketler denedi. Braque'nin bazı eserlerinde Empresyonizm veya Fauvizm ile ilgili ayrıntılar var. Renk kullanımı açısından da üslubu gelişiyordu. Savaş sırasında parlak, gösterişli tonlardan kasvetli sahnelere geçti.

Temsilci işler

Georges Braque, aktif günlerinde resim ve heykeller dahil olmak üzere 200'den fazla eserin yazarıydı. En temsili eserlerinden biri, Paul Cézanne'ın eserleriyle pek çok benzerlik gösteren 1906 yapımı L'Estaque idi.

Yıllar geçtikçe, Braque çok yönlülüğe sahip bir sanatçı olduğunu kanıtladı.

Yüzücü

Bu çalışma aynı zamanda Büyük çıplak veya Büyük yüzücü adıyla da biliniyordu. Cézanne, Picasso ve Matisse'in renk kullanımından büyük ölçüde etkilenmiştir. Şu anda Paris'te sergilenen bir tuval üzerine yağlı boya.

Bu çalışmada Braque (1907'den itibaren) manzaraların temsilini bir kenara bıraktı. Kadın figürünü temsil etmek için birkaç satır kullandı.

Portekizce

Bu eser Basel Sanat Müzesi'nde bulunabilir. Braque, bu tablodaki harfleri ve sayıları ilk kez desen görevi gören bir şablonun kullanımıyla yakaladı. Bu teknik, şablonlama adıyla tanındı.

Natürmort

20. yüzyılın ikinci on yılında Braque yeni formatlar denemeye başladı. Still Life'da tuvallerin kare yapısını unutuyor ve oval formatta bir çalışma sunuyor.

Saf geometrik şekilleri geride bırakmanın bir yoluydu. Tarihçiler için bu yeni sunum, Kübizm içinde yeni bir ifade biçimi yaratmaya hizmet etti.

Son yıllar

1940'larda Braque'ın çalışmaları, özellikle renk kullanımıyla birlikte bir dönüş yaptı. İkinci Dünya Savaşı'nın Fransız ressam üzerinde büyük etkisi oldu. Resimlerinin tonları daha koyu ve gri oldu. Çalışmaları acı ve üzüntüyle ilişkilendirildi. Geçen yıllar boyunca Kara Balık, Bilardo Masası ve Atölye'yi yaptı.

Bu aşamada Braque'ın eserlerinde kuşlar çok yer aldı. Bu nedenle Louvre Müzesi'nin mavi zemin üzerine büyük kuşların görülebildiği tavanlarından birini dekore etti. Bu zamana kadar Braque zaten 70 yaşındaydı ve sağlığı çoktan bozulmuştu. Louvre odasının dekorasyonu yaklaşık üç ay sürdü.

soygunlar

Yıllar boyunca Georges Braque'nin resimleri hırsızlar tarafından çok arandı. Bir 1906 resmi olan Gölet Yakınındaki Zeytin Ağacı, 2010 yılında Paris'teki Modern Sanat Müzesi'ndeki sergisinden çalındı. Braque'ın çalışmalarının yanı sıra Matisse, Modigliani, Léger ve Picasso'nun bir resmini de aldılar.

Daha önce, 1993'te Braque'nin iki resmi de Stockholm'deki bir müzeden çalınmıştı. Bu durumda, Kale ve Natürmort oldu. Braque'nin hiçbir resmi çalındığında sigortalı değildi.

Tanınmalar

1958 yılında hayattayken Feltrinelli Ödülü'nü alan Braque, İtalya'da bilim ve kültür alanında verilen en önemli ödüldür. Ödül, Fransızlara 20 bin liradan oluşuyordu.

1951'de Ulusal Şeref Nişanı'nı da aldı. Fransa'da birinin alabileceği en önemli dekorasyondur. Altı kategori var ve Braque Komutan olarak atandığında üçüncü önem kazandı.

1961'de, ölümünden iki yıl önce, Braque hala hayattayken Louvre'da eserleri sergilenen ilk ressam oldu. Bu konuda Picasso'yu yendi. Sergi, eserlerinin bir derlemesiydi.

Fransa'da ressamın adını taşıyan birkaç akademik kurum var.

Georges Braque 1963'te öldüğünde, onun için bir devlet cenazesi düzenlendi. Tören, Fransa'da dönemin kültür bakanı André Malraux tarafından önerildi ve düzenlendi. Bakan, orada bulunanlara bir konuşma bile yaptı ve Braque'yi Victor Hugo ile karşılaştırdı.

Referanslar

1. Braque, G. (2014). Gündüz ve gece. Barselona: Uçurum.
2. Danchev, A. (2006). Georges Braque. Praha: BB / sanat.
3. Gallatin, A. (1943). Georges Braque. New York: Wittenborn ve Şirketi.
4. Martin, A. ve Braque, G. (1979). Georges Braque, üslup oluşumu ve geçiş, 1900-1909. Harvard Üniversitesi.
5. Zurcher, B., Meister, G., Braque, G. ve Zurcher, B. (1988). Braque, Yaşam ve Çalışma. Fribourg: Office du livre.