RABINDRANATH TAGORE: BIYOGRAFI VE ESERLER - EDEBIYAT - 2025

Rabindranath Tagore (1861-1941), Brahmo Samaj sosyal ve dini hareketine mensup ünlü bir şair ve filozoftur. Ayrıca drama, müzik ve hikaye anlatma alanlarında da başarılı oldu. 1913'te, bu ödülü Avrupalı ​​olmayan ilk kişi olarak Nobel Edebiyat Ödülü'nü kazandı.

Tagore Bengal vatandaşıydı, bu yüzden sanatsal çalışmaları, kültürünün batı dünyasına tanıtılmasına izin verdi. Bu şair, halkının sanatını farklı türlere yayılan farklı edebi eserlerle genişletmiş ve böylece çok yönlü karakterini ortaya koymuştur.

Örneğin, Rabindranath şiir, resim ve kısa öyküler gibi diğer sanatsal alanları ihmal etmeden kendini epistolar türünün yanı sıra deneme türünü geliştirmeye adadı.

Bir sanatçı olarak temel özelliklerinden biri, kültürünün modernleşmesini savunan bir reformcu olduğu için Bengal sanatının titiz kanonlarını kırmaya olan ilgisiydi. Benzer şekilde, genellikle çalışmalarına atfedilen klasikçi biçimlerden kopmaya odaklandı.

Rabindranath, Batı dünyasıyla kapsamlı temasına rağmen Hindistan'ın kültürel ve dini mirasını korumak istedi, bu nedenle kıtanın Avrupalılaşmasına katılmadı.

Rabindranath Tagore, aşk, yaşam, ölüm ve dini dindarlık gibi evrensel temaları kapsayan bir şiir koleksiyonundan oluşan Gitanjali gibi eserlerle ülkesinin edebiyatında devrim yaratmasıyla tanınıyor. Bu şaheser 1910'da yayınlandı ve Tagore'un Nobel Ödülü'nü kazandığı metindir.

Ayrıca iki bestesi Hindistan ve Bangladeş'in milli marşları oldu; Bu şarkılar Jana-Gana-Mana ve Amar Shonar Bangla olarak biliniyor. İkinci şarkı, Hindistan'ın Britanya İmparatorluğu'ndan ekonomik bağımsızlığını elde etmek için geliştirilen Swadeshi protestoları için yazar tarafından yazılmıştır.

biyografi

Rabindranath Tagore, Hindistan Cumhuriyeti'ni oluşturan yirmi dokuz eyaletten biri olan Batı Bengal'in başkenti Kalküta'da doğdu. Doğum tarihi 7 Mayıs 1861 idi.

O, Rabindranath'ın benimsediği bir din olan Brahmo Samaj dininin kurucularından biri olduğu bilinen Hintli bir filozof ve dini reformcu olan Sarada Ravat ve Debendranath Tagore'un oğluydu.

Ek olarak, Tagore 14 çocuklu bir ailenin en küçüğüydü. Düzenli olarak tiyatroya ve farklı müzik performanslarına katıldığı için büyümesi ve gelişimi olağanüstü bir sanatsal ortamdan etkilendi.

Rabindranath'ın çocukluğundaki bu bohem atmosfer ve dini kültürü, sanatsal geleceği için temel unsurlardı. Hatta Tagore ailesinin sanatseverlerin ön plana çıktığı önemli ve tanınmış bir sosyal gruba ait olduğu biliniyor.

Ayrıca, bazı kardeşlerinin yanı sıra bazı kız kardeşleri de sanat dünyasında öne çıktı. Örneğin, Jyotirindranath Tagore ünlü bir müzisyen ve besteciydi, kız kardeşi Swarna Kumari Devi ise romancı olarak ün yapmıştı.

Uygulamalı çalışmalar

1878'de Tagore, çalışmalarını bir devlet okulunda geliştirmek için İngiltere'ye, özellikle Brighton şehrine gitmeye karar verdi. Bundan sonra şair Londra Üniversitesi'nde okumayı başardı; ancak çalışmalarını tamamlayamadı. Sonuç olarak, Hindistan'a dönmeye karar verdi.

Buna rağmen Tagore, İngiliz kültürü ve dili ile ilgili bazı kavramları dikkate aldı ve bu, daha sonra müzik bestelerinin yaratılmasında önemli ölçüde etkiledi. Bununla birlikte sanatçı, İngiliz geleneklerini ve Hindu dininin titiz yorumunu hiçbir zaman tam olarak anlayamadı.

Aile ve erken yazılar

1883'te Tagore, altı çocuğu olduğu Mrinalini Devi ile evlendi; bazıları hayatlarının ilk yıllarında öldü. O zamanlar Tagare, en ünlü şiirlerinden biri olan Vidyapati de dahil olmak üzere birçok eseri sayesinde edebiyat dünyasına adım atmıştı.

1890'da aile mülklerine bakmak zorunda olduğu için Shelaidaha'ya taşındı. Bu dönemde edebi kariyerini zenginleştiren Katha veya Kahini, Chitra ve Sonar Tari gibi şiirler yaptı. Ek olarak, o sırada Tagore makale türünü ve kısa hikayeleri de araştırıyordu.

Daha sonra 1901'de Rabindranath Tagore, küçük Santiniketan kasabasına taşındı ve burada mülkleri olduğu için bir deney okulu açmaya karar verdi.

Bu küçük kampüs, çok sayıda sanatçı, müzisyen, öğrenci ve dilbilimcinin ilgisini çeken başarılı bir eğitim merkezi haline geldi. Bugün, bu okul Visva Bharati Üniversitesi adı altında kalıyor ve entelijansiya için prestijli bir merkez ve buluşma yeri olmaya devam ediyor.

O sırada karısı, oğullarından biri ve kızlarından biri ile birlikte öldü ve bu da sanatçıyı derin bir ıssızlık içinde bıraktı. Tagore için bu karanlık zamana rağmen, şair en tanınmış iki eserini gerçekleştirebildi: Naivedya ve Kheya.

Yurt dışına seyahat etmek

Tagore, sanatsal ve edebi deneyimini beslemesine izin veren yurtdışına birçok gezi yaptı. Maceralarından biri sırasında, Tagore'un şiirlerinden gerçekten etkilenen İngiliz-İrlanda vatandaşı olan ünlü şair WB Yeats ile temas kurdu. Aslında Yeats, Gitanjali adlı çalışmasının önsözünü yapan kişiydi.

Yeats ile tanıştıktan sonra Rabindranath Tagore, Charles F. Andrews ile birlikte Japonya ve Amerika Birleşik Devletleri'ne bir gezi yaptı; Bu, hatırı sayılır sayıda ders verme amacı içindi.

Bu sefer sırasında şair, bu ülkelerin milliyetçi şovenizmini fark etti ve bu özelliğe saldırmaya ve kınamaya karar verdi.

1924'te Peru'ya gitmeye karar verdi. Bu ülkeye ulaşamadı ve sonunda ünlü yazar Victoria Ocampo'nun kendisine yardım ve barınma önerdiği Arjantin'de kaldı. Bir yıl sonra şair, İtalya, İsviçre, Macaristan, Yugoslavya, Avusturya, Yunanistan ve Bulgaristan gibi çok sayıda Avrupa ülkesini gezdi.

Sonunda İngiltere'ye dönmeden önce Mısır, Rusya ve Kanada'dan geçti. Seyahatleri burada bitmedi, çünkü 1927'de Singapur, Bali, Java, Siam ve Malacca gibi Güneydoğu Asya'ya ait bazı ülkeleri ziyaret etti.

Tagore beklendiği gibi, Jatri metninde derlenmiş olarak bulunabilecek çeşitli seyahat günlükleri yazdı.

Ölüm

Rabindranath Tagore 7 Ağustos 1941'de doğduğu şehir Kalküta'da öldü. Ayrıldığı sırada Tagore 80 yaşındaydı.

Onu tanıyanların ifadesine göre, yazarın dünyayı dolaşması ve zamanının en iyi entelektüelleri ve sanatçılarıyla omuzlarını ovması nedeniyle hayatının zenginleştirici ve dinamik deneyimlerle dolu olduğu söylenebilir. .

Brahmo Samaj: Rabindranath Tagore dini

Bu din, kozmosun yüce ruhu olarak kabul edilen Brahman'a tapınma fikrine dayanmaktadır. Buna karşılık, Samaj kelimesi "birleşik insanlar topluluğu" anlamına gelir.

Bu sosyal ve dini hareket 19. yüzyılda kuruldu, bu da onun oldukça genç bir din olduğu anlamına geliyor. Onun doktrini, Tanrı'nın bilgelik, enerji, kutsallık ve sevgi bakımından sonsuz bir yaratıcısı ve yaşam veren olduğunu iddia ettiği tek tanrılı bir bağlılığı savunur. Bu özellikler Rabindranath'ın şiirsel eserini anlamak için temeldir.

Eğitimle ilgili idealler

Rabindranath Tagore son derece dindar ve insancıl bir adamdı, bu yüzden topluma birçok şekilde hizmet etmeye karar verdi; Bunlar, çok yönlü sanatsal çabaları ve eğitim yoluyla oldu.

Aynı şekilde, Tagore'un çocukluğu oluşturan farklı dönemlere çok değer atfettiği bilinmektedir; bu nedenle yazar, çocuk için gelişimsel olarak uygun bir yer sağlamanın gerekli olduğunu savundu. Eğitim felsefesi o kadar derindi ki Hindistan'ın kendisini aşmayı başardı.

Daha önce belirtildiği gibi, 1901'de Tagore bir okul kurdu. Bu eğitim merkezine, "barış yurdu" anlamına gelen şair Shantiniketan deniyordu. Rabindranath sadece bu kuruluşu kurmakla kalmadı, aynı zamanda 1922'de Shriniketan adıyla zanaatkarlar ve sanatçılar için kırsal bir enstitü kurdu.

Bu nedenle Bolpur (her iki kurumu kurduğu küçük yer) bugün hala dünyanın her yerinden önemli entelektüellerin ve sanatçıların buluşmasını teşvik eden bir alan.

Buna karşılık, bu eğitim merkezleri Hindistan'daki, özellikle Kalküta kentindeki eğitim ortamını modernize etmeyi ve yenilemeyi amaçladı.

Asya ile Batı arasındaki diyalog

Tagore, bu başkente özel bir vurgu yaptı, çünkü ilk değişikliklerin kendilerini idari ortamda İngilizlerin dayatmasındaki artış etrafında tezahür etmeye başladığı o şehirdi. Bu şekilde şair, güçlü İngiliz etkisine rağmen kültürün ve kendi mirasının korunmasını teşvik etti.

Rabindranath Hindistan kültürünün korunmasını savunmasına rağmen, yazar, her iki toplum arasında yakınlaşma noktaları bulmak ve eğitim sistemini beslemek amacıyla Batı ve Asya arasında bir diyalog kurmaya çalıştı. Bunu başarmak için, hem bir kültürün hem de diğerinin öğelerini öğreten konular öğretildi.

Tagore, eğitim idealine gerçekliğin gücünü verebilmek ve bu yolla pratik ve kararlı bir sonuca ulaşmak için Batı dehasına ihtiyacı olduğunu kendisi kabul etti. Başka bir deyişle şair, eğitim sistemini tamamlamak için Batı'nın pratikliğini kullanmak istedi.

Bu tür bir açıklamada (Şairin Okulu gibi metinlerde bulunabilir), sevgi dolu mutlu bir çocukluk hakkını yerine getirmenin son derece gerekli olduğu yazarın hümanist ve evrensel karakteri açıkça algılanabilir. . Benzer şekilde Tagore, kadınlara önemli bir konum verilmesini savundu.

oynatır

Önceki paragraflarda belirtildiği gibi, bu şairin çok üretken ve çeşitli bir yazar olduğu ve birçok sanatsal disiplinde önemli ölçüde öne çıktığı bilinmektedir. En önemli eserlerinden bazıları şunlardı:

Anılarım (1917)

Bu çalışma tarihçiler için çok önemliydi, çünkü bu tür bir otobiyografi Tagore'un yaşamının samimi yönlerini bilmek için çok yararlıydı.

Bahçıvan (1913)

Bu şiir koleksiyonu, sanat eleştirmenleri tarafından büyülü bir kitap olarak adlandırıldı, çünkü şiirleri sevgiye ve doğaya bir çağrıdır, maneviyat ve dini dindarlıkla güçlü bir bağ sürdürür.

Bu metin, ünlü Gitanjali'den öncedir ve orada, esas olarak güzellik, doğa, yaşam, aşk ve ruhun tanımından oluşan yazarın estetiğinin başlangıcını görebilirsiniz.

Lirik Adak (1910)

Bu kitap, aralarında Tagore tarafından yazılmış en çok beğenilen ve en çok bilinen şiirlerden oluşan bir derlemeden oluşuyor.

Edebiyat eleştirmenlerine göre, bu eser, yazarın temaya ve üslup unsurlarına yaklaşma biçiminden dolayı en homojen olanıdır.

Bir Gezgine Mektuplar (1881)

Biyografisi dikkate alındığında, bir gezginden gelen mektupların yazarın çalışmaları için Büyük Britanya'ya gitmeye karar verdiğinde yaşadıklarını yansıttığı tespit edilebilir.

Bu metin, kardeşleri tarafından 1876'da kurulan Bharati adlı bir edebiyat gazetesinde yayınlandı.

Valmiki'nin Dehası (1881)

Bu müzik eseri, Bully Ratnakara olarak bilinen eski bir efsaneye dayanan bir Bengalce operasından oluşuyor.

Bu kompozisyonla ilgili ilginç bir gerçek, prömiyeri sırasında performans sırasında deha Valmiki rolünü oynayan Tagore'un kendisiydi.

Referanslar

1. Tagore, R. (Sf) «Gitanjali, nesirdeki şiirler«. 20 Kasım 2018 tarihinde Valencia Üniversitesi'nden alındı: uv.es
2. Tagore, R. (sf) «Bahçıvan». 20 Kasım 2018 tarihinde Valencia Üniversitesi'nden alındı: uv.es
3. Narmadeshwar, J. (1994) "Rabindranath Tagore". 19 Kasım 2018'de UNESCO'dan alındı: ibe.unesco.org
4. Argüello, S. (2004) "Rabindranath Tagore ve eğitimle ilgili idealleri". 19 Kasım 2018'de Education Magazine'den alındı: redalyc.org
5. Lecturalia, (nd) «Rabindranath Tagore». 19 Kasım 2018'de Lecturalia yazarlarından alındı: lecturalia.com